Good Night Oppy Avis critique du film & résumé du film (2022)
Les routines et les rituels de motivation associés à Spirit and Opportunity (Oppy en abrégé) ont contribué à donner l’impression que ces deux objets métalliques au long cou qui erraient sur la surface ocre poussiéreuse de Mars avaient des personnalités et pouvaient ressentir la douleur. L’anthropomorphisation – le processus d’investir des choses non humaines avec des traits humains – est le véritable sujet de ce film et le centre de la plupart de ses drames.
La majeure partie du temps d’exécution se compose d’actualités, de documentaires et de séquences de films personnels prises pendant la mission, ainsi que d’entretiens avec des membres clés de l’équipe, mais White et sa société ont obtenu une aide considérable grâce à des effets informatiques de pointe, qui recréez la mission Mars dans un style qui rappelle « Wall-E », « The Martian » et d’autres épopées de science-fiction. Chaque fois qu’il y a une coupure sur un gros plan de l’unité de caméra au sommet de l’un des longs cous du rover, nous ne pouvons pas nous empêcher de le considérer comme un visage, et quand l’un d’eux a du mal à sortir d’un gouffre sablonneux ou à changer de cap malgré un éclaté roue, nous nous enracinons pour eux, tout comme nous pourrions nous enraciner pour Mustafa, Black Beauty, Lassie, R2-D2 ou tout autre personnage de film qui devient une personne honoraire en faisant couler les émotions du public en eux.
Les personnes interrogées décrivent ce qu’elles pensaient et ressentaient alors qu’elles essayaient de comprendre comment amener les robots d’un endroit à un autre et de les manœuvrer régulièrement hors des pièges à sable, ou essayaient de trouver une solution de contournement pour les pannes d’équipement et les obstacles géographiques imprévus. La durée de l’histoire est si compressée qu’elle semble parfois canaliser le « Interstellar » temporellement relatif de Christopher Nolan. Lorsque l’équipe de la NASA interrompt l’un des trajets des machines pour tester des solutions sur une réplique dans l’installation, le processus réel a peut-être pris des mois, mais il est réduit à quelques minutes de temps d’écran. Le passage du temps est également exploré par la juxtaposition d’interviews d’aujourd’hui et d’images d’archives. Certaines des personnes impliquées dans la mission étaient dans la vingtaine ou la trentaine dans les années 2000 et ont maintenant des enfants, et / ou ont connu le déclin et la perte, et beaucoup d’entre elles sont franches en décrivant leur temps avec Spirit et Oppy comme le point culminant de leurs vies.
Pour faire comprendre l’ampleur de ce que ses sujets ont vu et fait, White se déverse sur les appareils cinématographiques commerciaux du début à la fin, à la manière des superproductions estivales amusantes pour tous les âges qui dominaient le box-office dans les années 1980 et ‘ années 90, et qui étaient souvent produits (et parfois réalisés) par Steven Spielberg ou George Lucas. Effectivement, la société Amblin de Spielberg est l’un des producteurs ici; les effets sont de la société fondée par Lucas, Industrial Light and Magic ; et la partition de Blake Neely (« The Pacific », également une production d’Ambln) a cette ambiance de magie et d’émerveillement de John Williams.
