GI Joe : la rétrospective du film 35 ans plus tard

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Il y a beaucoup de médias GI Joe disponibles maintenant et il est facile de se perdre par où commencer ou ce qui vaut même la peine d’être regardé. Cependant, beaucoup ont eu leur premier aperçu des vrais héros américains avec le film d’animation de 1987 qui brille toujours au-dessus de presque tous les autres dans les rangs. Faisant ses débuts après deux saisons de la série Sunbow Productions, GI Joe: The Movie voulait clore correctement cette ère de la série en offrant à ses fans une aventure adulte et à enjeux plus élevés, mais le projet a rencontré de nombreux problèmes et était destiné à être On se souvient plus de l’ingérence de Hasbro que de toute l’action impressionnante.

Cela a été présenté comme la bataille finale entre les Joes et Cobra, la conclusion d’une rivalité qui semblait avoir duré plus longtemps que la série n’avait duré. Le film n’était pas la fin, cependant, et même s’il l’avait été, ce n’était pas une aventure sur laquelle tout le monde pouvait s’entendre. GI Joe: Le film gâche la continuité de la série, non seulement en introduisant de nouveaux personnages et en faisant de l’un d’eux le demi-frère de Duke, mais en changeant radicalement l’origine de Cobra Commander et Serpentor. Ce dernier est quelque peu expliqué dans le film, par l’explication selon laquelle Golobulus a implanté l’idée de créer le leader actuel du Cobra dans la tête du Dr Mindbender, mais cela donne également l’impression que cela sape le personnage et son introduction dans la série.

Le nœud de ces changements se situe autour d’un nouveau groupe de Cobra-La, un réseau mythique de défenses vivantes et de cavernes dans l’Himalaya. Si cela semble idiot, comme un jeu évident sur Shangri-La, le nom n’était censé être que temporaire dans les premières étapes de la production, mais certains hauts gradés de Hasbro en sont tombés amoureux, alors Cobra-La est resté. C’était une civilisation qui dominait la Terre avant que ce petit âge glaciaire ne les abatte et il est révélé que Cobra et leurs dirigeants faisaient partie d’un plan visant à rétablir une partie de leur pouvoir, mais cela a échoué. Maintenant, avec l’aide d’un nouvel appareil appelé le BET (Broadcast Energy Transmitter) et de quelques spores dangereuses qui pourraient faire évoluer la majeure partie de la planète, ils sont sur le point de faire un autre jeu de pouvoir, à moins que les Joes ne puissent les arrêter.

Cette intrigue a beaucoup de choses à faire, en particulier dans le prolongement d’un dessin animé pour enfants de longue date, mais heureusement, un grand nombre de personnages ont déjà été introduits et le conflit entre les deux parties est bien établi. Le film décide cependant d’ajouter un élément de science-fiction presque discordant, l’un d’une menace de type Cthulian dont la maison semble sortir d’un cauchemar. Tout de Cobra-La est vivant, organique, d’un autre monde et émouvant. Nous le voyons dans leurs armes, le fait qu’ils utilisent des insectes comme clés et ponts, ainsi que ces créatures géantes pour le transport, et ce tapis rouge vivant – tout cela est magnifiquement grossier et étranger par rapport à ce qui s’est passé auparavant.

De nombreux agents Joes et Cobra obtiennent du temps d’écran – même si ce n’est qu’en arrière-plan, ils avaient environ 84 personnages au total – mais plusieurs autres personnages sont également introduits. Nous avons de nouveaux ajouts incroyables comme Golobulus, Pythona et l’homme lui-même, Nemesis Enforcer (c’est juste un nom de badass et il a des ailes en métal). Il y a aussi une poignée de nouveaux bons gars, mais certains d’entre eux peuvent être un peu ennuyeux, donc tout ce que tout le monde doit savoir est le lieutenant Falcon, exprimé par Don Johnson, et Jinx, un artiste martial qualifié qui est censé être pas de chance et se bat mieux les yeux bandés.

GI Joe: Le film n’était pas seulement une réinitialisation de la toyline, même s’il l’utilisait certainement comme un moyen de faire défiler les chiffres, mais aussi comme un point pour changer le champ de bataille pour une troisième saison en perspective si la série n’avait pas été donné à DIC Entertainment à la place. Il y avait une pression pour une expérience un peu plus adulte pour les enfants qui regardaient depuis plusieurs années. Le début du film se concentre sur Cobra, les personnages les plus cool, et montre que ces nouveaux soldats sont efficaces et mortels. Voir Duke se blesser lors de cette première altercation, même s’il ne s’agissait que d’un coup d’œil sur son bras, était incroyable et faisait penser aux téléspectateurs qu’il y avait plus de danger. Regarder Duke frire Serpentor après l’avoir jeté sur le plat n’a pas fait de mal non plus, ou voir Tunnel Rat se frayer un chemin hors de l’une des créatures Cobra-La lorsqu’il a été avalé. La violence accrue a ajouté quelque chose. Il y a une scène où Falcon est capturé et torturé par Serpentor pour obtenir des informations, mais le plus dur est que cette nouvelle recrue de GI Joe essaie juste de tenir cinq minutes de plus, prêt à se sacrifier parce qu’il sait qu’ils sont tous à propos de mourir depuis que le Terror Drome était truqué pour exploser.

La plupart des gens savent que GI Joe: le film a en fait écrit la mort de Duke avant la sortie du long métrage d’animation Transformers, mais en raison de nombreux retards, ce film Hasbro est sorti en premier et a utilisé leur idée, tuant Optimus Prime sur grand écran. Cela a bouleversé les parents, car l’âge moyen de la franchise Transformers était alors un peu plus jeune et des changements ont dû être apportés pour s’assurer qu’il n’y avait pas de répétition. Cela a entraîné l’ajout de quelques mauvaises lignes et réduit les enjeux, compte tenu de ce pour quoi le film avait tant essayé, ainsi que de retirer une partie de l’élan de l’arc de rachat de Falcon. Malheureusement, c’est l’une des choses les plus importantes dont on se souvient du film pour l’instant, un acte d’en haut qui a certainement nui à son héritage.

GI Joe: The Movie comporte plusieurs scènes supprimées, quelques-unes qui ont été animées puis supprimées, mais la plupart étaient dans le script final et coupées à la dernière minute. L’un d’eux était les funérailles de Duke, qui devaient avoir lieu avant la bataille finale. Même si l’un des plus grands héros des Joes a clairement été transpercé au cœur et s’en va de manière brutale et fantastique, on dit qu’il est dans le coma. Le jouet était encore temporairement à la retraite et les téléspectateurs ont été privés de leur adieu déchirant, mais les films d’action en direct ont tenté de rattraper cela des années plus tard en le tuant.

Non seulement le film avait modifié ses tons et tenté de montrer un peu plus la violence de la guerre, mais il avait également légèrement augmenté le sex-appeal. Falcon est montré excité pendant la première moitié du film et gifle même Jinx sur le cul quand il ignore ses devoirs, pour être récompensé par un baiser à la fin une fois la journée sauvée. Cela allait être un jeu d’enfant, cependant, si la scène originale de Zarana changeait de vêtements après la fin de sa mission d’infiltration. Les storyboards initiaux avaient le séduisant Dreadnok seins nus dans une scène stylistique qui n’aurait rien montré de complètement risqué mais aurait été plus mémorable que ce maillot de bain une pièce vu dans la version finale. Cette scène aurait profité de la cote PG, ainsi que de la sortie en salles que l’équipe croyait obtenir.

Être une aventure autonome plus longue a également donné l’opportunité d’éléments de narration plus entrelacés. Les téléspectateurs peuvent voir Falcon et Cobra Commander tous deux jugés pour des raisons complètement différentes, même si chacun est accusé d’un type d’échec. Nous voyons cette excellente séquence de Falcon être déposé à The Slaughterhouse et commencer à devenir un meilleur soldat, grandir en tant que personnage et enfin penser à d’autres personnes que lui-même. Dans le même temps, Cobra Commander est transformé en serpent au fil du temps, dévolu physiquement et mentalement alors qu’il tente de guider un barrage routier aveugle hors de Cobra-La. Bientôt, il ne peut que répéter la tristement célèbre ligne et s’éloigne simplement, ce qui donne un type de croissance de personnage radicalement différent. Enfin, on voit deux attaques sur la grosse base Cobra, la Terror Drome, une de Pythona, beaucoup plus directe et efficace, puis une autre du Sgt. L’équipe de Slaughter, qui commence furtivement puis repart en trombe. Cela ressemble à un autre spectacle des différences entre les deux côtés et une façon de montrer la fin d’une époque avec la destruction du bâtiment emblématique.

Il y a tellement de moments impressionnants dans le film, de grands personnages, des montages amusants – comme lorsque Beachhead entraîne les Rawhides – et cette incroyable intro avec la chanson alors que les deux groupes se battent sur la Statue de la Liberté. Le film est simplement une évolution du dessin animé, même si l’histoire est allée dans une direction folle. Il y avait des choses étranges, comme le cri de guerre Cobra-La de Serpentor qui ne manque jamais de me faire rire, Sgt. Slaughter parle de son tout petit sac, ou du mauvais ADR et des effets sonores volés de Star Wars. L’animation est spectaculaire dans certaines parties et de nombreuses séquences riches en action ont un flux solide, mais tout n’a pas vieilli de la même manière avec la présentation visuelle.

En raison de Transformers et My Little Pony ne se comportaient pas bien avec leurs excursions théâtrales, Hasbro a appelé pour envoyer GI Joe: Le film directement en vidéo, ce qui a peut-être été une erreur aussi grave que de ne pas s’engager sur la scène de la mort de Duke. Le film tient toujours, même après une production difficile et quelques mauvais appels, c’est une aventure passionnante qui se suffit à elle-même, mais qui ne se synchronise pas avec le reste de la franchise. Il a essayé de donner aux fans une meilleure version de lui-même, laissant une impression durable et une raison de crier encore « yo, Joe! »

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