Films sur le passage à l'âge adulte les plus sous-estimés

Films sur le passage à l’âge adulte les plus sous-estimés

L’un des genres cinématographiques les plus réconfortants et les plus douloureux est l’histoire classique du passage à l’âge adulte. Qu’il s’agisse de classiques, comme n’importe quel film de John Hughes ou le premier film de Greta Gerwig, Lady Bird, ces films sur le passage à l’âge adulte façonnent la façon dont les jeunes adultes romantisent leur vie et, finalement, se perçoivent. Alors, pourquoi les incontournables de ce genre sont-ils toujours John Bender avec le poing en l’air ou n’importe quel personnage joué par Molly Ringwald (portant généralement une sorte de robe rose), et de quels autres personnages pouvons-nous tomber amoureux ?

Mise à jour le 27 août 2023 : cette liste a été mise à jour avec encore plus de grands films sur le passage à l’âge adulte qui n’obtiennent pas la reconnaissance qu’ils méritent.

De la montée en puissance des films A24 à certains films sortis il y a quelque temps, cette liste est remplie d’une combinaison d’histoires déchirantes de vraies personnes et de l’archétype classique du nerd essayant juste de trouver sa voie dans le monde. Depuis les premiers films de noms comme Brie Larson et America Ferrerato, des stars dont vous ne pouvez pas vous lasser, voici quelques-uns des films de passage à l’âge adulte les plus sous-estimés qui vous réconforteront, vous feront rire et certainement vous feront versé quelques larmes.

15 Le chemin du retour

Photos de Sycomore

The Way Way Back de Nat Faxton est un film merveilleusement sincère. Mettant en vedette Steve Carell et Toni Collette dans le rôle de la mère et du beau-père du personnage timide et socialement maladroit de Liam James, Duncan, ce film sur le passage à l’âge adulte met en évidence l’aspect familial dysfonctionnel, avec Duncan au centre de tout cela essayant de gérer. un beau-père grossier et inconsidéré et une mère émotionnellement indisponible.

Lors d’un voyage d’été, Duncan découvre une amitié improbable avec Owen (Sam Rockwell), le propriétaire d’un parc aquatique, et passe son été avec la collection de rejetés sociaux d’Owen qui dirigent le parc. Ce film conquiert facilement le trope familial retrouvé et vous incite à soutenir Duncan alors qu’il grandit, essayant de naviguer dans le début de l’adolescence, une mauvaise parentalité et ce qui compte vraiment dans la vie.

14 Grande adolescence

Hulu

Dans la comédie originale de Hulu, Big Time Adolescence, Pete Davidson incarne Zeke, décrocheur universitaire et fainéant, qui se lie d’amitié avec un lycéen nommé Mo (Griffin Gluck) et assume le rôle de son mentor. Cependant, il devient clair pour tout le monde autour d’eux que Zeke, fumeur de marijuana et buveur excessif, n’est peut-être pas la meilleure personne pour guider Mo à l’âge adulte.

Avec un casting de soutien comprenant John Cryer, Sydney Sweeney et Machine Gun Kelly, Big Time Adolescence est à la fois hilarant, sauvage et touchant. L’idée centrale du film – une histoire de passage à l’âge adulte dans laquelle le mentor doit apprendre à grandir autant (sinon plus) que le protagoniste adolescent – est géniale et conduit à une performance étonnamment grande de Davidson. C’est aussi incroyablement pertinent; après tout, nous avons tous du mal à agir selon notre âge à certains moments de notre vie.

13 Nous les animaux

Cinereach / Dossier public

Le gagnant de Sundance 2018, tel que décrit par Deadline, We the Animals suit l’histoire de trois garçons, Jonah, Joel et Manny, alors qu’ils traversent leurs années d’enfance en vivant avec leur idole agressive de père et leur mère féroce mais instable. Ce film brut suit les enfants à mesure qu’ils grandissent avec et sans leur père, et aborde le thème de la nature contre l’éducation, explorant qui deviendront les garçons. Associé à une cinématographie époustouflante et à des performances authentiques de toutes les personnes impliquées, ce film est déchirant et magnifique, le tout raconté à travers l’innocence d’un enfant.

12 Moi, Earl et la fille mourante

Projecteur Renard

Basé sur le roman de Jesse Andrews, Me and Earl and The Dying Girl suit Greg (Thomas Mann) et Earl (RJ Cyler), deux « amis », et leur connaissance Rachel (Olivia Cooke) qui, comme le titre l’indique, est en train de mourir. de cancer. Greg est tellement obsédé par le fait de ne pas se soucier de ce que les autres pensent qu’il devient obsédé par ce qu’ils pensent de lui. Il est terrifié à l’idée de se rapprocher de qui que ce soit, et Rachel brise cela. Alors qu’elle devient de plus en plus malade, les deux garçons décident de faire un film sur elle, et Greg est testé sur tout ce qu’il pensait être vrai.

Une merveilleuse histoire de passage à l’âge adulte qui discute de ce qui compte vraiment dans le grand projet de la vie et de l’importance de laisser entrer les gens et de chérir ce que vous avez dans la vie. Mais attention, apportez une boîte de mouchoirs, vous pourriez en avoir besoin.

11 jours de l’été de Bagnold

Le film britannique à petit budget Days of the Bagnold Summer est la définition même d’un film sous-estimé. Basé sur le roman graphique du même nom de Joff Winterhart, il tourne autour de l’adolescent amateur de heavy metal Daniel (Earl Cave), qui se retrouve à passer toutes ses vacances d’été avec sa mère bibliothécaire souris, Sue (Monica Dolan) après que son père a annulé. sur lui. Le film explore la relation entre un fils maladroit et distant, gêné par tout ce que fait sa mère, et une mère qui ne sait absolument pas comment interagir avec son fils.

Brillamment écrit et interprété, Days of the Bagnold Summer est un film doux qui capture parfaitement la nature compliquée et fragile de la relation parent/enfant au cours du jeune âge adulte. Avec des moments de rire aux éclats et d’excellentes observations, c’est un film sur le passage à l’âge adulte que plus de gens devraient voir.

10 Cuisine de patins

Divertissement d’arc et de flèche

Crystal Moselle réalise un travail spectaculaire en mêlant fiction et réalité. Trouvant son talent pour ce film sur Internet, selon Rookie Mag, elle a façonné ce drame de passage à l’âge adulte autour de qui ils sont dans la vraie vie et de leurs expériences. Skate Kitchen suit un groupe de skate entièrement féminin et leur nouveau membre, Camille (Rachelle Vinberg), et comment ils évoluent dans un sport dominé par les hommes. Camille aspire à l’appartenance et essaie désespérément de se faire des amis qui aiment ce qu’elle aime, qui commence par le skateboard mais vacille tout au long du film. S’attaquant aux problèmes auxquels les adolescents sont confrontés, comme le jeune amour, l’appartenance et la tentation de la toxicomanie, Skate Kitchen est une œuvre réaliste et magnifiquement filmée qui ressemble à un portrait de la vraie vie ainsi qu’à une lettre d’amour au patinage.

9 vraies femmes ont des courbes

HBO

Lorsqu’Ana Garcia (America Ferrera) rêve d’aller à l’université et a l’opportunité d’y aller avec une bourse d’études complète, elle doit aller à l’encontre du désir de sa mère (Lupe Ontiveros) de subvenir aux besoins de la famille et de se marier. Real Women Have Curves est une merveilleuse lettre d’amour au jeune adulte, au fait de devenir une femme et à la façon dont cela signifie quelque chose de différent pour chaque personne.

8 Sous-marin

Le premier long métrage de l’acteur comique Richard Ayoade, Submarine, est un chef-d’œuvre du passage à l’âge adulte. Basé sur le roman du même nom de 2008 de Joe Dunthorne, il met en vedette Crag Roberts dans le rôle d’Oliver Tate, un Gallois de 15 ans avec deux objectifs principaux ; perdre sa virginité et sauver le mariage de ses parents de la menace de l’ex-amant de sa mère. Afin d’atteindre son premier objectif, il commence à sortir avec sa camarade de classe émotionnellement distante Jordana (Yasmin Page), pour découvrir qu’être un petit ami n’est pas aussi facile qu’il y paraît.

Avec un casting de soutien composé de Sally Hawkins, Paddy Considine, Noah Taylor et Gemma Chan, et une sublime bande-son offerte par le leader des Arctic Monkeys, Alex Turner, Submarine est une comédie dramatique décalée et décalée avec beaucoup de cœur.

7 Non enceinte

HBO Max

L’original de HBO Max, Unpregnant, raconte l’histoire de Veronica, 17 ans (jouée par Haley Lu Richardson), dont les rêves de fréquenter une université de l’Ivy League sont mis en péril lorsqu’elle découvre qu’elle est enceinte. Incapable d’avorter sans la permission de ses parents dans son État d’origine, le Missouri, elle entreprend un road trip à Albuquerque, emmenant son amie Bailey (Barbie Ferreira) avec elle.

Basé sur le roman du même nom de Ted Caplan et Jenni Hendriks et réalisé par Rachel Lee Goldenberg, Unpregnant est un film drôle et pertinent qui n’a fait que devenir plus pertinent depuis sa sortie en 2020. Avec une écriture pointue, d’excellentes performances et des performances phénoménales. chimie entre les deux protagonistes, Unpregnant est tout ce qu’un film sur le passage à l’âge adulte de la génération Z devrait être.

6 vagues

A24

Le film A24 Waves suit deux intrigues : la première de Tyler (Kevin Harrison Jr.) et d’Alexis (Alexa Demie), puis de la sœur cadette de Tyler, Emily (Taylor Russell). Tyler doit composer avec son jeune amour, la pression de son père et l’avenir lorsque tout s’écroule en un instant. Là où l’histoire de Tyler se termine, celle d’Emily commence, essayant de faire face à une crise, de s’épanouir et de trouver ceux qui comptent le plus autour d’elle. Représentation brutale d’une famille fracturée essayant de recoller les morceaux après une tragédie, associée à de belles images et à des performances merveilleuses, ce film figure sur la liste.

5 Persépolis

Les classiques de Sony Pictures

L’histoire vraie animée d’une jeune fille iranienne, Marjane, au milieu de la Révolution islamique, Persépolis est si joliment stylisée dans son animation et utilise la couleur comme thème de manière unique. Racontée au cours de sa vie avec une chronologie non linéaire, cette pièce est déchirante et émouvante, avec des morceaux d’humour et un merveilleux sentiment de rébellion et d’espoir.

4 Court terme 12

Cinédigme

Brie Larson incarne Grace, une équipe de supervision dans un établissement résidentiel pour jeunes du système de placement familial, dans Short Term 12. Elle et son petit ami Mason (John Gallagher Jr.) tentent d’équilibrer leur relation tendue, tout en essayant d’aider un groupe de des adolescents à haut risque qui ne veulent rien avoir à faire avec eux. Avec un casting de jeunes légendes d’aujourd’hui, comme LaKeith Stanfield, Rami Malek, Stephanie Beatriz et Kaitlyn Denver, ce film aborde le sujet difficile du système américain de placement familial et du surmenage en essayant d’aider ceux qui ne veulent peut-être pas être aidés. .

3 L’adieu

A24

Suivant le personnage d’Awkwafina, Billi, et sa lutte entre son éducation américaine et son héritage chinois, The Farewell se concentre sur une famille et son mensonge à sa matriarche au sujet de sa maladie. Ce film traite de la lutte pour se sentir étranger à sa propre famille, de la douleur d’un mensonge et de jusqu’où on irait pour protéger ceux que l’on aime. Alors que la plupart des gens associent la majorité à l’adolescence, il nous reste encore beaucoup de choses à faire à l’âge adulte, ce que The Farewell aborde magnifiquement. Une pièce de passage à l’âge adulte merveilleusement conçue qui vous fera rire, pleurer et vouloir embrasser votre grand-mère.

2 femmes du 20e siècle

Photos de Annapurna

Une pièce magnifiquement filmée et interprétée centrée sur la vieillissante Dorothea Fields (Annette Bening) et son jeune fils Jamie (Lucas Jade Zumann), ainsi que sur le groupe de marginaux à qui elle loue les chambres de sa maison, 20th Century Women occupe notre première place. films sous-estimés sur le passage à l’âge adulte. Abordant le thème de la virilité, du féminisme et de ce qui fait une femme, ce film rassemble une anthologie de cinq personnages pour la plupart adorables.

Chaque personnage parcourt son voyage pour tenter de découvrir qui il est et qui il veut être. Associée à des images d’archives du monde et à la façon dont les personnages s’y intègrent, cette pièce sur le passage à l’âge adulte a au moins un personnage que vous encouragerez.

1Es-tu là, Dieu ? C’est moi, Margaret

Porte des Lions

L’entrée la plus récente de cette liste est malheureusement passée inaperçue pour la plupart des gens, mais elle vaut bien le détour. Basé sur le roman classique du même nom de Judy Blume, Are You There God ? It’s Me, Margaret raconte l’histoire d’une jeune fille qui se prépare à entrer dans l’adolescence et les pressions d’être une jeune fille à l’aube de la féminité. Le film a reçu des critiques élogieuses de la part des critiques, notamment concernant la star principale Abby Ryder Fortson.

Le film est le deuxième grand film de passage à l’âge adulte du réalisateur Kelly Fremon Craig après son succès, The Edge of Seventeen. Si vous avez manqué cela au cinéma, vous voudrez certainement voir Are You There God ? It’s Me, Margaret est non seulement l’un des films sur le passage à l’âge adulte les plus sous-estimés mais aussi l’un des meilleurs films de 2023.

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