Film as Poetry: Raven Jackson on All Dirt Roads Taste of Salt | Interviews
Ce que j’ai vraiment aimé dans le film, c’est à quel point il est tactile et texturé. Comme la scène des funérailles, quand ils sont dans la voiture de leur grand-mère. J’avais l’impression d’être dans leur voiture. J’avais l’impression de pouvoir sentir cette voiture. Comment avez-vous capturé ces textures ?
A chaque niveau, je cherchais les bons éléments. Je me souviens même de Miss Jamie, Miss Jamie Lee Hampton, qui joue grand-mère Betty.
Elle est tellement bonne.
Elle est tellement bonne ! En parlant de casting, c’était un casting ouvert à Memphis. Elle était là avec sa fille et ses petits-enfants, assises à côté. Je l’ai vue, et j’avais déjà choisi Charlene à ce moment-là, alors quand je l’ai vue, j’ai pensé, oh, il y avait une similitude avec Charlene ici. Mais elle avait aussi une dent en or là où ma mère avait la sienne quand elle en avait une. Et il était important pour moi de choisir quelqu’un qui s’y connaît en terre battue pour ce rôle. Et elle l’a fait. Et nous avons eu une excellente conversation. Et donc elle était incroyable. Mais je me souviens, même pendant le processus de casting pour elle, je me souviens avoir vu des photos de ses mains. Elle a de superbes mains, la texture de ses mains. Donc, la texture de la voiture que nous avons trouvée était excellente, mais le son était également important pour moi. Il s’agit d’un son ambiant plus silencieux, mais aussi du bruit du mouvement des sièges. Il s’agissait donc de toutes ces couches, et d’essayer d’être intentionnel avec ces couches pour atteindre cette tactilité.
Vous avez parlé des mains, et je suis sûr qu’on vous a beaucoup posé de questions sur les mains, mais ce qui m’intéressait particulièrement, c’est que les mains sont si émotionnelles dans ce film. Chaque fois que vous coupez une main, beaucoup de choses la traversent. Je me demandais comment on dirige les mains d’un acteur ?
Vous savez, j’essaie de ne pas le faire lorsque cela est possible. . . Je veux dire, il y a une scène, la scène du lavage du bébé, où ils auraient pu se rendre compte que c’était principalement leurs mains. Mais j’essaie de ne pas attirer l’attention sur cela parce que je voulais que cela paraisse naturel. Parce qu’avec les instances naturelles, c’est tout votre corps, pas seulement vos mains, donc je voulais que ces moments ressemblent à un tout. Même dans la scène avec Mac et Wood à l’épicerie…
C’était la scène à laquelle je pensais.
Même ça, quand nous avons tiré juste sur les mains, ils auraient pu le savoir. Je ne sais pas si je leur ai dit ou si je l’ai juste dit à la production. Mais quoi qu’il en soit, c’est comme si j’essayais, encore une fois, d’être intentionnel, car il s’agit d’une expérience corporelle complète, même si j’en obtiens des détails. Parce que pour moi, ça se traduit. Je veux que cela ressente émotionnellement, tout le corps, pas seulement la main, mais la totalité.
Vous avez mentionné la terre argileuse à plusieurs reprises. Évidemment, c’est une énorme métaphore dans le film. Et cette séquence d’ouverture où elle joue en quelque sorte avec le limon, ça m’a aussi beaucoup fait parler de moments qu’on oublie jusqu’à ce qu’on y pense, mais quand j’étais enfant, j’avais toujours l’habitude de jouer avec le limon. C’était l’une de mes activités préférées. Et la façon dont elle joue avec m’a vraiment ramené à six ans, comme après la pluie. J’adore entendre vos réflexions sur le limon, car le limon est tellement intéressant. C’est presque liquide, mais tu sais, c’est de la terre et tu sais que ça peut être plus dur. Et je pense toujours qu’en tant qu’enfant, je me demandais toujours, comment ça fait ça ? Je n’ai pas compris les éléments. Je ne comprends toujours pas vraiment. Je ne sais pas comment la saleté peut être à la fois les pyramides et le limon.