Dune Avis critique du film & résumé du film (2021)
Tout au long, le cinéaste, travaillant avec des techniciens incroyables, dont le directeur de la photographie Greig Fraser, le monteur Joe Walker et le chef décorateur Patrice Vermette, parvient à faire la distinction entre la grandeur et la pompe entre des séquences génératrices de sensations fortes comme le test de Gom Jabbar, l’épice le sauvetage d’un berger, le rongeur d’ongles thopter-in-a-storm et diverses rencontres et attaques de vers des sables. Si vous n’êtes pas une personne « Dune », ces listes ressemblent à du charabia, et vous lirez d’autres critiques se plaignant de la difficulté à suivre cela. Ce n’est pas le cas, si vous y prêtez attention, et le script fait du bon travail avec l’exposition sans que cela ressemble à de l’EXPOSITION. La plupart du temps, de toute façon. Mais, de la même manière, il n’y a peut-être aucune raison pour que vous vous intéressiez à « Dune » si vous n’êtes pas de toute façon un amateur de films de science-fiction. L’influence du roman est énorme, notamment vis-à-vis de George Lucas. PLANÈTE DU DÉSERT, les gens. Les mystiques supérieurs de l’univers « Dune » ont ce petit truc qu’ils appellent « The Voice » qui est finalement devenu « Jedi Mind Tricks ». Etc.
La distribution massive de Villeneuve incarne très bien les personnages d’Herbert, qui sont généralement plus des archétypes que des individus. Timothée Chalamet s’appuie fortement sur l’insensibilité dans son premier portrait de Paul Atréides, et le secoue de manière convaincante alors que son personnage réalise son pouvoir et comprend comment suivre son destin. Oscar Isaac est noble en tant que duc, le père de Paul ; Rebecca Ferguson à la fois énigmatique et féroce dans le rôle de Jessica, la mère de Paul. Zendaya est un apt, un meilleur qu’apt, Chani. Dans une déviation du roman d’Herbert, l’écologiste Kynes change de sexe et est joué avec une force intimidante par Sharon Duncan-Brewster. Etc.
Il y a quelque temps, se plaignant de l’accord de Warner Media qui mettra « Dune » en streaming en même temps qu’il joue dans les salles de cinéma, Villeneuve a déclaré que le film avait été réalisé « en hommage à l’expérience sur grand écran ». À l’époque, cela m’a semblé une raison assez stupide de faire un film. Après avoir vu « Dune », je comprends mieux ce qu’il voulait dire, et j’approuve en quelque sorte. Le film regorge d’allusions cinématographiques, principalement à des images dans la tradition du High Cinematic Spectacle. Il y a « Lawrence d’Arabie », bien sûr, parce que désert. Mais il y a aussi « Apocalypse Now » dans la scène présentant le baron Harkonnen chauve comme un œuf de Stellan Skarsgård. Il y a « 2001 : une odyssée de l’espace ». Il y a même des valeurs aberrantes discutables mais des classiques indéniables tels que la version 1957 d’Hitchcock de « L’homme qui en savait trop » et « Red Desert » d’Antonioni. La partition Let’s-test-those-subwoofers de Hans Zimmer évoque Christopher Nolan. (Sa musique fait également un clin d’œil à la partition « Lawrence » de Maurice Jarre et à « Atmospheres » de György Ligeti de « 2001. ») Mais il y a aussi des échos visuels de Nolan et de Ridley Scott.
