Critique de « Dicks : The Musical » : aussi émouvante que sauvage

Megan Thee Stallion brille aux côtés des stars et écrivains Aaron Jackson et Josh Sharp

Si vous voyez un film cette année, faites-le « Dicks : The Musical », ne serait-ce que parce que vous ne verrez vraiment rien d’autre de pareil. Quel autre film peut vous donner une histoire de type « Parent Trap » de jumeaux essayant de réunir leurs parents, qui implique Dieu en short, twin-cest et Nathan Lane chantant devant une paire de « garçons d’égout » (croyez-moi, don tu ne cherches pas ça sur Google avant de le voir) ? Et parmi toute cette étrangeté, se cache une histoire d’amour et de tolérance qui se moque également des conservateurs, ce à quoi il faut s’attendre étant donné que le réalisateur Larry Charles a dirigé le tout aussi audacieux « Borat ».

Les deux connards éponymes du film sont Craig et Trevor (Josh Sharp et Aaron Jackson), un couple de mâles alpha trop confiants qui vendent des pièces d’aspirateur robotique lorsqu’ils n’ont pas de relations sexuelles avec une nouvelle femme tous les soirs. Ils se rendent compte qu’ils sont de vrais jumeaux séparés à la naissance et sont déterminés à réunir leurs parents pour fonder une « vraie famille ».

Il est carrément impossible d’expliquer à quel point « Dicks : The Musical » est scandaleux et pourtant, malgré toute sa folie, c’est une expérience réconfortante. Le ton audacieux est immédiatement donné par Craig et Trevor depuis une chanson sur tout le sexe qu’ils ont et à quel point ils sont carrément géniaux. Comme le titre l’indique, ce sont des connards. Mais une fois qu’ils se rencontrent, ils sont choqués par leur étrange ressemblance, même si tout est dans leur tête puisque Sharp et Jackson ne partagent rien en commun, en termes d’apparence, à part les cheveux bruns. Mais c’est là que le scénario, que les deux hommes ont écrit, donne au public un choix : croyez ce qu’on vous dit et appréciez-le, ou vous le détesterez à partir de maintenant.

Si vous choisissez d’y aller, c’est là que l’humour commence à voler vite et furieusement, car les jeunes hommes égoïstes croient que leur seule opportunité de fonder une famille – bien qu’ils soient des hommes adultes – est d’unir leurs parents. Le problème est que leurs parents ont des problèmes psychologiques évidents qui transcendent tout ce que vous avez vu auparavant. La mère de Trevor, Evelyn (Megan Mullally) est une recluse en fauteuil roulant avec un accent semblable à celui de Blanche Dubois si elle avait un accident vasculaire cérébral. Et le père de Craig, Harris (Nathan Lane), vit avec ses… garçons des égouts. Il suffit de dire que les deux hommes ont du pain sur la planche.

D’une durée d’à peine 90 minutes, le film suit un rythme où Craig et Trevor s’engagent avec leurs nouveaux parents qui, rappelez-vous, ne peuvent pas les distinguer, et les mettent dans des situations où Harris et Evelyn doivent interagir. C’est simpliste mais cela donne lieu à une tonne d’humour en raison de la façon dont tout le monde doit être extravagant. Jackson et Sharp sont capables de vous faire détester Trevor et Craig tout en s’identifiant tout aussi facilement à eux. Jackson, en particulier, a un visage si expressif que l’essentiel de l’humour vient de la façon dont il dit « Pourquoi ? » ou réagit à une scène.

Mais les vrais MVP sont les vétérans Mullally et Lane qui, comme Lane le dit dans les bêtises accompagnant le générique de fin, n’ont pas peur de s’humilier. Tous deux ont déjà de solides compétences musicales pour les chansons requises, mais ce qui fonctionne encore mieux, c’est la façon dont ils transmettent l’amour qu’ils ont tous deux pour leurs enfants bizarres. Qu’il s’agisse d’une dispute avec Craig au sujet d’une chaussure spécifique qu’Evelyn veut qu’il lui donne – toute personne qui s’est disputée avec un parent essayant d’expliquer quelque chose s’en rendra compte – ou Harris disant à Trevor de ne pas l’interrompre parce que « Papa raconte une histoire », vous les croyez étrangement. sont de vraies personnes.

Et vous ne pouvez pas ignorer la rappeuse Megan thee Stallion dans le rôle de Gloria, la patronne alpha de Craig et Trevor. Sa chanson est de loin la plus mémorable de « Dicks : The Musical », mais, plus important encore, Megan thee Stallion se montre comme une actrice forte. Ses talents de comique sont là, même si ce rôle n’est pas très exagéré compte tenu de son personnage sur scène. Quoi qu’il en soit, faisons-la apparaître dans plus de films, s’il vous plaît !

Le troisième acte de « Dicks : The Musical » déraille complètement et j’entends par là qu’il implique un double-cest et un message politique. Il est intéressant de noter que c’est le message politique qui semble le plus contradictoire (ne serait-ce que parce que la plaisanterie courante est que les jumeaux sont si semblables et si égoïstes que la seule autre personne qui sortirait avec eux EST leur jumeau). Transformer la finale en un appel à la tolérance, aussi farfelu que cela puisse être, ne se colle jamais dans un film qui, étrangement, a jusqu’à présent permis à son public de ressentir un élan logique. On ne sait pas comment ils auraient pu mieux terminer le film, mais le fait que Dieu condamne un groupe de fanatiques stéréotypés à l’accent du Sud et que l’Église catholique semble, oserais-je dire, banal ?

« Dicks : The Musical » n’est pas pour tout le monde et il le sait. Mais pour ceux qui recherchent quelque chose d’outrageusement drôle et inventif, c’est le remède parfait à vos maux. Emmenez vos amis et ne leur dites rien.

A24 sort « Dicks : The Musical » en salles vendredi.