Comment « Wallace et Gromit » ont dominé leur propre poursuite emblématique dans « Vengeance Most Fowl »

Comment « Wallace et Gromit » ont dominé leur propre poursuite emblématique dans « Vengeance Most Fowl »

Magazine Jolie Bobine : les réalisateurs Nick Park et Merlin Crossingham décomposent la nouvelle séquence haletant

Nous aimons tous quand un méchant classique du cinéma fait un retour inattendu. C'est certainement ce qui motive « Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl », le premier long métrage de Wallace & Gromit depuis « La Malédiction du lapin-garou », lauréat d'un Oscar en 2005, et le premier film à présenter les personnages bien-aimés depuis « Une question de pain et de pain » de 2008. Death » (nominé aux Oscars, n'a pas gagné). Le méchant ? Feathers McGraw, le pingouin voleur (déguisé en coq grâce à un gant en caoutchouc rouge) du film « The Wrong Pantalon » de 1993, qui, oui, a remporté l'Oscar du court métrage d'animation.

Cette fois-ci, Feathers accuse l'inventeur câlin Wallace (exprimé par Ben Whitehead) et son chien bien-aimé Gromit d'une série de crimes en piratant le « gnome intelligent » que Wallace a inventé, nommé Norbot (exprimé, avec une espièglerie attrayante, par Reece Shearsmith) .

Le réalisateur Nick Park a déclaré que l'idée centrale du nouveau film traînait depuis « La Malédiction du lapin-garou » : « Et si Wallace inventait un robot nain pour aider Gromit dans le jardin ? L’équipe pensait que l’idée suffisait pour au moins une demi-heure – un traité sur la technologie qui a mal tourné et l’insensibilité de l’intelligence artificielle, réalisé en animation stop-motion, la forme d’art la plus minutieusement réalisée à la main. « Cela semblait trop normal, et nous l'avions fait à plusieurs reprises », a déclaré Park. « Nous avions besoin de quelque chose : une motivation plus sinistre derrière les gnomes. Et quelque chose de plus personnel.

Entrez Feathers McGraw. « C'était quelque chose de très personnel : il croupissait en prison pendant 30 ans », a déclaré Park. À ce moment-là, le film est passé d’un court métrage à un long métrage. Mais comment donner suite à l’un des courts métrages les plus appréciés de tous les temps ? « Je me souviens avoir exprimé mon anxiété à ce sujet au début parce que » The Wrong Pantalon « est tellement retenu maintenant que je ne voulais en aucun cas gâcher cela en créant une histoire qui n'a pas besoin d'être là », a déclaré Park. « Nous l'avons considéré comme une pièce complémentaire. » Si vous avez déjà vu (et adorez probablement) « The Wrong Pantalon », il y a de quoi vous accrocher dans « Vengeance Most Fowl ». Mais si vous n’avez jamais vu le court métrage précédent, vous pouvez tout aussi bien l’apprécier.

Bien sûr, une chose dont ils avaient besoin était une poursuite décisive. La poursuite dans « The Wrong Pantalon », qui implique un train, un diamant volé et une arme à feu, est si emblématique que Steven Spielberg a chanté ses louanges, et elle a contribué à inspirer une autre grande poursuite en train, dans « The Lone Ranger » de Gore Verbinski. » « En tant que nouveau partenaire de réalisation avec Nick, j'étais très conscient que je ne voulais pas me mettre dans une position où nous essayions de prendre le pas sur le train », a déclaré le réalisateur Merlin Crossingham. « Nous devions faire quelque chose de très différent et tout aussi dingue. »

Park a déclaré que l'idée de ce qui allait finalement devenir la poursuite avait été lancée très tôt. « C'est une idée tellement britannique et idiote : c'est sur l'un de ces canaux tranquilles, mais c'est une course-poursuite à la Bond. » L’équipe a plaisanté en disant que c’était « The Fast and the Furious » à quatre milles à l’heure. Cela posait une énigme intéressante : s’accrocher à la nature lente de la poursuite tout en la gardant passionnante. « Cela pourrait tomber vraiment à plat », a déclaré Crossingham.

Après quelques réécritures, ils ont trouvé la clé du succès de la séquence. « Il est devenu important que l'action soutienne l'émotion du voyage que les personnages devaient entreprendre, plutôt que que l'action soit une pièce maîtresse sans raison apparente », a déclaré Crossingham. « Cela s'est finalement déroulé autour d'une histoire, ce qui est absolument fondamental pour que cela fonctionne. »

Sur les 15 mois de tournage du film, la poursuite a pris neuf mois pour être comprise et filmée. « L'animation proprement dite n'est pas celle qui a pris le plus de temps », a déclaré Crossingham. « Il s’agissait de trouver comment le faire ou de le configurer, d’obtenir les vitesses de la caméra ou de la tester. Une fois que nous avons compris cela, puis l'exécution proprement dite, je ne vais pas dire que c'était simple, mais cela ne représentait pas la part du lion du travail.

Cette histoire est apparue pour la première fois dans le numéro Awards Preview du magazine Jolie Bobine. En savoir plus sur le numéro d'aperçu des récompenses ici.

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