Comédies sous-estimées des années 80, classées

Les années 1980 ont présenté au public du monde entier certaines comédies bien-aimées et préférées des fans, mais bon nombre de ces grands noms du cinéma sont souvent négligés. Alors que la décennie a été pleine de succès mémorables au box-office comme Ghostbusters, Beverly Hills Cop et Ferris Bueller’s Day Off, de nombreuses comédies remarquables n’ont pas reçu les éloges et la reconnaissance qu’elles méritaient. Une grande partie de ces farces sont devenues des classiques cultes et ont été rétrospectivement saluées, recevant enfin leur appréciation légitime.

L’extraordinaire comédien Jim Carrey a fait sensation au cinéma lorsqu’il a joué le rôle d’un adolescent malheureux ciblé par une puissante vampire dans Once Bitten, tandis que Michael Keaton a démontré ses talents hilarants d’interprète dans le joyau de Ron Howard, Night Shift. Jetons un coup d’œil à certaines des comédies les plus sous-estimées des années 80.

9 après les heures

Warner Bros.

Le grand Martin Scorsese a réalisé la comédie noire de 1985 After Hours, qui se concentre sur le traitement de texte aux manières douces Paul Hackett alors qu’il voit sa nuit aller de mal en pis après avoir rencontré une femme belle mais malade qui déclenche par inadvertance une chaîne chaotique d’événements tout au long de la malheureuse nuit.

Pour le film indépendant à petit budget, Scorsese a adopté un style de narration plus discret et underground et a remporté le prix du meilleur réalisateur au Festival de Cannes. Il a reçu de nombreux éloges de la part des critiques pour ses éléments délicieusement bizarres, son humour pointu et ses performances animées, et depuis sa sortie After Hours a été considéré comme un film Scorsese largement sous-estimé.

8 Quelque chose de sauvage

Photos d’Orion

Vantant un casting phénoménal dirigé par Melanie Griffith, Jeff Daniels et Ray Liotta, la comédie d’action de 1986 Something Wild est l’un des succès souvent négligés de Jonathan Demme avant de faire des vagues avec Le silence des agneaux et Philadelphie. Le film suit Lulu, qui aime s’amuser et spontanée, alors qu’elle se retrouve amoureuse d’un banquier aux traits droits; leur liaison clandestine se complique lorsque le dangereux mari ex-détenu de Lulu se présente dans l’espoir de se réconcilier.

Daniels a remporté une nomination aux Golden Globe pour sa performance en tant qu’homme d’affaires yuppie réservé, mettant en valeur ses côtelettes comiques et sa capacité à embrasser le loufoque et l’étrange. Le film a contribué à repopulariser le genre de la comédie visqueuse à la fin des années 80 et a mis en valeur l’attrait généralisé de Griffith, ce qui l’a amenée à décrocher le rôle principal dans Working Girl.

7 Une fois mordu

La compagnie Samuel Goldwyn

Le toujours hilarant Jim Carrey a décroché l’un de ses premiers rôles principaux dans la comédie d’horreur pour adolescents Once Bitten de 1985, dans laquelle il dépeint une vierge de lycée obsédée par le sexe qui devient la cible d’un vampire vieux de plusieurs siècles (Lauren Hutton) qui doit boire son sang pour rester jeune et séduisant.

L’adolescent voit sa vie bouleversée lorsqu’il commence à manifester d’étranges envies et symptômes qui le font se demander s’il se transforme lui-même en vampire. Bien que le film n’ait pas réussi à faire sensation auprès des critiques et du public, il est depuis devenu un classique culte célèbre qui démontre la puissance de star de Carrey et sa gamme exceptionnelle en tant que comédien.

6 Nuit des Creeps

Photos de Tri Star

S’attaquer à la fois aux parasites extraterrestres morts-vivants et malveillants est un défi de taille, même pour les héros les plus courageux, un fait que deux adolescents geek ont ​​appris de première main dans la comédie d’horreur de science-fiction de 1986 Night of the Creeps. Le film de Frank Dekker rend hommage aux films B du passé du cinéma et embrasse pleinement le genre slasher, offrant une bonne dose de sang et de gore, d’humour loufoque et de personnages divertissants qui ont contribué à en faire un charmant classique culte.

Les personnages principaux de la comédie portent tous le nom de réalisateurs de films d’horreur (comme George A. Romero, John Carpenter et Sam Raimi), et le joyau des années 80 raconte de manière tonitruante les efforts de deux promesses de fraternité ringardes pour s’attaquer aux envahisseurs extraterrestres qui infectent le étudiants sur le campus et les transformant en zombies.

5 Top secret !

Paramount Pictures

Val Kilmer a décroché sa première grande pause d’acteur lorsqu’il a décroché le rôle principal dans la parodie de comédie de film d’espionnage de 1984 Top Secret ! Le film le fait apparaître comme une rock star américaine qui est entraînée dans un mouvement de résistance clandestin allemand et se propose d’aider à sauver un brillant scientifique capturé par des forces infâmes.

La farce à couper le souffle a été réalisée par ZAZ (Jim Abrahams, David Zucker et Jerry Zucker), les génies de la comédie qui ont apporté les succès mondiaux comme Airplane ! et The Naked Gun, et a servi de parodie de styles de films populaires comme les films de guerre et d’espionnage. Top secret! a aidé à établir Kilmer en tant que leader certifié et a montré sa gamme en tant qu’interprète et sa capacité à affronter n’importe quel genre.

4 L’homme aux deux cerveaux

Warner Bros.

Le toujours charmant Steve Martin a fait rire sérieusement quand il a dépeint un neurochirurgien doué dont le monde est bouleversé après être tombé amoureux d’une femme fatale en 1983 L’homme aux deux cerveaux, une photo de Carl Reiner avec Kathleen Turner dans le rôle de sa femme sournoise.

Le Dr Michael Hfuhruhurr rencontre un scientifique fou lors d’une conférence médicale à Vienne et commence à développer des sentiments amoureux pour l’un des cerveaux vivants du scientifique fou avec lequel il peut communiquer par télépathie. L’homme aux deux cerveaux a été un modeste succès au box-office, bien que la performance loufoque de Martin en tant que médecin amoureux dans la farce scandaleuse ait suscité des critiques élogieuses et démontre ses prouesses comiques phénoménales.

3 Mieux vaut mourir

Warner Bros.

John Cusack joue le rôle d’un lycéen en mal d’amour déterminé à mettre fin à ses jours après avoir été largué par sa petite amie dans la comédie noire Better Off Dead de 1985, qui suit le déprimé Lane Meyer et sa croisade inepte pour se suicider après avoir été complètement consumé par sa misère. Après plusieurs tentatives infructueuses, Lane décide à la place de défier le nouveau prétendant de son ex-petite amie à une course de ski dangereuse avec les encouragements de son copain excentrique et d’un étudiant d’échange français.

Better Off Dead est l’un des premiers rôles de Cusack, et cela a conduit l’acteur à jouer un autre perdant charmant, Lloyd Dobler dans le hit bien-aimé de Cameron Crowe en 1989, Say Anything… Son portrait énervé et excentrique de Lane a contribué à faire de la comédie un culte amusant et loufoque. classique.

2 équipes de nuit

Warner Bros.

Le talentueux Michael Keaton est devenu célèbre lorsqu’il a été la tête d’affiche de la comédie criminellement sous-estimée de Ron Howard en 1982, Night Shift, dans laquelle le comédien vénéré apparaît aux côtés d’Henry Winkler et Shelley Long dans son premier rôle principal. Le film raconte l’histoire d’un préposé de nuit réservé Chuck (Winkler) alors qu’il trouve son existence sans stress surplombant une morgue de New York compromise par les bouffonneries folles de son fougueux collègue Bill (Keaton).

Lorsque Bill concocte un plan scandaleux pour transformer la morgue en bordel et devenir des proxénètes, un chaos tumultueux et des détournements s’ensuivent naturellement. Night Shift a été à la fois un succès critique et commercial, Winkler remportant une nomination aux Golden Globe et Keaton devenant une sensation du jour au lendemain tout en recevant de nombreux éloges.

1 Bruyères

Images du Nouveau Monde

Bien qu’il soit indéniable que la comédie noire Heathers de 1989 est devenue l’un des plus grands films de passage à l’âge adulte de tous les temps, le classique culte reste encore souvent négligé pour son humour pointu, sombre et mordant et offre un cinglant commentaire sur la hiérarchie sociale du lycée.

Winona Ryder est phénoménale en tant que fille populaire Veronica Sawyer, qui devient amoureuse du nouvel étudiant rebelle JD, avec leur relation provoquant un tollé parmi sa clique de filles méchantes et aboutissant à des meurtres et à la pagaille. Heathers était un film provocateur et révolutionnaire qui a contribué à établir la carrière de ses jeunes protagonistes et a été salué par le public et la critique. son héritage durable a conduit à la fois à une adaptation télévisée et à une comédie musicale, avec des rumeurs d’une suite potentielle tourbillonnant constamment.