Cheese, Glue, and Skiffle: Spinal Tap & Marty DeBergi on « Spinal Tap

C'était un régal spécial d'avoir l'occasion d'interviewer les membres de Spinal Tap, Derek Smalls, David St. Hubbins et Nigel Tufnel, ainsi que le réalisateur du nouveau film sur leur réunion et leur performance à la Nouvelle-Orléans, et le réalisateur des deux films, Marty Debergi. Voir le groupe se remettre ensemble après quelques années d'éloignement est réconfortant et, comme dans le premier film, très drôle. Dans notre interview, Debergi m'a expliqué pourquoi le groupe n'était pas satisfait du premier film et Spinal Tap a parlé de certains musiciens contemporains qu'ils admirent, de leurs premières influences et de la réaction du public lorsqu'ils ont eu le trio de chant folk [Editor’s note: The Folksman bear a very strong resemblance to the members of Spinal Tap as you in see in what might be called a companion movie, “A Mighty Wind.”]

Derek, j'étais très intéressé de voir que vous avez pivoté de la musique à l'exploitation d'un musée de colle, donc je veux commencer par une demande d'aide. J'ai un morceau de papier et un morceau de carton qui doivent être collés ensemble. Quel type de produit adhésif recommandez-vous pour ce projet?

Derek Smalls: Mucilage. Il est à base d'animaux et c'est super pour les surfaces plates.

Et Nigel, vous avez dirigé une boutique qui vend des guitares et du fromage. Je suis un grand fan d'un bon sandwich au fromage grillé. Quel fromage recommandez-vous?

Nigel Tufnel: Eh bien, vous avez différents fromages aux États-Unis. Aux États-Unis, je dirais que vous devez faire du cheddar. Le cheddar anglais est différent de l'American Cheddar, vous voyez. Notre Cheddar est un fromage blanc, en fait. Et le cheddar irlandais est également blanc. Les Américains y mettent la fausse coloration. Mais vous ne pouvez pas vous tromper avec un bon cheddar. Sur du toast.

Comme tous les fans de Spinal Tap le savent bien, vous avez perdu plusieurs batteurs. Donc, une partie importante de ce film est lorsque vous devez auditionner des batteurs pour jouer avec vous dans le concert. J'ai remarqué que vous avez atteint un consensus sans consulter les uns avec les autres.

David ST. Hubbins: Oui, nous étions tous sur la même longueur d'onde. Nous avons vu beaucoup de styles différents.

NT: Eh bien, nous avons tellement joué ensemble que nous savons en quelque sorte ce que nous recherchons. Une personne vivante est importante.

DS: Alive en ce moment.

NT: vivant pour le moment, pour le concert. Et oui, nous savons tous ce que nous entendons, et c'est comme ça que ça se passe.

Avez-vous été satisfait d'elle?

DSH: C'est une personne remarquable jeune et vivante. C'est l'esprit du rock and roll que nous avons laissé tomber en nous un peu en nous, mais cela fait partie du vieillissement.

DS: C'est nous revigorant l'introduction des femmes dans le panthéon rocheux. C'est très important.

DSH: Eh bien, il y a l'avertissement, un groupe avec un bassiste remarquable. Elle ne joue pas vraiment beaucoup, mais ce qu'elle joue, c'est la «churce» comme disent les enfants. Bien sûr, Joan Jett, Dieu la bénisse, toujours.

NT: Tal Wilkenfeld est un grand bassiste. Esperanza Spaulding.

DS: Elle n'est pas dans le rock.

NT: Elle l'est parfois.

Pourquoi êtes-vous si intéressé par les druides?

NT: Les druides ont une longue histoire. Cela remonte à 4 000 ans d'adoration de tout ce qu'il est. Ce n'est pas si spécifique. Et laissez-les faire ce qu'ils font, dis-je. Laissez-les danser. Laissez-les chanter. Laissez-les adorer, quoi que ce soit.

DSH: Ne les laissez pas faire certaines manèges.

NT: Vous ne les laissez pas en montagnes russes parce qu'elles sont trop courtes.

DS: Vous dites que les druides soient des druides.

NT: C'est vrai. Je dis cela. Si cela se résume à une chose, oui.

J'ai entendu dire que vous aviez le groupe de chant folklorique que les hommes de population vous ouvrirent, et certains membres du public n'étaient pas reconnaissants parce que vos styles musicaux sont tellement différents. Êtes-vous ami avec les gens?

NT: Nous ne sommes pas des amis amis, vous savez qu'ils nous ont ouvert plusieurs fois.

DSH: Nous étions réservés par une tenue qui a également géré le gens et ils n'ont pas pu trouver de créneau pour eux. Et nous aimons la musique folklorique. «Flower People» est essentiellement une chanson folklorique.

DS: C'était probablement le concert à New York au Beacon, où le public n'avait pas été informé qu'il y avait un acte d'ouverture et ils s'étaient préparés en termes de drogue pour nous

NT: Et entendre sage. Ce sont des gens parfaitement sympas mais nous n'avons pas grand-chose en commun.

DS: Alors le public a commencé à «taper! Tap!»

DSH: Et quelqu'un dans la troisième rangée a crié: « Vous appelez ce bruit? »

NT: Oui, et c'était leur manager.

David et Nigel, vous vous connaissez assez longtemps. Vous souvenez-vous de la première musique que vous avez jouée ensemble.

NT: C'était du type de musique de skiffle parce que Lonnie Donegan était énorme à l'époque. Cela aurait été au début des années 60. « Est-ce que la chewing-gum perd sa saveur sur le poteau de lit du jour au lendemain? » C'est Lonnie Donegan.

DSH: Et c'était vraiment la première chose, et tout le monde semblait jouer. Nous avons écouté la version de Nancy Whisky de «Freight Train». D'où cela vient-il? Et puis vous arrivez à Elizabeth Cotton. Et elle fait la même chose. Et donc, il a ouvert des sites d'exploration de différents types de musique, les styles de musique. Et en même temps, c'était très facile à jouer, vous savez, quelques guitares et puis un mec pour se démarquer avec une basse de lavage, et vous êtes parti, vous êtes.

Quel est le plus grand honneur, «Il va à 11» dans le Oxford English Dictionary ou votre film dans la collection Criterion?

MARTY DIBERGI: Le simple fait d'être vivant et de parler avec vous est le plus grand honneur que je puisse avoir. Je ne suis pas là pour les honneurs. Je suis là pour le travail. Et malheureusement, ça a été très mince pour moi. J'ai eu la chance de faire le premier documentaire. Et cela a inspiré toutes ces émissions comme, vous savez, « Parks and Rec » et « The Office » et « Abbott Elementary » et toutes ces émissions qui font ce style documentaire que j'ai commencé et j'ai lancé et personne ne pense à moi. Personne. Je n'ai pas fait de sou. Je suis assis, je vis au corps à corps depuis 40 ans. Je n'y suis pas pour les honneurs. Je veux juste travailler.

Pourquoi pensez-vous que Spinal Tap est tellement dans les druides?

Personne ne connaît Stonehenge et comment cela est arrivé. Ils ne savent pas s'il y avait ou non des druides. Je ne pense pas que les druides étaient des petites personnes. Je pense que c'étaient des gens de taille régulière. Mais pour une raison quelconque, Spinal Tap croit qu'ils sont de petites personnes. Et qui suis-je pour discuter avec ça? Parce que personne ne le sait vraiment.

Beaucoup de choses ont changé en 40 ans, en particulier la technologie. Comment est-ce différent de tourner ce film que de tourner le premier?

J'aime dire que je grandis avec le Times, et je suis devenu un cinéaste plus moderne. Le fait est que le premier film a été tourné sur 16 millimètres avec une caméra. Celui-ci est tourné numériquement avec deux caméras numériquement, donc il y a une grande différence là-bas. Je dois dire que, un peu comme le groupe qui n'a pas réussi au cours des 40 dernières années émotionnellement ou musicalement, la seule chose qu'ils auraient pu cultiver, ce sont quelques onglets de la peau, mais cela vient avec l'âge et je ne vais pas leur reprocher parce que j'ai moi-même lutté avec ça; J'espère que je mûrirai en tant que cinéaste, mais je suis traditionaliste et j'espère qu'il y a la même sensation dans ce film que vous avez vu dans le premier.

J'ai vu le premier au théâtre quand il est sorti parce que c'était la première fois que mon mari et moi avons passé une nuit après la naissance de notre fils, et c'était le film le plus court qui était montré. Nous en sommes tombés amoureux et l'avons regardé plusieurs fois. Qu'est-ce que la plupart des gens vous disent quand ils vous disent combien ils aiment le film? Commencent-ils à vous le citer?

Ils le citent beaucoup, mais je pense que la chose sur laquelle vous avez frappé est exacte. C'est court. Il ne reste que 83 minutes. Et je savais que le deuxième film, si j'allais réussir, je devais recommencer. Le second ne dure que 83 minutes aussi. Si quelqu'un va aller voir le premier film, et c'est un jeune qui vient d'avoir un enfant, c'est le film à voir.

J'ai été surpris d'entendre «écouter les gens des fleurs» dans le film parce qu'il est tellement différent de leur travail ultérieur.

Eh bien, ce n'était pas un choix que j'ai fait, et ce n'était certainement pas un choix que le groupe a fait. C'est arrivé quand Elton John est venu leur rendre visite parce qu'il allait se produire dans le spectacle, lors du dernier concert, ils essayaient de comprendre quelle chanson devrait-il chanter. Cela a été élevé, et il a essayé cela, et cela a fonctionné. Mais alors ils pensaient qu'il serait peut-être mieux de faire Stonehenge, ce qu'il fait dans le film.

On dit souvent que dans le film narratif, le réalisateur est Dieu, mais dans un documentaire, Dieu est le réalisateur. Alors, qu'est-ce qui vous a surpris? Que ne vous attendiez-vous pas à se produire qui s'est produit au cours de la réalisation de ce film?

Je ne me considère pas comme Dieu. Disons-le de cette façon. Pas vraiment Dieu, vous savez, mais semblable à Dieu. Je suis une mouche sur le mur. Je n'attends pas ou ne m'attends à rien. Je suis juste là en tant qu'observateur. Quoi qu'il arrive, j'essaie de le capturer. Et je sais qu'ils n'étaient pas satisfaits du premier film, mais je pense qu'ils aimeront beaucoup plus celui-ci.

Se perdent-ils toujours en essayant de trouver la scène?

Et c'est l'une des choses qu'ils se sont toujours en colère contre moi parce qu'ils ont dit, vous ne nous avez pas montré à monter sur scène la plupart du temps. Ils l'ont fait avec succès et j'ai vu la seule fois qu'ils se sont perdus. Mais ils ont trouvé la scène entre 60 et 70% du temps. Dans ce cas, ils n'ont fait qu'une seule performance et c'était là dans cette arène et ils savaient comment y arriver. Donc, non, ils ne se sont pas perdus.

Vous avez donc résolu tous vos conflits avec eux, vous savez, car ils les ont résolus les uns avec les autres, vous êtes venu à une sorte de compréhension.

J'espère que je l'ai fait. Je veux dire, ils m'ont accepté en retour. Je pense qu'ils ont été en quelque sorte forcés, vous savez, parce que le contrat dans lequel ils ont été forcés, devant faire le concert. Il y a toujours eu des tensions entre David et Nigel. Ils se sont connus car ils étaient petits enfants et en vieillissant, ces tensions peuvent même s'approfondir et devenir plus dramatiques. Je me sens mal pour eux, mais pour un cinéaste, c'est génial. J'adore le fait qu'ils sont plus l'un contre l'autre. C'est pour moi un bon cinéma. Loin que ce soit pour moi de les empêcher de se disputer.

Je ne vais pas gâcher les camées mais je vais juste vous demander si vous en aviez un favori.

Quand j'ai découvert ce qu'allait Artie Fufkin. Je ne savais pas qu'il avait quitté l'industrie de la musique et vendait maintenant ces ballons gonflables dansants qui apparaissent devant des lots de voitures d'occasion. C'était donc excitant pour moi de trouver. Et pour trouver Bobby Fleckman, qui était leur publiciste, est maintenant, vous savez, devient bouddhiste et gère les influenceurs. Ceux-ci étaient excitants.