Cannes Jour 5 : Jacques Audiard revient avec « Emilia Pérez », le Studio Ghibli obtient une Palme d'Or

Découvrez également les films que Mubi et Neon ont choisis.

Le Festival de Cannes continue de progresser, avec de nouvelles acquisitions, de nouvelles avant-premières et une Palme d'Or d'honneur décernée pour la première fois à un studio.

Le retour glorieux de Jacques Audiard

Le cinéaste français Jacques Audiard est un incontournable à Cannes. Son film « Un Prophète » a remporté le Grand Prix en 2010, « Rust and Bone » en 2012 a concouru pour la Palme d'Or et « Deephan » en 2015 a remporté la Palme d'Or. La dernière fois qu'Audiard était à Cannes en 2021, son plus petit « Paris, 13e » concourait pour la Palme d'Or.

Il est maintenant de retour avec « Emilia Pérez », une comédie policière musicale sur un chef de cartel mexicain en fuite subissant une opération chirurgicale d'affirmation de son genre, mettant en vedette Karla Sofía Gascón, Selena Gomez, Zoe Saldaña et Édgar Ramírez. Et à en juger par la réaction au film, il semble qu'il ait une nouvelle fois de bonnes chances de remporter le premier prix de Cannes.

Le film « a reçu l’ovation debout la plus bruyante et la plus enthousiaste », selon un éditeur de Variety sur X, avec une salve d’applaudissements de neuf minutes qui a laissé l’ensemble du casting « en larmes ». (Il convient également de noter, pour une raison quelconque, que la petite Annette du bizarro « Annette » de Leo Carax d'il y a quelques années était sur le tapis rouge pour « Emilia Pérez. »)

Kyle Buchanan du New York Times a décrit « Emilia Pérez » comme « un drame policier de Zoe Saldana/Selena Gomez qui est aussi une épopée d'autonomisation des trans qui est *aussi* une comédie musicale à part entière. Imaginez qu'Almodóvar rencontre « Sicario » et « This is Me… Now » et vous êtes à mi-chemin. Aimé! »

Richard Lawson de Vanity Fair a déclaré que le film était « une concoction étrange et enrichissante ». « Le film se situe à la frontière entre l'audace et le ridicule, et contrairement à d'autres films à succès à Cannes cette année, 'Emilia Pérez' reste surtout du côté du bien. Son cœur est à la bonne place », a écrit Lawson.

Le Daily Beast note que le film est « le buzz de Cannes ». La critique d'Esther Zuckerman déclare qu'« Emilia Pérez » « prend au sérieux sa mission dans tous ses genres – comédie musicale, thriller policier et feuilleton – grâce aux performances engagées et à la direction expressive d'Audiard. Rien n’est traité comme un gag malgré la folie inhérente aux performances. En fin de compte, c'est vraiment sérieux, avant tout.

Notre propre critique (par Ben Croll) a qualifié le film de « surprenant et délicieux ». « Il était temps pour quelqu'un de faire un si grand swing et de frapper la balle aussi loin du parc », conclut la revue.

« Emilia Pérez » remportera-t-elle le premier prix ? Seul le temps nous le dira. Mais c’est certainement le film qui a suscité le plus d’enthousiasme jusqu’à présent. Pas d'acceptation à contrecœur ni de discussions sur l'ambition ou l'intention, juste un film sauvage que les gens ont adoré, qui semble être une valeur sûre.

Plus d'acquisitions

Bien sûr, Cannes est autant un marché qu'un festival de cinéma, et Mubi a acquis son troisième film du festival après la suite attendue de « Revenge » de Coralie Fargeat, « The Substance » et « Bird » d'Andrea Arnold, chaleureusement accueilli. Leur dernière acquisition est « La Fille à l'aiguille » de Magnus von Horn.

Le drame en noir et blanc est basé sur la vie du tueur en série danois Dagmar Overbye. Elle assassina 25 enfants entre 1913 et 1920, dont l'un des siens. Overbye a été condamnée à mort, mais sa peine a ensuite été commuée en prison à vie. C'est le feel-good movie du festival ! Karl Delossantos, rédacteur en chef du New York Times, a écrit sur X : « Avec des éléments d'horreur dans un noir et blanc époustouflant et deux performances dignes d'un prix, ce film sera forcément parmi les meilleurs de Cannes. » Little White Lies a qualifié le film de « fil extraordinaire de la vraie vie ».

Neon, qui achète également des films à Cannes, a acquis « La graine de la figue sacrée » du cinéaste iranien Mohammad Rasoulof. Le thriller est projeté en compétition cette semaine et comme le note un communiqué de presse sur le film, c'est « le premier retour de Rasoulof à Cannes depuis des années, après avoir été interdit de voyager pour faire partie du jury Un Certain Regard l'année dernière ».

Le synopsis officiel explique que le film « suit Iman, un juge d’instruction du tribunal révolutionnaire de Téhéran, aux prises avec la méfiance et la paranoïa alors que les manifestations politiques à l’échelle nationale s’intensifient et que son arme disparaît mystérieusement. Soupçonnant l'implication de sa femme Najmeh et de ses filles Rezvan et Sana, il impose des mesures drastiques chez lui, provoquant une montée des tensions. Petit à petit, les normes sociales et les règles de la vie familiale sont suspendues.»

Pourtant : pas de distribution nationale pour l'épopée « Megalopolis » de Francis Ford Coppola.

Le Studio Ghibli obtient une Palme d'Or

Ce week-end verra également le Studio Ghibli, le légendaire studio d'animation japonais à l'origine du film oscarisé « Le Garçon et le Héron » de Hayao Miyazaki, recevoir une Palme d'Or d'honneur. C'est la première fois qu'un studio reçoit une Palme D'Or. Plutôt cool.

La présidente de Cannes, Iris Knobloch, et le délégué général Thierry Fremaux ont déclaré dans un communiqué officiel : « Pour la première fois de notre histoire, ce n'est pas une personne mais une institution que nous avons choisi de célébrer. Comme toutes les icônes du septième art, ces personnages peuplent nos imaginaires d’univers prolifiques et colorés et de narrations sensibles et engageantes. Avec Ghibli, l’animation japonaise s’inscrit comme l’une des grandes aventures de la cinéphilie, entre tradition et modernité.

Toshio Suzuki, cofondateur du Studio Ghibli et producteur de « Le Garçon et le Héron », a déclaré dans un communiqué officiel : « Je suis vraiment honoré et ravi que le studio reçoive la Palme d'or d'honneur. Je tiens à remercier du fond du cœur le Festival de Cannes. Il y a quarante ans, Hayao Miyazaki, Isao Takahata et moi avons créé le Studio Ghibli avec le désir de proposer une animation de haut niveau et de haute qualité aux enfants et aux adultes de tous âges. Aujourd'hui, nos films sont regardés par des gens du monde entier et de nombreux visiteurs viennent au musée Ghibli, à Mitaka et au parc Ghibli pour découvrir par eux-mêmes le monde de nos films. Nous avons vraiment parcouru un long chemin pour que le Studio Ghibli devienne une si grande organisation. Même si Miyazaki et moi avons considérablement vieilli, je suis sûr que le Studio Ghibli continuera à relever de nouveaux défis, dirigé par une équipe qui perpétuera l'esprit de l'entreprise. Ce serait mon plus grand plaisir si vous attendiez avec impatience la suite.

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