Cannes 2022: Tirailleurs, God’s Creatures, Enys Men | Festivals & Awards

L’un des films majeurs qui a changé ma vie est sorti lors de ce festival en 1996. Il venait d’un pays dont je n’avais jamais vu de film auparavant, d’un réalisateur dont je n’avais jamais entendu parler, d’un acteur que personne n’avait vu à l’écran, et je n’en savais rien. Tout au long, où les pauses de chapitre ont marqué avec des gouttes d’aiguille de David Bowie fustigé au Palais, il y a eu des ovations debout mi-film. Je ne savais pas qu’on pouvait faire ça au cinéma, je ne savais pas qu’un film pouvait m’affecter de manière aussi puissante, et cela reste l’un de mes plus grands moments au cinéma. Le film, bien sûr, était « Breaking the Waves » du réalisateur danois de Lars Von Trier et il a présenté au monde le talent lumineux Emily Watson.

Des décennies plus tard, ce fut un plaisir personnel de la voir assister aux débuts de Quinzaine du dévastateur « Les créatures de Dieu.” Comme avec le film de Von Trier, il s’agit d’une histoire d’agression et des effets de l’étroitesse d’esprit dans un autre environnement balayé par le vent, et cela repose à nouveau fortement sur la capacité d’attirer le public avec la performance immensément empathique et puissante de son acteur principal.

Watson joue Aileen, la directrice d’une usine locale de transformation du poisson. Elle a un nouveau petit-enfant et semble d’abord gérer confortablement sa situation. Lorsqu’un des ostréiculteurs est emporté par la marée, il y a une surprise pendant la veillée, son fils absent (Paul Mescal) revenant d’Australie. Son absence n’est jamais expliquée, ni la cause de son retour, mais elle prépare le terrain pour le drame central du film.

Paul cherche à ressusciter des bancs d’huîtres, et nous le voyons prendre des raccourcis, avec l’aide d’Aileen, pour que les choses fonctionnent. Les règles ne semblent pas s’appliquer à Paul, et les résultats des coupes dans les coins du fils prodigue entraînent des compromis moraux plus profonds pour sa mère. Lorsqu’une connexion est établie avec la voix claire de Sarah (Aisling Franciosi), des moments encore plus sombres se produisent et les dilemmes s’accumulent comme des coquilles d’huîtres.

Bien qu’il y ait peu de vraies surprises narratives dans le récit, il est toujours enivrant de voir Watson naviguer dans toutes les émotions de son personnage sur son visage immensément expressif. Elle est vraiment l’une des interprètes les plus remarquables à apparaître à l’écran, et si « God’s Creatures » ne fait rien d’autre que de rappeler au monde ce fait, cela peut déjà être considéré comme un triomphe.