Lorsqu’un étudiant apparemment timide et défavorisé pénètre dans le cercle privilégié d’un camarade de classe charismatique, un jeu de pouvoir trouble et des soirées élégantes se déroulent dans la somptueuse demeure anglaise de Saltburn. La scénariste et réalisatrice Emerald Fennell (de Promising Young Woman) explore avec audace les méandres d’un sociopathe pansexuel dans une réinvention moderne de l’œuvre de Patricia Highsmith, L’Ami Américain, mettant l’accent sur le style et la provocation plutôt que sur le fond. Malheureusement, ces tentatives de choquer, dégoûter et captiver finissent par peiner dans un film aux intentions prévisibles.

Barry Keoghan dans le rôle d’Oliver Quick

Oliver Quick (Barry Keoghan), un jeune homme studieux et réservé, fait ses débuts à l’université d’Oxford en 2006, où il est immédiatement mis à l’écart et ridiculisé par un groupe d’étudiants impitoyables, confirmant ainsi son statut de marginal. Son regard est captivé par Felix Catton (Jacob Elordi), un étudiant populaire dont la beauté et la richesse font tourner les têtes. Malgré les moqueries et les ostracismes, Oliver se rapproche peu à peu de Felix, lui offrant finalement un coup de main qui va changer sa vie.

Oliver découvre le monde fastueux de Felix grâce à des leçons avec son cousin, Farleigh Start (Archie Madekwe), qui le méprise ouvertement tout en s’amusant avec les autres étudiants populaires. Lorsque Felix se retrouve coincé en chemin, c’est Oliver qui lui vient en aide, ce qui lui vaut l’admiration et l’intérêt de Felix.

Malgré son enfance difficile marquée par des parents toxicomanes, Oliver trouve une forme de réconfort dans son amitié naissante avec Felix. Alors que les vacances approchent, Oliver choisit de rester à l’université plutôt que de retourner chez lui, une décision qui le mènera à découvrir l’univers somptueux de Saltburn, la résidence des Catton. Accueilli chaleureusement par la famille et ébloui par leur mode de vie luxueux, Oliver ressent une jubilation mêlée de consternation devant tant d’opulence.

Saltburn s’offre à lui comme un tableau vivant de richesse et d’extravagance, avec une pléthore de domestiques prêts à satisfaire le moindre désir. C’est là, au milieu de cette opulence étourdissante, que se déroule une histoire qui changera à jamais la vie d’Oliver.

La critique du film « Saltburn » : un tourbillon de désir et de manipulation

Un terrain de jeu pour adultes

Le film « Saltburn » transporte les spectateurs dans un tourbillon de désir et de manipulation. L’histoire met en lumière les penchants obscurs des personnages, entre envie enfantine et besoins impétueux, sur fond de raves costumées et de nuits débauchées. La mise en scène de Fennell utilise l’agitation comme un outil de manipulation, créant un univers où les adultes se transforment en fervents joueurs, se laissant entraîner par leurs désirs les plus sombres.

Les tourments de l’ambiguïté

Dans ce tourbillon érotique, le personnage d’Oliver se révèle être un narrateur peu fiable, entraînant le public dans un océan d’ambiguïté. Les scènes du passé racontées par Oliver laissent planer le doute sur la véracité de ses dires, laissant les spectateurs sceptiques quant à la réalité des faits. Les autres personnages, dépeints comme naïfs et ignorants, semblent trop parfaitement assortis pour être crédibles. Cette ambiguïté plane tel un voile sur l’ensemble de l’intrigue, laissant planer une atmosphère de doute et de suspicion.

La production de « Saltburn », portée par le talent de MGM Pictures, MRC, LuckyChap Entertainment et Lie Still, promet une expérience cinématographique captivante. Préparez-vous à plonger dans un univers où les désirs les plus sombres côtoient la manipulation la plus perverse, avec en toile de fond un terrain de jeu pour adultes où se mêlent l’innocence perdue et les rêves brisés.