Bo Burnham’s Inside Finds Comic Relief in Isolation | TV/Streaming

« Inside » a très peu de moments où Burnham est assis et raconte des blagues. C’est encore plus une extension de son approche de la performance, qui l’a généralement au piano et serpente à travers l’une de ses compositions originales. Au lieu de cela, « Bo Burnham: Inside » semble être encore plus dans le caractère avec à la fois toute l’anxiété de son premier réalisateur « Eighth Grade » et la culture YouTube, exprimées avec différents sketchs et chansons emballés comme sa propre chaîne YouTube démente en lecture automatique. Dans son approche comique consistant à montrer une grande image et à laisser l’absurdité résonner dans les détails, « Inside » riffs sur des vidéos de réaction, des flux de joueurs et même des vidéos de remerciement aux abonnés axés sur le ukulélé, ce dernier avec Burnham tenant un couteau et un sourire inquiétant. Pour faire « Inside » davantage sur l’acte de créer, il passe ensuite à des moments de type vlog dans les coulisses entre à peu près toutes les autres vidéos, souvent avec lui en train de regarder les images de ce que nous venons de voir ou de préparer le prochain plan. .

« Bo Burnham: Inside » est une sorte de comédie musicale sur les téléphones qui tuent nos cellules cérébrales, l’étendue exaspérante du capitalisme et sa position discutable d’être le messager de tout ce qui précède. Ces idées sont exprimées avec des tubes pop accrocheurs comme « Healing the World with Comedy » et deux interludes maniaques qui vénèrent Jeff Bezos, toutes des chansons qui sonnent comme des tubes prêts pour les clubs pour 2021 ou 1986. Il faut dire que les chansons sont souvent très drôle, même s’ils deviennent de plus en plus étranges et sombres, et l’idée d’un Burnham progressivement hirsute enregistrant tout lui-même ajoute à sa tension. Chaque configuration d’éclairage particulière, chaque plan semble avoir une histoire derrière lui qui vous piège davantage avec son processus, une collaboration entre ses différentes impulsions créatives mais sans cerveau extérieur. Et à l’image de ses chansons pop, qui introduisent toujours un changement d’accord surprenant ou une variation tranchante sur la mélodie, il joue avec les formes et les genres comme s’il mélangeait les couleurs. C’est souvent que si vous ne riez pas, vous êtes toujours impressionné, sinon inspiré.

Cela donne l’impression que Burnham atteint sa forme ultime, en tant que parodiste qui se révèle encore et encore exceptionnellement original et sage. Il est le Millennial « Weird Al » Yankovic, un titre pas donné à la légère. Plus précisément, il est comme un « Weird Al » du millénaire qui travaille dans une librairie d’occasion où ils organisent une soirée micro ouvert et un piano. Burnham équilibre cette idée de prise de conscience avec le divertissement, voulant projeter avec de grandes images loufoques la comédie en sexto ou montrer comment le monde fonctionne, face à une marionnette à chaussettes. En particulier ici, il crée la polka la plus effrayante que « Weird Al » n’ait jamais écrite, sur l’étendue sinistre d’Internet (« l’empathie est une tragédie et l’ennui est un crime / un peu de tout tout le temps. » Que ce soit de la musique ou comédie, Burnham utilise les formats comme différents moyens pour ancrer les idées dans la tête des gens et les faire prendre conscience de leur propre peau, tout comme les grands avant lui.