The Idealist’s Journey | Features

Qu'est-ce que «Hercules» (1997), «M. Smith se rend à Washington »(1939), et «Legally Blonde 2: Red, White et Blonde» (2003) ont en commun? Ce sont tous des exemples de la même structure de tracé archétypale. Au fil des ans, j'ai observé un modèle dans les histoires que j'ai trouvées le plus émouvantes – un archétype que j'ai surnommé le voyage de l'idéaliste. L'une des plus grandes pouvoirs qu'une histoire puisse avoir est d'être une source d'espoir, et le voyage de l'idéaliste a ce pouvoir à la pelle.

Ce voyage peut être un thriller, un drame, un film familial d'animation, même une comédie romantique, mais cela ressemble toujours à ceci:

1. Notre héros est un idéaliste aux yeux brillants, plein de grands rêves optimistes. Dans la poursuite de ces rêves, ils voyagent d'une bulle idyllique à un endroit bondé plein de corruption, d'injustice et de désolation. Sur le chemin, ils ramassent parfois un acolyte qui est un peu plus en contact avec la réalité et moins naïf qu'eux.
2. L'idéaliste rencontre une communauté blasée a démissionné de la façon dont les choses sont. Très bientôt, ils rencontrent leur feuille, le cynique, un idéaliste déçu dont les propres rêves ont été anéantis il y a longtemps. Les gens blasés et le cynique mettent tous en garde l'idéaliste à abandonner.
3. Sans se laisser décourager, l'idéaliste poursuit leurs rêves, face à un obstacle après un obstacle. Cette quête s'écrase inévitablement et brûle, parfois en raison de la trahison de quelqu'un, les respects idéalistes (parfois les cyniques se doublent temporairement le trrayeuse, tandis que d'autres fois le trrayeur est une figure de mentor). Les illusions du héros sont brisées, et elles sont laissées dans l'épave, au bord du désespoir, prêtes à tout emballer et à rentrer chez elles.
4. Mais maintenant, les membres de la communauté blasés ont été inspirés. Dirigés par le cynique, ils se réunissent pour reprendre l'idéaliste, et ensemble, ils prennent la quête pour réparer le monde.

Quelques exemples, y compris des classiques, des joyaux négligés, et un que nous espérons deviendra disponible dans les salles ou le streaming:

« M. Smith va à Washington »(1939)

Jimmy Stewart joue le rôle de l'idéaliste M. Smith, chef d'un groupe de type scout, appelé les garçons Rangers qui est nommé pour remplacer un sénateur américain décédé. Le cynique est un membre du personnel expérimenté du Congrès nommé Clarissa Saunders, joué par Jean Arthur. Le mentor de trahison est le sénateur Joseph Paine (Claude Rains). Ensemble, M. Smith et Saunders affrontent la corruption de Washington avec le flibustier le plus célèbre du cinéma. Réalisé et produit par Frank Capra, ce film est un classique pour une raison.

«Man of La Mancha» (1972)

Cette adaptation cinématographique de la comédie musicale de Broadway est un chef-d'œuvre en couches mettant en vedette une histoire dans une histoire. Nous arrivons alors que l'idéaliste Miguel de Cervantes (Peter O'Toole) a été jeté dans un donjon, en attendant le procès par l'Inquisition espagnole. Là, les détenus forment leur propre cour et l'ont jugé pour justifier la saisie de ses biens. En tant que défense, Cervantes présente une production théâtrale de son conte Don Quichote, avec lui-même et les autres détenus en tant qu'acteurs.

Dans cette histoire, le noble Alonso Quijana en a marre de «ce monde sombre et insupportable», se réinvente comme Don Quichote de la Mancha, un chevalier errant, et se lance dans une quête «d'élever les faibles et ceux qui en ont besoin». Ce qui suit est une histoire déchirante qui montre le pire et le meilleur de l'humanité. À l'équipe de Don Quichote se trouve son acolyte, Sancho, et l'opposition est le traître, le Dr Carrasco. Le cynique de l'histoire avec une histoire est Aldonza, joué par Sophia Lauren. Une travailleuse du sexe amer et blasée, elle est tellement battue que cette gentillesse fait plus mal que la cruauté. À la fin, Don Quichote a inspiré non seulement Aldonza, mais aussi les prisonniers qui regardent le jeu dans une pièce.

Ce conte a été aimé parce que, bien que nous puissions rire de certaines bouffonneries de Quichote, ils montrent qu'il est galant et courageux. Il offre une lueur d'espoir bien nécessaire dans la quête de «The Impossible Dream». Cervantes défie les prisonniers de remettre en question leur insistance obstinée «pour voir la vie telle qu'elle est et non comme elle devrait être». Des avertissements de contenu majeurs pour ce film et soyez prêt à sangloter.

«Hercules» (1997)

Alors que la comédie musicale Hercules animée de Disney a peu à voir avec ses mythes source, c'est une délicieuse aventure avec une bande originale accrocheuse de l'incomparable Alan Menken. L'idéaliste est un demi-dieu dont les pouvoirs l'ont laissé socialement isolé. Tout ce qu'il veut, c'est se sentir comme s'il appartient. Alors commence sa quête pour devenir «un vrai héros», luttant contre les monstres et les dieux et son propre doute. Son acolyte est le phil émoussé et impétueux, exprimé par Danny DeVito, et son feuille cynique et son traître est Meg, exprimé par Susan Egan dans une performance emblématique. Quand tout semble perdu, Meg et Phil doivent se réunir pour inspirer le héros qui les a inspirés. Parfait pour les familles avec de jeunes enfants, ce film demande « Quelle est la mesure d'un vrai héros? » Et explore ce qui nous donne la force de combattre quand tout semble perdu.

«Cats Don't Dance» (1997)

Un film obscur et sous-estimé, « Cats Don't Dance » a été créé par Turner Feature Animation, une brève compagnie qui n'a fait que «The Pagemaster» avant d'être fusionnée dans de grands studios. Avec des chansons de Randy Newman et une chorégraphie de danse de Gene Kelly (parler de Star Power!) Ce film est super pour les fans de vieilles comédies musicales hollywoodiennes.

L'intrigue concerne un chat nommé Danny qui veut être une chanson et une chanson dans les films. Cependant, il arrive à Hollywood pour découvrir que «cette ville a des règles. Ici, les chats disent «miaulement». Danny a également un acolyte à pingouin et un traître sournois dont l'identité est mieux laissée surprise. Pour le faire dans cette ville, Danny et la communauté des acteurs animaux découragés devront se réunir. Le commentaire social de ce film concernant la discrimination et les préjugés est facile pour tous les âges à saisir, avec un message intemporel que les apparences peuvent être trompeuses et que tout le monde mérite l'opportunité de danser.

«Legally Blonde 2: rouge, blanc et blonde» (2003)

Reese Witherspoon revient comme Elle pour continuer à prouver qu'une disposition et un amour joyeux de la couleur rose n'empêchent pas une personne d'être un avocat «sérieux». Cette suite du film à succès «Legally Blonde» suit l'ancienne présidente de Sorority et idéaliste Elle Woods, maintenant une avocate à succès, alors qu'elle se rend à Washington DC dans une campagne pour interdire les tests animaux pour les cosmétiques. Dans la poursuite de cet objectif, elle occupe un emploi pour la députée Victoria Rudd (Sally Field, jouant en partie contre le type en tant que mentor qui trahit l'idéaliste). Là, elle rencontre les membres du personnel du Congrès blasé et le cynique du chef de cabinet de Rudd, Grace. Confronter le monde corrompu de la politique (pas qu'il y ait quelque chose de temps à ce sujet…), Elle et ses alliés (y compris les employés désormais inspirés et un portier avisé en tant que compagnon) ont surmonté les revers et se réunissent pour réduire les accords de dos à la justice. Ce film combine l'accomplissement des souhaits politiques avec une bonne dose de fioritures féminines.

«Hazbin Hotel» (2019)

Cette série télévisée animée correspond au voyage de l'idéaliste vers un T et suit la structure d'une comédie musicale.

L'idéaliste Charlie Morningstar, princesse de l'enfer et fille de Lucifer lui-même, a un plan audacieux. Angels dirigée par Adam conduit des purges annuelles, massacrant des pécheurs en enfer, mais Charlie espère aider le mortel opprimé de son domaine de son domicile en ouvrant un hôtel pour essayer de rééchanger les pécheurs. La cynique est son père Lucifer – divisé, déprimé et vaincu. L'acolure et le traître brièvement réticent) est la petite amie de Charlie, et le personnel sceptique de l'hôtel et les résidents sont la communauté qui doit se réunir s'ils veulent avoir une chance contre Adam.

Créée par Vivziepop (Vivienne Medrano), cette émission animée indépendante a commencé sur YouTube avant d'être repris par la vidéo de premier ordre et présente le talent de Broadway parmi sa distribution de voix (en regardant ceci, je me suis demandé pourquoi la voix chantante de Vox était si bonne, avant de réaliser que c'était parce que c'est Christian Borle). Les fans de «Rent» seront impatients de savoir que Daphne Rubin-Vega est également présentée. Bien que son casting coloré de personnages et une nouvelle torsion sur l'imagerie Angel / Demon, cette histoire demande si «n'importe qui peut être racheté» et nous rappelle que peu importe ce qui ne va pas, le changement est possible et «le spectacle qu'il doit continuer». Veuillez noter: en dépit d'être animé, c'est un spectacle pour adultes et c'est vraiment pas pour les enfants.

Hadestown (2025?)

Ce spectacle de Broadway vainqueur du Tony Award n'est pas encore largement disponible pour le streaming, mais il est prévu de filmer la production de West End avec la distribution originale, et nous espérons qu'ils rendront l'enregistrement disponible à long terme.

« Hadestown » a commencé comme un album conceptuel d'Anaïs Mitchell avant d'être adapté dans un spectacle Off-Broadway, puis de faire finalement ses débuts à Broadway en 2016, remportant les Tony Awards pour la meilleure partition musicale et meilleure.

La comédie musicale raconte l'histoire d'Orpheus et d'Eurydice, repensée dans un club de jazz avec des vibrations de l'ère de la dépression et une ville d'usine industrielle comme les enfers de Hakestown. Orpheus est notre idéaliste, un musicien essayant d'utiliser sa musique de demi-dieu magique pour guérir le déséquilibre dans les saisons causée par le conflit entre Hadès et Perséphone. Orpheus «avait un cadeau à offrir. Il pourrait vous faire voir comment le monde pourrait être en dépit de ce qu'il est. » La cynique est Eurydice, «une jeune fille affamée», qui, en désespoir de cause, se tourne vers la stabilité de Hadestown au prix de sa liberté. La communauté opprimée est les travailleurs de Hadestown, qui sont réveillés par la musique d'Orpehus. Subversif dans le contenu et la forme, cette comédie musicale audacieuse contient des commentaires sociaux incisifs et une chanson avec une forte résonance aujourd'hui, « Pourquoi construisons-nous le mur ».

Ces histoires diffèrent les unes des autres à bien des égards, mais elles sont unies dans la conviction que la capacité d'imaginer un monde meilleur est la première étape vers une en réalisation. Que même lorsque le gouvernement est en proie à la corruption, la discrimination et la persécution sont institutionnelles, les organes sont marchandisés ou que les catastrophes environnementales abondent, l'espoir peut être un balise guidant à travers les grains. Tous ces contes ne se terminent pas avec le monde réparé, mais même lorsqu'ils ne le font pas, ils nous apprennent toujours à rencontrer des catastrophes sur nos pieds, désespérant le désespoir pour atteindre l'étoile inaccessible. Ceux qui regardent peuvent même se retrouver inspirés pour se lancer dans le parcours d'un idéaliste.