Toujours savoureux, pas aussi délicieux

Résumé

• La saison 3 de The Bear explore de nouveaux territoires en mettant l'accent sur le développement et l'expérimentation des personnages, mais n'a pas le punch des saisons précédentes.
• Le grand casting est de retour, avec Jeremy Allen White et Ayo Edebiri brillant dans leurs rôles de deux des meilleurs acteurs de la télévision.
• La saison emmène les téléspectateurs hors du restaurant, plongeant dans la vie personnelle des personnages, mais nécessite plus de concentration et d'orientation.

Il y a une bobine sur les réseaux sociaux montrant un artiste perché sur une immense balançoire industrielle remplie de pots de peinture. Alors qu’ils commencent à se balancer en diagonale sur une toile vierge, les touches de couleurs vives se déversent sur la palette, créant un motif vibrant. C'est une chose fascinante, en fait, et si vous appréciez l'art abstrait, tant mieux. Il ne semble pas y avoir une intention particulière de la part de l’artiste, juste beaucoup de curiosité et de courage. À bien des égards, la saison 3 de la très appréciée comédie dramatique FX primée aux Emmy Awards, The Bear, ressent la même chose.

Il y a beaucoup de ceci et cela, une multitude d'explorations courageuses de manière créative, plusieurs choses que nous avons tous aimées avec cette série – des querelles et de l'angoisse – mais dans l'ensemble, cette saison ressemble à une saison d'expérimentation et de changement. Il arrive peut-être à maturité, alors que le showrunner Christopher Storer éloigne la série et les intrigues de sa genèse, le vieux joint de bœuf qui était un désastre brûlant. Les choses sont encore en désordre ici à certains niveaux, et même si cette saison n'a pas le punch de celles qui l'ont précédée, vous ne pouvez vraiment pas la quitter des yeux. Surtout si vous le regardez de façon excessive, grâce à Hulu qui a abandonné les 10 épisodes cette semaine.

Le grand casting revient mais cela ressemble à un spectacle différent

L'ours

Date de sortie 23 juin 2022

Saisons 2

Studio Hulu, FX Productions, Super Frog

Créateur Christopher Storer

Service(s) de streaming Hulu, Disney+ Avantages

• L'Ours continue d'être tendu et astucieux, avec des personnages et des intrigues formidables.
• Jeremy Allen White et Ayo Edibiri sont toujours deux des meilleurs acteurs de la télévision.
• La troisième saison est plus artistique et créative, mais aussi plus abstraite.

Les inconvénients

• La troisième saison de The Bear est partout et manque de concentration, ressemblant à une série en transition.

Développer

Jeremy Allen White, lauréat d'un Emmy, est toujours en pleine forme dans le rôle de Carmy Berzatt, qui doit maintenant nourrir le bébé culinaire qu'il a mis au monde, The Bear. Le portail de Chicago est passé d'un paradis de sandwichs au bœuf à un restaurant haut de gamme. (Bien que ces sandwichs trouvent une nouvelle maison dans une fenêtre arrière de l'ancienne plongée.) Ayo Edebiri, qui a décroché un Emmy pour son rôle de Sydney ici, reste plus résiliente que jamais. Edebiri passe également derrière la caméra, réalisant un épisode déchirant intitulé « Napkins ». Ebon Moss-Bachrach dans le rôle de Cousin Richie est une fois de plus une épine dans le pied de Carmy, et vice versa.

Collectivement, ils constituent le trio principal de la série, et même s'ils peuvent ancrer la série, ce que nous regardons commence à ressembler à une toute nouvelle série. Cela rappelle immédiatement la saison en cours de The Boys. C'est bien, mais où allons-nous avec tout ça ? C'est la grande question alors que nos personnages préférés et le restaurant sur lequel ils misent tentent de devenir un nouvel endroit.

Tout ce qu'il faut retenir de The Bear avant de regarder la saison 3

Avec une ouverture en douceur, un épisode de Fishes épuisant émotionnellement et une rupture dévastatrice, cela vaut la peine de revenir sur les moments cruciaux de la saison 2 de The Bear.

Les querelles sont de retour

Vous saisirez la dérive éthérée dès le début. L’épisode 1 se déroule comme un rêve fiévreux. C'est un changement audacieux par rapport à la norme, comme cela se dévoile dans une série de flux de mémoire de notre chère Carmy. Le showrunner crée de « l’art » ici, et bien que cette première entrée dans la saison ne fasse pas grand-chose pour faire avancer l’intrigue, elle réussit, d’une manière ou d’une autre, à mettre en place les neuf épisodes suivants. Au contraire, cela donne le ton pour ce qui va arriver.

On retrouve Carmy arrivant au restaurant le lendemain de son ouverture officielle. Cela ne s'est pas bien passé, si vous vous souvenez, car Carmy est resté enfermé dans le réfrigérateur toute la nuit, ce qui l'a amené à réagir de manière excessive et à cracher de la folie, en fin de compte dirigée contre son nouvel amour Claire (Molly Gordon) et son cousin Richie. D'autres scènes apparaissent et disparaissent, avec peu de dialogues. On retrouve Carmy dans le passé en train de partir pour New York ou de travailler dans différentes cuisines avec différents chefs, joués par Olivia Colman et Joel McHale. On voit comment il a été influencé dans le passé. Son frère aîné Mikey (Jon Bernthal) et sa mère (Jamie Lee Curtis) entrent et sortent. De grandes choses commencent à se dérouler dans l'épisode 2.

L’épisode 2 est en fait un travail de pétard. Les querelles sont de retour et le cadran a été mis à la hausse. L'écriture est nette, féroce et ciblée. Des mitrailleuses verbales, tirant des balles partout. Une longue scène dans la cuisine du restaurant est quelque chose d'émerveillant. Carmy veut surcompenser son désastre personnel lors de l'ouverture en douceur. Il crée une liste de points non négociables que le personnel doit respecter, en fonction des restaurants avec lesquels il a travaillé dans le passé. Nouveauté également : un nouveau menu chaque soir. Attendez l'air choqué sur le visage de Sydney.

10 meilleurs films sur la nourriture et les restaurants comme The Bear

Alors, vous voulez impressionner les gens en cuisine ? Inspirez-vous de ces films culinaires et découvrez quels délicieux plats vous décidez de préparer, de partager et de déguster.

Sortir du restaurant

Au fur et à mesure que la saison avance, il y a des marqueurs d’intrigue à suivre. L'oncle Jimmy (Oliver Platt), qui a financé The Bear, veut économiser de l'argent. Natalie (Abby Elliott) approche de la fin de sa grossesse. A-t-elle vraiment besoin de ce stress ? Le sort de la mère de Marcus (Lionel Boyce) est révélé. Vous devrez faire preuve de patience et attendre que la saison se déroule pour voir si/comment Carmy et Claire peuvent surmonter la rupture majeure de leur relation.

Dans l’ensemble, cette saison nous emmène davantage hors du restaurant et dans la vie personnelle des personnages. Qui aurait cru que le cousin Richie, un connard bruyant lorsque nous l'avons rencontré pour la première fois, avait un côté humain ? Il y a une exploration/construction de personnage intéressante alors que Richie tente d'accepter son mariage raté et de maintenir le lien étroit qu'il partage avec sa jeune fille. Ce sont d'excellents ajouts, mais tous ces éléments créatifs finissent par être davantage un curieux mélange de thèmes et d'idées, plutôt que de contribuer à l'orientation générale du spectacle. Il manque le genre de concentration qui a rendu la saison 3 de Hacks si captivante, et une saison qui offrait l'anticipation d'une autre saison.

Connexes The Bear : meilleurs moments de la saison 2

The Bear est l’une des séries les plus intenses du moment. Voici les meilleurs moments de la spectaculaire saison 2.

Jeremy Allen White et Ayo Edebiri sont toujours les meilleurs

Pourtant, comme tout restaurant que nous apprécions et aimons, peut-être celui qui a subi sa propre transformation, nous nous en tiendrons probablement à cela. En cuisine, les saveurs sont là, mais elles ne sont tout simplement pas toutes suffisamment bien mélangées pour atteindre leur plein potentiel. Alors, en nous concentrant sur le bien, nous allons décaler un peu. Jeremy Allen White prouve une fois de plus qu'il est une force d'acteur viable. Très concentré, il reste un acteur fascinant à regarder. Carmy est pleine d'émotions inexprimées et capable de se déchaîner à tout moment. La série capture si remarquablement l’anxiété et la détermination de cet homme (et l’acte de créativité).

Ayo Edebiri s'émerveille aussi bien devant que derrière la caméra. « Napkins » est réalisé avec une telle richesse, et c'est une autre belle vitrine pour Mikey de Bernal, révélant des choses qui feront tourner les têtes. Edebiri est un excellent réalisateur, mais son Sydney vit cette saison une aventure émotionnelle agréable à vivre. Elle hésite à jouer un rôle majeur dans les coulisses de The Bear. Elle craint également de se laisser entraîner dans les tourbillons émotionnels destructeurs de Carmy. La regarder manœuvrer à travers cela est quelque chose. Pendant ce temps, Natalie a plus ou moins accepté les limites de sa mère, et comme il n'y a peut-être personne d'autre pour elle à un moment charnière de sa grossesse, elle devra s'appuyer sur la femme en difficulté qui a laissé tomber la famille.

D'autres acteurs ont fait leurs preuves. Tina, interprétée par Liza Colón-Zayas, apprend à devenir une cheffe plus nuancée et patiente. Neil et la famille Faks, interprétés par Matty Matheson, occupent une place importante dans le film, même s'ils semblent un peu surutilisés ici alors que d'autres options créatives auraient pu être envisagées.

L'ours : 10 exemples du pistolet de Tchekhov dans la série Hulu

Nous connaissons tous le concept de « montrer, ne pas dire » et de préfiguration, mais The Bear porte cette forme d'art vers de nouveaux sommets.

L'ours est toujours un plaisir gourmand mais a besoin de plus de pétrissage

En attendant, la food porn abonde. C'est une vitrine magistrale pour des plats exquis, et elle devrait ravir tous les gourmets, en particulier les fans d'émissions culinaires. La valeur de la production est ainsi augmentée d'un cran, et il y a aussi quelque chose à savourer avec le choix de musique tout au long de la saison. Il y a un beau tourbillon de scènes au cours d'une nuit bien remplie au restaurant, avec un montage soigné et des coupes rapides, le tout pendant que la pression est forte, que les plats se cassent et que des incidents se produisent. Chicago reste bien sûr l’un des personnages les plus importants de la série. C'est agréable de le voir présenté si généreusement ici.

En résumé : le showrunner Christopher Storer a créé un phénomène culturel. Mais maintenant, l'ours est devenu sa propre bête créatrice, et il doit être suivi et guidé. De toute évidence, il y a encore de la place pour grandir, et même si cette saison ressemble davantage à un riche tas de pâte qui nécessite encore de pétrir, vous avez le sentiment que le meilleur est encore à venir… quelque part dans la saison 4, peut-être.

Le titre de l'émission (et du restaurant) est peut-être un clin d'œil au surnom familial de Carmy, mais il reflète également des émotions cachées, la dynamique familiale, le chagrin et les traumatismes. Il y a encore beaucoup de travail à faire pour beaucoup de ces personnages, ce qui ne manquera pas de nous garder toujours curieux. L'ours est diffusé sur Hulu/Disney+. Regardez-le via le lien ci-dessous :

Regardez l'ours