Unfrosted Avis critique du film & résumé du film (2024)
Mais je m'éloigne du sujet. « Unfrosted » ne rapporte pas grand chose à son sujet. Il ne se soucie pas suffisamment de communiquer, même dans le sens le plus basique et le plus léger, pourquoi il existe, ce que vous ne vous poseriez jamais si le film avait été supervisé par quelqu'un comme Joe Dante (« Gremlins ») ou Adam McKay. (à l'époque où il faisait des films comme « Step Brothers » et « Anchorman » qui se contentaient d'être de simples comédies) ou le grand-père de la parodie cinématographique moderne, Mel Brooks. Seinfeld continue son humour visuel surréaliste et absurde à la Jerry Lewis ou aux Looney Tunes, comme montrer une caméra espion à peine cachée dans les brins d'une vadrouille humide qui est activement utilisée pour nettoyer un sol, ou faire échapper l'un des premiers prototypes de Pop Tarts. d'un tank et se déplace comme un Pikachu comestible. Mais il n'a pas l'œil, le timing ou l'esprit anarchique pour y parvenir, et chaque fois qu'il essaie, il atteint le genre de maîtrise étrangement inhumain et froid que les robots de Boston Dynamics affichent dans les vidéos de danse.
Il y a des flottes de voitures anciennes du milieu du siècle, des quartiers entiers rénovés avec une signalisation d'époque et des foules d'artistes de fond portant des tenues qui auraient pu correspondre à une première saison de « Mad Men ». L’encombrement des bureaux vers 1963 s’est manifesté par le genre de détails qu’Andrew Wyeth a apporté aux textures des champs de blé et des fermes. Il est évident que tous ceux qui ont travaillé sur la production se souciaient profondément de leur département spécifique. Mais le produit fini n’a aucune passion apparente, même du genre idiot ou autodérisoire. Il ne semble même pas aimer les produits de consommation, les logos et les mascottes d'entreprise qu'il rassemble dans un seul lieu cinématographique, comme s'il essayait de créer la réponse des produits de consommation du milieu du XXe siècle à « Qui veut la peau de Roger Rabbit ? ou « Prêt Joueur Un ».
L’accumulation de citations Wikipédia à la manière d’une benne à ordures est absurde. Sans raison apparente, Bob Cabana rassemble une équipe de personnages historiques associés à des marques américaines légendaires, dont le créateur des Sea Monkeys, Harold von Braunhut (Thomas Lennon), l'entrepreneur en fitness Jack LaLanne (James Marsden) et le magnat du vélo Steve Schwinn (Jack McBrayer). Aucun d’entre eux n’est drôle, peu importe à quel point ils se moquent et éclatent les yeux. Thurl Ravenscroft (Hugh Grant), qui a exprimé Tony le Tigre, la mascotte Frosted Flakes, est également un personnage, tout comme d'autres mascottes de céréales Kellogg's et Post. JFK est représenté (Bill Burr fait une solide imitation) aux côtés du premier ministre soviétique Nikita Khrouchtchev (un Dean Norris menaçant) et de Walter Cronkite et Johnny Carson (tous deux interprétés par Kyle Dunnigan). Mais aucun n'a beaucoup de rapport avec des personnes ou des événements réels, ni (plus important encore) avec quoi que ce soit d'amusant (JFK en est réduit à ses obsessions sexuelles, et on nous dit qu'il a mis les jumelles Doublemint enceintes). Si c’est l’inutilité qui est en cause, cela ne se voit pas.







