20 plus grandes émissions de télévision des années 2010
L’art de la télévision a dépassé toutes les attentes en l’espace d’une décennie seulement. Avant les années 2010, la télévision n’était pas le format grand public de divertissement. Les films et les salles de cinéma semblaient contrôler le médium. Passer à la télévision n’était pas considéré comme une forme d’art sophistiquée, en particulier pour les célébrités de la liste A.
Cependant, quelque chose de spécial s’est produit dans les années 2010 qui a changé le jeu télévisé, et c’est le streaming. L’accessibilité et la commodité ont ouvert la voie à de nouvelles séries sophistiquées pour rencontrer plus d’yeux et d’écrans. Avec cela, sont venues certaines des histoires les plus acclamées jamais diffusées sur petit et grand écran. Ce qui suit présente une liste des plus grandes séries créées au cours des années 2010 qui ont une pertinence culturelle et attirent les critiques et le public.
Sommaire
20 Orange est le nouveau noir – 2013
Netflix
Jenji Kohan, le créateur de Weeds, a adapté le livre de Piper Kerman en l’une des émissions les plus populaires sur Netflix. Orange Is the New Black suit Piper Chapman (Taylor Schilling) dans une prison pour femmes du nord de l’État de New York. Ce succès retentissant de sept saisons présente la prison sous l’une de ses formes les plus réelles et les plus réalistes. Dans une présentation plus comique, nous apprenons à connaître les détenus et tombons amoureux de leurs histoires de difficultés, d’amour et de perte. L’émission ne retient pas non plus sa représentation de la cupidité des entreprises et la façon dont elle sert de médiateur à la prison et à sa population.
19 Le Mandalorien – 2019
Disney+
Le Mandalorien est tout aussi populaire aujourd’hui qu’il l’était lors de sa création. Les fans de Star Wars (et non) peuvent apprécier l’attention portée aux détails par Jon Favreau alors qu’ils ont révolutionné la franchise et l’ont rendue tout aussi populaire à la télévision avec l’une des premières séries originales de Disney+. Alors que nous survolons toujours des éléments de la saga Skywalker et avons des moments de nostalgie à couper le souffle, la série a un grand cœur qui fait avancer le scénario dans sa propre direction.
18 Le bon docteur – 2017
abc
Freddie Highmore joue le rôle du Dr Shaun Murphy dans The Good Doctor, qui a été créé sur ABC en 2017. La série a conservé sa popularité et sa pertinence en raison de sa description précise et détaillée des troubles du spectre autistique et du syndrome de Savant à travers les yeux du Dr Shaun Murphy. Néanmoins, la série et les performances de Highmore sont liées aux membres du public qui se sont accrochés à chaque épisode. Nous voyons des actes inspirants et héroïques de professionnalisme médical de la part du Dr Murphy et Highmore donne vraiment tout ce qu’il a dans une performance unique en son genre.
17 Monsieur Robot – 2015
NBCUniversal Television
Le thriller à succès de Sam Esmail, M. Robot, a choqué le monde, tout comme la performance de Rami Malek en tant qu’ingénieur en sécurité et hacker Elliot Adderson. Cette série se concentre sur les horreurs du capitalisme et sur la fragilité de notre civilisation, tout en s’accrochant au réseau numérique. Cette série a été filmée avec une précision si délicate qu’elle aurait dû être présentée sur grand écran. Il a fonctionné sur le réseau américain pendant quatre saisons. La performance de Rami Malik, bien que peu fiable et un peu troublante, est enchanteresse et a lancé sa carrière primée.
16 Succession – 2018
HBO
La dernière saison de Succession de HBO vient de se terminer au printemps dernier. Après une course de quatre saisons, le spectacle a accumulé 13 Emmys et 5 Golden Globes. Brian Cox, avec Kieran Culkin, Jeremy Strong et Alan Ruck dirigent un casting époustouflant au sein de la famille Roy. Cette famille contrôle une entreprise multimédia populaire et prospère qui perd son leader Logan (Cox). Le reste de la famille passe par des moyens moins que moraux pour prendre la tête de cette entreprise massive avant qu’elle ne s’effondre potentiellement sur ses propres successeurs.
15 Miroir noir – 2011
Channel 4Netflix
Black Mirror a été créé au début de la diffusion en continu de Netflix et a maintenu sa popularité dans son style d’anthologie d’épisodes. Cette série n’est pas liée à un seul genre et propose de nombreux épisodes avec des apparitions étoilées. Cependant, la ligne unique de toute la série se concentre sur la beauté et l’horreur de l’humanité et sur ce que nous pouvons créer. La saison 6 de l’anthologie populaire devrait revenir avec des apparitions d’Aaron Paul, Michael Cera, Salma Hayek et Zazie Beetz.
14 Vikings – 2013
Chaîne historique
La culture viking a été explorée dans la littérature et dans les films pendant des décennies, mais de manière glorifiée et théâtrale bien sûr. Vikings a été développé par Michael Hirst et présente la réalité de la culture viking et toute sa brutalité et son mystère. À chaque saison, la série a gagné en valeur de production et en popularité auprès du public et des critiques. Ce qui fait avancer l’histoire divertissante est le cœur du lien familial, raconté à travers les yeux de Ragnar Lothbrok et de ses frères Viking.
13 Casse-cou – 2015
Netflix
Avant l’acquisition par Disney+ du contenu Marvel, les héros comiques de cette franchise semblaient éparpillés un peu partout. Cependant, Netflix a créé Daredevil en 2015, et c’était l’une des premières séries à montrer un côté plus brutal des héros de la bande dessinée au sein de l’univers cinématographique Marvel.
Daredevil et Matthew Murdock (joué par Charlie Cox) protègent tous les deux les citoyens de Hell’s Kitchen à leur manière. Certaines des séquences d’action filmées dans cette série sont les meilleures jamais montrées dans l’histoire des super-héros. Il y a des séquences allongées de combats non-stop, filmées d’une manière sombre mais appropriée qui nous envoie en plein cœur de la ville. Le personnage a depuis gagné en popularité et reviendra dans le MCU officiel auquel il appartient.
12 Choses étranges – 2016
Netflix
Les frères Duffer ont capturé la foudre dans une bouteille dans cette série de science-fiction. Stranger Things est devenue l’une des séries dont on parle le plus de tous les temps. Non seulement son casting stellaire est rempli d’une chimie réelle et impeccable, mais l’histoire nous emmène également dans un endroit original et effrayant. La série utilise sa période comme un avantage pour combiner la nostalgie des années 80 avec des éléments fantastiques de sensations fortes surnaturelles et pleines d’action. La série est devenue beaucoup plus sombre, pas à son désavantage, et les fans sont impatients d’attendre sa dernière série d’épisodes.
11 Euphorie – 2019
HBO
Euphoria de HBO met en vedette Zendaya dans une représentation effrayante de l’adolescence d’aujourd’hui. La vie d’un lycéen, comme le montre cette série, est remplie de luttes internes. La série montre des adolescents aux prises avec la santé mentale, la toxicomanie, le sexe et la violence comme moyen de se frayer un chemin vers l’âge adulte. La série est flashy dans sa présentation mais ne retient pas sa nature parfois désespérée et déprimante de jeune adulte. La série est une adaptation américaine d’une série israélienne du même nom.
10 Cavalier Bojack – 2014
Netflix
Bojack Horseman n’est pas une série animée que personne n’a vue venir. Un cheval nommé Bojack (exprimé par Will Arnett), qui était autrefois une star de la sitcom à succès, s’aventure dans une vie d’isolement et d’alcoolisme alors qu’il cherche un but et une pertinence. Oui, ce sont des personnages animaux avec des caractéristiques humaines, mais tout s’en va. Le spectacle est magnifique et montre de vraies expériences humaines à travers les humains et les animaux. Cette comédie noire a été adorée par le public et a duré six saisons sur Netflix.
9 Les garçons – 2019
Studios Amazon
Lorsque les super-héros tournent mal, The Boys nous montre ce qui pourrait être fait pour les éliminer. Cette série sur Prime Video a suscité un attrait critique et mondial. L’émission se concentre sur un côté du genre des super-héros que Marvel et DC ne touchent pas nécessairement. Nous voyons un monde médiatiser et monétiser les «héros» glorifiés qui ne sont pas ce qu’ils semblent être. En fait, ils sont tous plus que corrompus selon Billy Butcher (joué par Karl Urban). Butcher s’apprête à démanteler la corruption et l’arrogance de l’équipe de super-héros en dirigeant son groupe de justiciers connu sous le nom de… vous l’avez deviné.
8 Tu ferais mieux d’appeler Saul – 2015
AMC
Il est assez difficile de suivre la série immensément populaire et acclamée par la critique Breaking Bad. Cependant, Vince Gilligan ne déçoit pas dans son histoire continue au sein de l’univers. Better Call Saul présente la vie de Saul Goodman avant, pendant et après ses interactions avec Walter White. Saul, ou comme il est connu dans la série sous le nom de Jimmy McGill, est un avocat pénaliste qui n’est pas étranger à avoir lui-même des démêlés avec la justice. Bob Odenkirk est Saul ou Jimmy, et il met tout en œuvre dans cette performance qui s’étend sur de nombreuses échéances.
7 Le conte de la servante – 2017
Hulu
The Handmaid’s Tale est basé sur le roman à succès de Margaret Atwood qui explore un avenir dystopique (du moins le pensions-nous) qui prive les femmes de toutes libertés aux États-Unis. Cette série n’est pas pour les âmes sensibles, car elle montre la brutalité de l’autocratie basée sur la religion et la chute des droits humains fondamentaux. Offred (joué par Elizabeth Moss) est dans une lutte constante pour sa survie au sein d’une dictature. Néanmoins, la série est l’une des plus magnifiquement tournées et écrites de tous les temps. La saison 6 devrait revenir plus tard cette année.
6 Chasseur d’esprit – 2017
Netflix
Bien qu’il s’agisse d’une courte série, Mindhunter a offert certaines des représentations les plus précises de l’intention criminelle. L’émission suit deux agents du FBI (joués par Johnathan Groff et Holt McCallany) qui ont entrepris d’utiliser la psychologie comme moyen de découvrir les meurtres au fur et à mesure qu’ils se produisent. Ils utilisent la perspective de tueurs en série emprisonnés, joués aussi précisément que possible. Cette série se rapproche le plus possible de la compréhension de la psychologie des monstres humains et de la raison pour laquelle ils font ce qu’ils font. La série de David Fincher n’a duré que deux saisons incroyables, sans espoir d’une troisième en préparation.
5 La hantise de Hill House – 2018
Netflix
Mike Flanagan a revitalisé le genre de l’horreur avec des films comme Doctor Sleep et Oculus. Cependant, The Haunting of Hill House est son projet le plus terrifiant à ce jour. Basée sur le livre de Shirley Jackson, la série se concentre sur une famille actuelle et passée aux prises avec un traumatisme qui revisite sa lignée. Les éléments surnaturels et terrifiants viennent hanter la famille à mesure que les rides du temps se déroulent.
La direction de Flannigan est subtile et d’une tranquillité effrayante jusqu’à ce qu’elle nous crie au visage une terreur implacable. Il y a beaucoup à dire sur cette série et chacun des dix épisodes dévoile un mystère horrifiant dont le public ne pouvait se lasser. Flannigan a poursuivi ses histoires obsédantes avec The Haunting of Bly Manor en 2020.
4 Bates Motel – 2013
NBCUniversal Television Distribution
Bates Motel met en vedette Freddie Highmore dans le rôle de Norman Bates, dans ses jeunes années qui ont précédé les événements d’Alfred Hitchcock’s Psycho. La série se concentre sur l’engouement de Norman pour sa mère, Norma (jouée par Vera Farmiga). Norman vit une vie contemporaine à l’adolescence, avec beaucoup d’amour et de perte à vivre. Bien que la série montre sa lente descente dans la folie et comment sa relation avec sa mère devient finalement sa plus grande chute.
3 Love Death + Robots – 2019
Netflix
L’anthologie de David Fincher a continué d’enchanter les yeux du spectateur avec différents styles d’animation et scénarios. Love Death + Robots propose des histoires courtes sur la science-fiction, l’horreur et les thrillers fantastiques qui incarnent la relation humaine avec la technologie. Il nous emmène dans des mondes extérieurs au nôtre, avec des personnages adorables qui font parfois des apparitions fréquentes comme les trois robots. Il y a un épisode pour tout le monde dans cette série animée à succès qui a une quatrième saison très attendue en route.
2 Rick et Morty – 2013
Natation adulte
Malgré les changements en cours dans la série provoqués par l’inconduite et les abus de son co-créateur, Rick et Morty ont eu un impact massif sur la culture populaire. La dynamique des personnages et l’écriture subtile placent ce spectacle sur un calibre en dehors de la comédie animée de base. L’émission se concentre sur les thèmes de l’isolationnisme et sur la façon dont quelqu’un pourrait avoir un pouvoir divin tout en restant seul et vide. Le pouvoir et la connaissance ne sont pas tout dans l’existence humaine. Rick et Morty ont continué à utiliser la comédie et des aventures d’un autre monde ridicules pour raconter l’histoire d’un scientifique brisé et de son petit-fils.
1 Peaky Blinders – 2013
Bbc
Peaky Blinders de Steven Knight met en vedette Cillian Murphy, Paul Anderson et feu Helen McCory dans le cadre d’une famille criminelle européenne au tournant des années 1900. Thomas Shelby (Murphy) est le chef de la famille du crime Shelby et montre son ascension et ses chutes fréquentes du pouvoir. La série est remplie de mouvements de puissance complexes et de moments théâtraux qui présentent la famille Shelby dans ses moments de violence et de classe les plus flashy et à la mode.
