15 meilleurs choix de casting de bandes dessinées de tous les temps, classés

Le genre de super-héros de bande dessinée connaît un énorme succès depuis des années à ce stade, avec l’aide spéciale de l’univers cinématographique Marvel. Il va sans dire que le succès rencontré par ce genre cinématographique est dû en grande partie aux acteurs qui lui ont donné vie.

Inspirés par un tout autre médium de narration avec sa propre histoire, les films de bandes dessinées / super-héros présentent un ensemble de défis différents. Et une grande partie de ce puzzle consiste à trouver les bons acteurs pour jouer des rôles établis. Heureusement, nous avons eu la chance d’avoir de nombreux cas où l’acteur a pleinement rendu justice à son rôle. Que ce soit par leur apparence ou leur compréhension naturelle des motivations du personnage de bande dessinée, ils ont su incarner leur rôle à la perfection. Voici 15 des meilleurs castings de bandes dessinées, classés.

15 Jon Bernthal comme le punisseur

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Pour une raison quelconque, le Punisher a été favorisé pour de multiples adaptations en direct au fil des ans, remontant au premier portrait de Dolph Lundgren en 1989. Avec son affinité pour l’agression brutale, cet anti-héros Marvel était un bon choix pour n’importe quelle époque de l’action hollywoodienne. Mais c’est le point de vue de Jon Bernthal sur le personnage qui a vraiment ramené le personnage à la maison. L’adaptation MCU a apporté une vision arrondie du Punisher qui était beaucoup plus en contact avec ses origines de bande dessinée. Bernthal a rempli ses différentes nuances avec perfection, de sa psychologie torturée à la physicalité intense qui était beaucoup plus graveleuse et expressive qu’on ne l’avait vu auparavant.

14 Tom Sturridge comme rêve

Netflix

L’effort qui a été consacré à l’adaptation Netflix de The Sandman correspondait très bien à son prestige. Netflix n’a épargné aucune dépense pour adapter ce roman graphique emblématique, impliquant même l’écrivain original Neil Gaiman dans son développement. Le résultat a été un conte de haute fantaisie impressionnant sur l’importance de la narration et des rêves. Et son casting principal était essentiel à son succès. Plus important encore, Tom Sturridge dans le rôle de Morpheus, le Seigneur des rêves a livré une performance éthérée qui a vraiment capturé l’esprit de cette entité immortelle.

13 Chris Evans dans le rôle de Captain America

Studios Marvel

Captain America était l’un des personnages fondateurs du MCU et de son épopée Infinity Saga. Il était le premier Avenger, et le personnage est apparu à maintes reprises en tant qu’ancre du MCU. La représentation du personnage par Chris Evans a fait ressortir la bonté essentielle et l’optimisme du vieux monde qui sont généralement associés au personnage. En jouant le rôle, il est devenu l’incarnation même de la détermination juste et a volé chaque scène dans laquelle il se trouvait.

12 JK Simmons comme J. Jonah Jameson

Studios Marvel

J. Johah Jameson, rédacteur en chef de la fiction Daily Bugle est loin d’être un personnage secondaire ordinaire; il est un aspect essentiel de la vie humaine de Spider-Man. En assumant ce rôle, l’acteur JK Simmons a fait jaillir une énergie incomparable qui l’a immédiatement séduit auprès des téléspectateurs. Non seulement il était une image crachée du personnage de bande dessinée, mais il correspondait également aux traits de Jonah Jameson à chaque étape. Sous sa représentation, le personnage était bruyant, odieux et toujours en colère d’une manière loufoque. La performance a été tellement appréciée des fans que Simmons a retrouvé le chemin du personnage même dans le MCU.

11 Mickey Rourke comme Marv

La société Weinstein

Sin City est un film de bande dessinée pas comme les autres, avec une esthétique visuelle unique qui a apparemment permis aux acteurs réels de se fondre dans le style de bande dessinée. Le film d’anthologie néo-noir comptait de nombreux acteurs talentueux dans sa distribution, mais aucun ne correspondait plus à Mickey Rourke que le justicier imposant, Marv. Les traits physiques du personnage dans les bandes dessinées sont inhumains la nuit, car il est décrit comme un individu de sept pieds de haut avec un visage marqué par la bataille. Mais Rourke a quand même réussi le travail. Avec un peu de travail prothétique astucieux et un jeu d’acteur fantastique, il est devenu pratiquement impossible à distinguer de son homologue de bande dessinée.

dix Ian McKellen comme magnéto

Ateliers du 20ème siècle

L’un des aspects les plus fascinants de la série de films X-Men était la manière dont ses méchants étaient représentés. Ian McKellen en tant que méchant principal Magneto est sans aucun doute l’un des méchants les plus mémorables des films de bandes dessinées / super-héros. Le comédien talentueux était le choix parfait pour représenter le personnage en couches, car il apportait la grâce et la méchanceté dans une égale mesure. Il est difficile d’imaginer que quelqu’un d’autre joue le vieux Magneto car aucun autre acteur ne serait aussi naturellement à l’aise avec la méchanceté de principe qui est au cœur de ce personnage.

9 Patrick Stewart comme Charles Xavier

Ateliers du 20ème siècle

Charles Xavier de Patrick Stewart incarnait l’opposition idéologique à Magneto. Stewart et McKellen se sont si bien liés sur les plateaux de X-Men qu’ils sont devenus les meilleurs amis dans la vraie vie. Dans les films, les deux acteurs ont affiché une chimie sans faille alors que d’anciens amis sont devenus des ennemis. Là où Magneto avait perdu foi en l’humanité, Xavier y montra une foi innée à chaque pas. La cruauté impitoyable que McKellen a présentée dans sa performance a été combattue dans une égale mesure par la compassion de Stewart. Leur performance a clairement eu un grand rôle à jouer dans le succès de la franchise X-Men.

8 Heath Ledger en tant que Joker

Warner Bros.

Le Joker a acquis la réputation d’être l’un des rôles les plus difficiles du cinéma, et tout a commencé avec la performance emblématique du personnage par Heath Ledger. Au moment du casting, il était généralement reconnu comme un acteur de comédie romantique et la nouvelle était ridiculisée. Cependant, la performance a fini par en devenir une pour les livres et a valu à Ledger un Oscar posthume. Le Joker vu dans The Dark Knight était une interprétation totalement originale qui différait grandement des bandes dessinées. Mais la performance était si puissante qu’il n’y avait aucune plainte. Aujourd’hui, les histoires sur sa préparation pour le rôle sont traitées comme une légende.

7 Tom Holland comme Spider-Man

Sortie de Sony Pictures

L’arrivée de Spider-Man dans l’univers cinématographique Marvel a été traitée en grande pompe car c’était un moment très attendu depuis des années. Tom Holland a fini par devenir un choix parfait pour le héros de la toile à plus d’un titre. Certains fans pensent que la vision d’Andrew Garfield sur le personnage était une interprétation plus précise de la bande dessinée humoristique de Spider-Man. Cependant, Holland a identifié le personnage comme un lycéen moyen, qui fait partie intégrante du personnage dans les bandes dessinées.

6 Jackie Earle Haley comme Rorschach

Watchmen peut être considéré comme l’une des plus belles réalisations du genre de bande dessinée. Zack Snyder a fait l’impossible en adaptant l’un des romans graphiques les plus emblématiques et les plus subversifs de tous les temps. Le film a parfaitement reproduit le ton lugubre de l’histoire originale et est resté fidèle à ses thèmes. Il y avait une adhésion religieuse à ses personnages. Et parmi l’ensemble du casting, Rorschach de Jackie Earle Haley s’est démarqué avec brio. Pour être juste, chaque personnage du film reflète un aspect crucial de la réalité désespérée et cynique de Watchmen. Mais Rorschach était le remplaçant de son ventre sombre, de sa sauvagerie inhérente. Et Jackie Earle Haley, avec son attitude débraillée et sa voix graveleuse, a mis cela en évidence.

5 Ron Perlman comme Hellboy

Photos de Colombie

Hellboy est un autre film de bande dessinée avant le phénomène MCU qui a capturé l’imagination du public. Le film a dévoilé un monde mystique et secret débordant d’occultistes nazis et de monstres de la pègre. Le public est venu pour l’action monstre et est resté pour Hellboy. Comme son homologue de la bande dessinée, la vision de Ron Perlman sur Hellboy était bourrue et agréable, avec une touche supplémentaire de sentimentalité qui frappait juste la bonne combinaison. Malgré les prothèses lourdes, la performance était très facile à apprécier et l’apparence précise de la bande dessinée était unique pour le grand écran et n’était pas facilement oubliée.

4 Ryan Reynolds comme Deadpool

La campagne professionnelle de Ryan Reynolds qui a duré des années pour devenir le visage du Merc with a Mouth a presque pris une mauvaise tournure avec X-Men Origins: Wolverine. C’était un match fait au paradis, et presque ruiné dans la franchise X-Men. Heureusement, Reynolds a essayé à nouveau dans son propre film autonome, qui est devenu un moment clé du cinéma de super-héros. Deadpool était plein de gore classé R, de blasphèmes et couronné par le charisme caractéristique de l’anti-héros de bande dessinée le plus drôle de tous les temps, le tout animé par Reynolds.

3 Christopher Reeve comme Superman

Images de Warner Bros.

Superman de Christopher Reeve a été l’un des premiers super-héros cinématographiques à laisser une marque définitive sur la conscience publique. Il n’était pas exactement le premier acteur à revêtir le costume de Superman en live-action, mais sa performance avait une conviction différente. À ce jour, la représentation de Superman par Reeve est considérée comme définitive. Dans les bandes dessinées, il était l’équivalent de la bonté et de l’optimisme au sein du panthéon DC. C’est cette qualité que Reeve a apportée à sa performance qui a vraiment marqué le public. Cela, et le fait que son physique classique semblait être moulé pour ce rôle même.

2 Hugh Jackman comme Wolverine

Renard du 20e siècle

Aucun autre acteur de cette liste n’a reçu autant d’amour pour son rôle dans la bande dessinée que Hugh Jackman en tant que Wolverine. Au cours de son travail, les fans ont pu voir Wolverine traverser un arc de personnage de 17 ans, en commençant par ses jours de brute adorable à un guerrier vieillissant désespérément en quête de rédemption. Peu d’autres représentations de bandes dessinées au cinéma ont suscité un pathétique aussi immense tout au long de leur exécution. La course de Jackman en tant que Wolverine était tellement aimée et manquée par les fans qu’il a décidé de sortir le personnage de sa retraite pour un autre passage dans Deadpool 3.

1 Robert Downey Jr. comme Iron Man

Paramount Pictures

En ce qui concerne les castings précis de bandes dessinées, Robert Downey Jr. est le premier nom qui me vient à l’esprit. Son casting en tant qu’Iron Man a été la première pièce à s’aligner pour assurer le succès de l’univers cinématographique Marvel. Le rôle a également marqué le tournant de sa carrière en déclin, et il a redonné à la pelle. Downey n’était pas seulement l’image divisée du super-héros milliardaire, mais semblait incarner sans effort ses qualités dans sa propre vie personnelle. Même à ce jour, son charisme fringant dans les interviews et les apparitions publiques rappelle aux fans sa course emblématique en tant qu’Iron Man.