10 sorties d’acteurs qui ont détruit une franchise cinématographique

Résumé

• Le départ d’un acteur d’une franchise cinématographique peut avoir un impact significatif sur sa qualité et sa trajectoire.

• Trouver un remplaçant pour un rôle principal peut être difficile, et le nouvel acteur peut ne pas être à la hauteur de l’interprète d’origine.

• Les franchises cinématographiques ont souvent du mal à maintenir leur succès et leur dynamique sans la présence d’acteurs clés, ce qui entraîne une baisse de la qualité et de l’intérêt du public.

Une franchise cinématographique est souvent aussi bonne que ses acteurs, et lorsqu’un acteur particulièrement fort avec un personnage important quitte une série de films, cela peut avoir des conséquences néfastes sur la qualité du contenu. Après avoir joué le même rôle pendant de nombreuses années, il n’est pas rare qu’un acteur se sente prêt à passer à autre chose et souhaite quitter la franchise même si elle réussit. À l’inverse, si une franchise commence à perdre de son élan et que le public ne regarde plus les films, il pourrait penser qu’il pourrait mieux utiliser ses talents ailleurs.

Si l’acteur qui part ne joue un personnage mineur que quelques fois dans la série, il est facile de trouver un remplaçant et d’avancer dans l’histoire. Pourtant, si quelqu’un dans un rôle principal a longtemps été le visage de l’univers cinématographique, son absence est flagrante. Parfois, l’équipe créative essaie d’insérer un nouvel acteur dans le même rôle, mais cela peut choquer le public et le nouvel interprète peut ne pas être aussi bon. Quoi qu’il en soit, la sortie d’un acteur peut remodeler définitivement la trajectoire d’une franchise cinématographique.

Parfois, l’équipe créative essaie d’insérer un nouvel acteur dans le même rôle, mais cela peut choquer le public et le nouvel interprète peut ne pas être aussi bon.

10 Acteurs de remplacement qui n’ont pas réussi à reprendre les grandes franchises de films Les acteurs chargés de reprendre une franchise majeure courent le risque d’échouer dans le processus. Voici 10 exemples de ceux qui ont raté le coche.

dixRalph Macchio

Les films de Karate Kid

Le Karaté Kid

Créé par Robert Mark Kamen

La première itération des films Karate Kid a commencé en 1984 et mettait en vedette Ralph Macchio dans le rôle de Danny, l’étudiant naïf apprenant de M. Miyagi (Pat Morita), le maître. Il s’agit d’un conte classique sur le passage à l’âge adulte, dans lequel l’opprimé doit se relever et apprendre à se battre contre ses intimidateurs. Macchio a joué le rôle pendant trois tranches, mais après cela, il est passé à des rôles plus adultes, comme le font de nombreux acteurs qui débutent dans des rôles plus jeunes. Même si la franchise a tenté à deux reprises de reprendre son élan, cela n’a jamais été pareil.

Une fois en 1994 avec Hilary Swank comme étudiante et encore en 2010 avec Jaden Smith. Mortia a repris son rôle de Miyagi pour la version de 1994, mais même cela n’a pas suffi à sauver le film. Le film mis à jour en 2010 a développé l’histoire originale, utilisé des acteurs plus jeunes pour les enfants et présenté Jackie Chan comme enseignant, mais comme de nombreux redémarrages, il n’avait pas l’étincelle du film original. Bien que Macchio soit récemment revenu dans le rôle de Danny dans Cobra Kai, la série originale, il est peu probable qu’un autre film soit dans son avenir.

9 Macaulay Culkin

Films seuls à la maison

Seul à la maison

Date de sortie 16 novembre 1990

Réalisateur Chris Columbus

Durée 103 minutes

Budget 18 millions

Atelier(s) 20e siècle

Home Alone est un classique des vacances, et une grande partie de ce qui fait ce film, et sa suite, Home Alone 2: Lost in New York, est le charisme d’un jeune Macaulay Culkin. Il chevauche la frontière entre adorable et précoce et fait croire au public que cet enfant pourrait déjouer ces méchants maladroits. En tant que Kevin, Culkin représentait le genre de jeune homme intelligent que chaque enfant qui regardait voulait être. Cependant, l’inconvénient du recours à des enfants acteurs réside dans la rapidité avec laquelle ils perdent leur rôle.

Kevin était déjà sensiblement plus âgé dans Home Alone 2, et au moment où le troisième film est sorti en 1997, il n’aurait plus eu de sens en tant que rôle principal. Depuis que lui et ses partenaires d’origine ont quitté les films, de nouvelles familles ont été au centre des intrigues mais se sont rapprochées de l’héritage de Culkin. En plus de la nostalgie des téléspectateurs pour les films de vacances qu’ils ont regardés dans leur jeunesse, essayer de maintenir une franchise de Noël en vie sans les éléments dont les gens se souviennent le plus est une bataille perdue d’avance.

8Nève Campbell

Franchise de cri

Scream VI aurait peut-être été différent si Neve Campbell était revenue, mais il est difficile de dire si elle reviendra un jour dans les films qui ont fait d’elle une star. En tant que l’une des filles classiques de la finale des années 1990, Sidney Prescott de Campbell a réinventé le genre de l’horreur, se moquant de ses pièges et de ses tropes tout en restant une aventure passionnante pour le public grâce au réalisateur Wes Craven. Pour les quatre premiers films de la série, il ne pouvait pas y avoir de film avec Campbell, mais lorsque les films ont eu une nouvelle vie en 2022, elle a été mise à l’écart en tant que personnage mineur et a ensuite été complètement absente de Scream VI.

Cela devient une tendance pour la franchise puisque la star de Scream VI, Melissa Barrera, a récemment été renvoyée du prochain film. Avec à la fois la performance constante de Campbell et la mise à jour rafraîchissante de Barrera perdue pour Scream VII, il est peu probable que le film génère le genre de buzz que les autres itérations des films. Bien que les franchises d’horreur soient connues pour leurs nombreuses suites, la fin de la franchise emblématique pourrait bientôt arriver.

7 Vins Diesel

La franchise Fast and Furious

Le rapide et le furieux

Date de sortie 22 juin 2001

Réalisateur Rob Cohen

Durée 106 minutes

Budget 38 millions de dollars

Studio(s) Universal Pictures

Heureusement, Vin Diesel n’est pas parti depuis longtemps, mais lorsque la star de Fast and Furious a pris congé pour la suite, 2 Fast 2 Furious, il était évident qu’il manquait quelque chose. La franchise a perdu plusieurs acteurs tout au long de son parcours, notamment le décès tragique de Paul Walker, mais Diesel a toujours été le cœur de la série. Bien que le deuxième film comporte bon nombre des mêmes éléments que les autres, Dom (Diesel) et sa famille sont absents. C’est un changement difficile à surmonter, car l’essentiel du premier film est la relation entre Dom et Brian (Walker).

6Jamie Lee Curtis

Films d’Halloween

Être classé dans un genre est une peur pour tout acteur, alors lorsque Jamie Lee Curtis a décidé de quitter la franchise Halloween, elle est partie dans l’espoir de repousser les limites de sa carrière. Elle y a réussi et a ensuite joué dans des films dans une myriade de genres, mais les films d’Halloween n’ont pas connu ce genre de succès sans elle. Bien qu’il y ait eu de nombreux films dans la série, aucun n’a atteint le niveau de succès critique que les deux premiers, Halloween et Halloween II, tous deux mettant en vedette Curtis.

De nombreuses années plus tard, Curtis est revenu pour quelques tranches, mais celles-ci n’ont pas l’intrigue des originaux. Avec ou sans Curtis, la franchise est passée de l’invention des tropes du genre slasher à leur suivi de manière prévisible. Le seul personnage plus synonyme de la série que Laurie de Curtis est le méchant terrifiant de presque tous les films, Michael Myers lui-même. Heureusement, comme son visage est toujours masqué par un masque, il est facile à refondre.

Qui était réellement le premier film d’horreur « Final Girl » Les origines du trope « Final Girl » remontent à de nombreux films d’horreur – mais l’un d’entre eux a été le premier à lui donner l’identité qu’il détient aujourd’hui.

5Orlando Bloom et Kiera Knightley

Les films Pirates des Caraïbes

Pirates des Caraïbes a peut-être commencé comme un spin-off d’un manège du parc Disney, mais c’est devenu bien plus. Bien que le premier film soit considéré comme le meilleur, chacune des trilogies originales a quelque chose à offrir. Une grande partie des enjeux du film réside dans la relation entre Elizabeth Swann (Kiera Knightley) et Will Turner (Orlando Bloom). Les acteurs ont une excellente alchimie, et les voir évoluer au fil des films est gratifiant. Après leur départ, c’est au personnage de Johnny Depp, Jack Sparrow, de poursuivre le feu des films, mais son personnage à lui seul ne suffit pas.

Bien que le premier film soit considéré comme le meilleur, chacune des trilogies originales a quelque chose à offrir.

4 Will Smith et Tommy Lee Jones

Films Hommes en noir

Hommes en noir

Date de sortie 2 juillet 1997

Réalisateur Barry Sonnenfeld

Durée 98 minutes

Franchise Hommes en Noir

Budget 90 millions de dollars

Remplaçant Will Smith et Tommy Lee Jones par Chris Hemsworth et Tessa Thompson lors de la récente tentative de redémarrage, Men in Black : International a été un échec de la part de l’équipe créative. Ce n’est pas la faute de Hemsworth ou de Thompson, mais essayer de capturer l’alchimie de Smith et Jones et de faire un redémarrage n’allait jamais fonctionner. Les films Men in Black constituent une part énorme de l’air du temps culturel, et le public qui a grandi en regardant les films devrait travailler dur pour accepter une nouvelle équipe à la place des originaux.

3Sean Connery

La franchise obligataire

James Bond

Films à venir James Bond 26

La franchise Bond est bien documentée pour avoir une porte tournante d’acteurs jouant l’emblématique James Bond. Chaque acteur donne une nouvelle tournure au personnage et inaugure une nouvelle ère de l’histoire. Cependant, Sean Connery a pris une brève pause pendant son mandat, menant à l’un des pires films de la série. Connery a arrêté de jouer Bond après cinq films, pensant que You Only Live Twice serait son dernier. George Lazenby est entré pour succéder à Connery dans Au service secret de Sa Majesté.

Malgré tous les efforts de Lazenby, son film Bond a été un échec dans tous les sens du terme, ce qui a amené Connery à revenir une fois de plus pour Diamonds Are Forever. Bien que jouer Bond soit un honneur, cela limite les possibilités pour un acteur lorsqu’il joue un rôle de premier plan, jouant le même personnage pendant tant d’années. Connery quitterait à nouveau la série peu de temps après son retour, et le trou dans la franchise Bond ne serait comblé que lorsque Daniel Craig deviendrait le Bond du XXIe siècle.

2Jean-Claude Van Damme

Les films du soldat universel

Universal Soldier est la meilleure franchise cinématographique de Jean-Claude Van Damme, mais les deuxième et troisième films ne mettaient pas en vedette la star d’action emblématique, ce qui en faisait le pire de la franchise. Malgré la renommée de Van Damme, la franchise Universal Soldier n’est pas aussi populaire que ses autres films. Cela s’explique en partie par le fait que deux des films suivants n’avaient pas son pouvoir de star, de sorte que toute la série de films est tombée dans l’obscurité. La diminution du succès des suites prouve que ce ne sont pas seulement les compétences de combat de Van Damme qui l’ont fait se démarquer, mais aussi sa capacité en tant qu’interprète à réaliser un blockbuster d’action.

1Matt Damon

La franchise Bourne

L’identité Bourne

Date de sortie 14 juin 2002

Réalisateur Doug Liman

Durée 119 minutes

Budget 60 millions de dollars

Studio(s) Universal Pictures

Bien que les films Bourne n’aient pas l’héritage de films d’action similaires comme Mission : Impossible ou la franchise Bond, ils constituent toujours une partie importante du genre. C’est grâce à la performance de Matt Damon dans le rôle du titulaire Jason Bourne, un espion qui a perdu la mémoire et qui est poursuivi par de mystérieux assaillants. Chaque film fait monter les enjeux de la situation difficile de Bourne jusqu’à The Bourne Legacy, qui présente Jeremy Renner comme remplaçant du formidable Bourne de Damon. The Bourne Legacy comporte peut-être encore des scènes d’espionnage et de combat, mais les similitudes avec les autres itérations de la série s’arrêtent là.