10 plus grands films d'horreur d'aventure de tous les temps, classés
L'horreur et l'aventure ne semblent pas au départ constituer la meilleure combinaison de genres cinématographiques sur papier, mais dans la pratique, le sous-genre d'aventure d'horreur a donné naissance à des films légendaires. Les meilleurs films d'aventure sont pleins d'excitation, de danger et de péril, caractérisés par des voyages inexplorés dans des environnements hostiles avec des personnages mémorables et des dangers inquiétants. Les films d’aventure d’horreur poussent l’idée encore plus loin en supprimant l’attrait des quatre quadrants du genre, rendant les obstacles rencontrés par les protagonistes capables d’autant plus viscéraux et terrifiants.
Entretenir un sentiment de peur et un sens de l’aventure peut souvent être un équilibre difficile à trouver. Comparés à d'autres sous-genres d'horreur, les protagonistes des films d'aventure ont généralement une chance contre leurs méchants, étant capables de riposter quelles que soient les probabilités démoralisantes. Cela ne veut pas dire que les films d’aventure et d’horreur ne peuvent pas être extrêmement effrayants, plongeant leurs sujets dans des situations effrayantes dans des décors connus.
Sommaire
dixComme ci-dessus, donc ci-dessous
Un voyage déchirant à travers les catacombes parisiennes
Le genre d’horreur trouvé est un incontournable du cinéma depuis le succès du projet Blair Witch. As Above, So Below est l’un de ces films intelligents qui parvient d’une manière ou d’une autre à marier la sensibilité fragile des images diagétiques avec les ambitions grandioses d’un récit d’aventures. La protagoniste du film, Scarlett, est une érudite obsédée par la recherche de la légendaire pierre philosophale, un élément clé de l'art perdu de l'alchimie. Pour le trouver, elle doit diriger une équipe dans une expédition au plus profond des infâmes catacombes de Paris, bordées de corps anciens et d'horreurs trop étrangères pour être décrites.
En fait filmé dans les véritables catacombes de Paris, l'attention portée aux détails démontrée par As Above, So Below en fait une expérience effrayante et surréaliste. L'histoire entière sert d'allégorie à l'une des plus anciennes histoires d'aventures, L'Enfer de Dante, ajoutant quelques références intellectuelles à un film effrayant standard. Cela étant dit, le film est critiqué à juste titre pour la façon dont il est blessé par le format d'images trouvées, avec une shakycam nauséabonde qui atténue la tension.
9Van Helsing
Un crossover de style Avengers de célèbres monstres d'horreur
Peu de films effrayants sont capables de combiner des personnages célèbres comme Dracula, l'Homme aux loups et le monstre de Frankenstien avec autant d'aplomb et de flair que Van Helsing de 2004. Mettant en vedette Hugh Jackman dans le rôle du chasseur de vampires titulaire, le film combine les rythmes de divers contes d'horreur célèbres du domaine public. Des personnages comme M. Hyde et Victor Frankenstien sont finalement liés par la mission de Van Helsing d'éliminer Dracula au nom des Chevaliers du Saint-Ordre, une ancienne organisation anti-monstres opérant depuis le Vatican.
Certes, Van Helsing est loin d'être une expérience cinématographique cérébrale, portée plutôt par ses effets spéciaux, ses conceptions de créatures créatives et ses décors d'action sans effort. Jackman est sous-estimé dans sa deuxième tentative de diriger une franchise d'action majeure du début des années 2000, faisant de Van Helsing un héros amusant à encourager. Même s'il a été critiqué au moment de sa sortie, le célèbre critique de films Roger Ebert du Chicago Sun Times était suffisamment pertinent pour reconnaître la place du film comme une aventure stupide mais incroyablement amusante à travers les plus grands succès des films de créatures.
8Confrérie du loup
Une fonctionnalité de créature française unique avec une action de haut vol
Occupant une niche unique en tant que film d'horreur d'arts martiaux digne du pop-corn, Brotherhood of the Wolf est un refroidisseur délicieusement gothique venu de France. Se déroulant au XVIIIe siècle, l'histoire suit un chevalier et naturaliste français qui traque une bête légendaire aux côtés de son compagnon iriquois. La créature en question est la légendaire Bête du Gévaudan, un véritable monstre du folklore français qui aurait terrorisé la province française dans les années 1700.
Célèbre, Brotherhood of the Wolf est connu pour avoir fortement inspiré le jeu vidéo d'action-horreur bien-aimé Bloodborne, qui a largement emprunté aux costumes et à la scénographie du film. Avec des effets pratiques créatifs et des batailles d'arts martiaux étrangement excitantes dans une égale mesure, Brotherhood of the Wolf n'est pas en reste en tant que film d'horreur ou extravagance d'action-aventure. Cependant, le film est obscur pour une raison, embourbé dans la politique compliquée de la France du XVIIIe siècle qui, parfois, arrête le rythme dans son élan.
7Les sorcières
L'une des meilleures adaptations de Roald Dahl jamais présentées à l'écran
Chose intéressante, les films d'aventure d'horreur ne doivent pas nécessairement toujours perdre leur attrait techniquement adapté aux enfants dans leurs efforts pour créer des images plus effrayantes. L'original de 1990, The Witches, est une excellente thèse sur cette affirmation, explorant le côté le plus sombre de l'auteur pour enfants bien-aimé Roald Dahl. Basé sur le livre du même nom, le film suit un garçon américain qui est contraint de déménager en Europe pour vivre avec des proches après le décès de ses parents, pour ensuite rencontrer un terrifiant groupe de sorcières vouées à une haine brûlante pour les enfants.
Produit par le marionnettiste emblématique Jim Henson, les effets pratiques des Sorcières sont un spectacle horrible à voir, repoussant les limites de ce qui est acceptable dans les histoires d'horreur pour enfants. La terreur existentielle du destin de certains enfants ajoute également une bonne dose de terreur narrative aux effets spéciaux impressionnants. Cependant, le film perd des points pour s'être dégonflé de la fin déprimante du livre, changeant les choses pour être plus plein d'espoir.
6Enfer garçon
Toujours la meilleure adaptation de la bande dessinée classique
L'aventure et l'horreur sont dans le sang de la filmographie de Guillermo del Toro, comme le prouve le film original Hellboy. Basé sur la série de bandes dessinées emblématique du même nom de Mike Mignola, le film explore les origines du Hellboy de Ron Perlman, un démon invoqué pour détruire la Terre par les nazis pendant la Seconde Guerre mondiale, pour ensuite être recueilli par les alliés et élevé pour devenir le premier détective. du BRPD, le Bureau de Recherche Paranormale et de Défense. Dans le film, Hellboy affronte le sorcier qui l'a invoqué en premier lieu, Raspoutine.
Ron Perlman est tout simplement emblématique en tant que Hellboy, utilisant sa mâchoire carrée en combinaison avec une tolérance impressionnante au maquillage pour donner vie au démon sarcastique de tout le monde. L'insidieux cyborg nazi Kroenen est également un antagoniste terrifiant qui tourmente le film, mettant en péril le noyau émotionnel du film. Toujours le meilleur film de Hellboy même après la sortie de Hellboy : The Crooked Man, Hellboy n'est freiné que par la concentration de personnages de bandes dessinées qui pourraient étonner ceux qui ne connaissent pas le matériel source.
5La descente
Un spéléologie claustrophobe dans la folie
Peu de films d'aventure et d'horreur peuvent rivaliser avec des expériences d'horreur plus conventionnelles en termes de frayeurs brutes, mais The Descent se présente comme un film véritablement terrifiant. L'intrigue concerne un groupe de femmes qui partent en voyage de spéléologie dans les grottes inexplorées des montagnes des Appalachains, avec l'un des membres du groupe les moins en quête d'adrénaline, encore sous le choc d'une tragédie personnelle. Le voyage va de mal en pis lorsqu'ils sont non seulement piégés sous terre, mais assaillis par d'horribles demi-humains troglodytes appelés « Crawlers ».
En ce qui concerne les ennemis de l'horreur des paillettes, les Crawlers font partie des meutes de monstres les plus terrifiantes du monde, escaladant silencieusement les surfaces lisses des grottes tout en n'étant visibles que dans d'étranges images de vision nocturne. Les grottes elles-mêmes sont tout aussi effrayantes, se refermant autour des malheureux explorateurs dans un étau claustrophobe. Bien que le casting ne soit peut-être pas le groupe de personnages le plus mémorable, même s'ils sont bien joués, The Descent est un film d'horreur créatif et d'une efficacité effrayante avec un fort sens de l'aventure.
4Annihilation
Une odyssée d’horreur lovecraftienne intelligente
Images Paramount
Les films d'aventure d'horreur ne doivent pas toujours être des expériences aussi superficielles, parfois capables d'exploiter des thèmes profonds et des forces ésotériques de terreur inimaginables même par les plus brillants de l'histoire d'horreur traditionnelle. Entrez dans Annihilation, un film d'horreur lovecraftien déchirant avec des visuels véritablement défiant la réalité. Le film se concentre sur une scientifique qui se lance dans une expédition dans une mystérieuse zone de quarantaine appelée « The Shimmer », dans laquelle son mari avait disparu lors d'une mission précédente.
La biologie tordue de la flore et de la faune de The Shimmer est à la fois une aventure à couper le souffle et un aperçu effrayant et paralysant de la terreur cosmique. Natalie Portman tient le fort comme un leader inébranlable, confuse par le cauchemar qui l'attend, mais déterminée à réussir. Annihilation est peut-être parfois un peu trop philosophique, se perdant dans ses propres mystères, mais cela ne détourne pas suffisamment l'attention du plaisir pour empêcher le film d'être une aventure d'horreur sournoisement excitante.
3Armée des Ténèbres
La quintessence du slapstick d’horreur
Mariant aventure d'horreur et comédie d'horreur avec une bonne dose de fantaisie, le trio emblématique de Sam Raimi, Army of Darkness, a ses doigts dans de nombreux genres. Se déroulant juste après Evil Dead II, Bruce Campbell revient dans le rôle d'Ash Williams, lent mais tenace, après avoir été projeté à travers un portail vers le passé par les méchants Deadites. Après avoir conquis les citoyens terrifiés du Moyen Âge, Ash doit mener la charge contre une armée de morts-vivants envahissante, se lançant ainsi dans une quête périlleuse.
Aussi important que soit le film précédent pour la franchise, la série Evil Dead dans son ensemble doit beaucoup à Army of Darkness. Avec des chevaliers audacieux, des batailles spectaculaires et le voyage d'un héros classique, le film est aussi aventureux que les films d'horreur tout en offrant beaucoup de frissons sanglants et d'horreur corporelle pour dépasser l'imagination des fans dévoués. Le seul problème est la nature parfois autoritaire de la comédie burlesque, qui dénigre souvent un épisode particulièrement sanglant de Tom et Jerry plutôt qu'un film d'horreur.
2 La Momie
Indiana Jones rencontre l'horreur universelle classique
Peu de films peuvent défendre les principes du film d’aventure et d’horreur comme The Mummy de Brendan Fraser. À parts égales Les Aventuriers de l'arche perdue et le film classique sur les créatures d'Universal Studios, le film présente Fraser dans le rôle de Rick O'Connell, un pilleur de tombes américain chargé de diriger un groupe d'aventuriers dans les ruines égyptiennes antiques dans l'espoir de découvrir Hamunaptra, l'ancienne ville de les morts. En chemin, le groupe suscite l’attention indésirable d’un ancien mal momifié.
La Momie a longtemps régné en maître non seulement comme l'un des meilleurs films d'aventure d'horreur jamais réalisés, mais peut-être comme le plus grand film de momie de tous les temps. Du charisme contagieux de Fraser en tant qu'homme de premier plan aux visuels à glacer le sang des essaims de scarabées et des cadavres exhumés sans peau, tant de choses sur La Momie fonctionnent tout simplement. S'il y a une chose qui empêche le film d'être intemporel, ce sont les effets spéciaux visiblement vieillis, qui n'ont fait qu'empirer à mesure que la série The Mummy se poursuivait.
1 extraterrestres
Une terreur scintillante de science-fiction dans un emballage d'opéra spatial
Aussi formidable qu'Alien soit un long métrage d'horreur tendu et autonome, l'ajout d'une bonne dose d'aventure, de combat et d'agence au voyage de Ripley a fait des merveilles pour la franchise. La suite de James Cameron au chef-d'œuvre de Ridley Scott voit le scientifique survivant du Nostromo rejoindre un groupe de space marines trop confiants en mission sur une planète infectée par des xénomorphes. Rencontrant une horde de créatures plutôt qu'un seul spécimen, c'est à Ridley de détruire la reine des extraterrestres et de sauver la vie de colons innocents.
Aliens a été le premier film à établir des tropes d’action-horreur qui ont depuis été répétés au point de devenir cliché. Au-delà des images naturellement cool de Ripley enfilant le chargeur électrique ou du regard terrifiant de la matriarche xénomorphe, Aliens se faufile également dans certains thèmes puissants de la maternité, de la masculinité, de la féminité et du trouble de stress post-traumatique. L'aventure d'horreur par excellence enveloppée dans un emballage de science-fiction soigné, il est difficile de faire mieux qu'Aliens.