10 meilleurs films d’action qui ont contribué à révolutionner le genre
Sommaire
Résumé
Les films d’action avec une narration percutante et des séquences de combat astucieusement planifiées ont le plus d’impact.
Seven Samurai, Goldfinger et Enter the Dragon sont des films d’action influents qui ont révolutionné le genre.
Des films comme Star Wars, Die Hard, Pulp Fiction et Iron Man ont changé le paysage des films d’action grâce à leurs contributions uniques.
Au milieu de la multitude de films d’action fades submergés de CGI, il existe un film rare qui révolutionne complètement le genre. Les meilleurs films d’action de tous les temps ont changé le genre avec des effets spéciaux révolutionnaires, des scènes de combat élaborées et des intrigues significatives. Les effets spéciaux sont devenus plus essentiels dans le genre d’action avec l’essor des films fantastiques et de science-fiction, mais certains des réalisateurs d’action les plus influents s’appuient sur des effets pratiques.
Cependant, même si les effets sont importants, les films d’action qui ont le plus d’impact sont ceux qui investissent du temps précisément dans cela : l’action. Le dévouement à des séquences de combat magistralement planifiées a été très utile pour des films, notamment Seven Samurai, Enter the Dragon et John Wick. Nous espérons que l’action étonnante complète une bonne narration : comme pour tout autre genre, les films d’action doivent avoir des intrigues sophistiquées et significatives.
dixSept samouraïs (1954)
Le film phare d’Akira Kurosawa est responsable de chaque aventure d’ensemble.
Sept samouraïs
Réalisé par le légendaire cinéaste japonais Akira Kurosawa, Seven Samurai est un film épique de drame et de samouraï qui tourne autour d’un groupe d’agriculteurs du Japon de 1586 qui se regroupent pour embaucher Ronin afin de les aider à se protéger, eux et leurs familles, des bandits qui envisagent de les voler.
Date de sortie 26 avril 1954
Réalisateur Akira Kurosawa
Jeter Toshiro Mifune
Durée 207 minutes
Seven Samurai du réalisateur légendaire Akira Kurosawa est considéré comme l’un des meilleurs films de tous les temps, tous genres confondus, et a donné naissance à plusieurs remakes et films avec des intrigues dérivées. The Magnificent Seven est un remake de Seven Samurai avec un décor différent, tandis que l’intrigue de A Bug’s Life s’en inspire fortement. Seven Samurai est une action-aventure approfondie, une pièce d’époque et un western. Il raconte une histoire captivante, présente des séquences d’action sans précédent (sous la pluie) et est crédité du coup d’envoi du trope « rassembler l’équipe ». De cette façon, tout, de The Avengers à Fast & Furious, est influencé par Seven Samurai.
10 films d’action connexes qui n’ont qu’une seule scène d’action réelle Le genre du film d’action a trouvé de nombreuses façons de n’avoir qu’une seule scène d’action, avec des combats isolés qui compensent le fait qu’ils sont seuls.
9 Doigt d’or (1964)
Le film de James Bond qui a donné naissance au thriller d’espionnage.
Goldfinger est considéré comme le film qui a solidifié la franchise James Bond dans la culture pop après que les scénaristes soient tombés sur les deux premiers films Bond de Sean Connery. Certaines caractéristiques de la franchise Bond ont été incluses pour la première fois dans Goldfinger, comme la scène post-générique et une chanson d’un artiste pop dans la bande originale. Cependant, Goldfinger est le film Bond le plus important en raison de la façon dont il a créé plusieurs tropes du genre d’espionnage, à savoir l’utilisation de nombreux gadgets de haute technologie. L’influence de Goldfinger peut être vue dans les récents films Kingsman.
8Entrez le dragon (1973)
Le film définitif de Bruce Lee a placé la barre pour tous les films d’arts martiaux.
Enter the Dragon est connu comme le film d’arts martiaux par excellence et a inspiré un large éventail de films et de jeux vidéo. Il est sorti un mois après la mort de Lee et était son seul film à sortir à Hollywood. Enter the Dragon a déclenché un engouement pour les arts martiaux à Hollywood et a consolidé le statut de Lee en tant que légende du cinéma. L’héritage du film peut être vu dans l’évolution du combat au corps à corps à l’écran. Cependant, Enter the Dragon a également résisté à l’épreuve du temps grâce à son excellent script qui soutient l’action.
7Guerres des étoiles (1977)
Star Wars a redéfini l’aventure spatiale et influencé les films de tous genres.
Star Wars : Épisode IV – Un nouvel espoir
Le film qui a lancé la franchise Star Wars, Épisode IV – Un nouvel espoir raconte l’histoire de Luke Skywalker (Mark Hamill), mélancolique et sensible à la Force, qui aspire à quitter sa planète natale, Tatooine, pour combattre l’Empire maléfique. Après avoir hérité de l’arme de son père Jedi, un sabre laser, Luke part sous la tutelle d’Obi-Wan Kenobi (Alec Guinness) avec le contrebandier Han Solo (Harrison Ford) pour rejoindre la Rébellion et affronter le maléfique Dark Vador.
Date de sortie 25 mai 1977 Avec Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Alec Guinness, David Prowse, James Earl Jones, Frank Oz, Anthony Daniels, Kenny Baker, Peter Mayhew, Peter Cushing
Durée d’exécution 121 minutes
Star Wars a joué un rôle déterminant dans l’avancement des effets spéciaux, la création du blockbuster estival et la prolifération du scénario du Voyage du Héros dans la culture pop, qui apparaît dans des films comme Matrix et Le Seigneur des Anneaux. Star Wars a également eu un impact énorme sur le genre spatial : des réalisateurs comme Ridley Scott et Christopher Nolan ont cité son influence respectivement sur Alien et Interstellar. Star Wars peut également être crédité d’avoir transformé l’expérience fandom, attirant plus de fans que jamais au théâtre pour un événement fantastique/science-fiction.
6Meurs durs (1988)
Bruce Willis a introduit un nouveau type de héros d’action.
Mourir dur
Un officier du NYPD tente de sauver sa femme et plusieurs autres personnes prises en otage par des terroristes allemands lors d’une fête de Noël au Nakatomi Plaza à Los Angeles.
Date de sortie 15 juillet 1988 Acteurs Bruce Willis , Bonnie Bedelia , Reginald VelJohnson , Paul Gleason , William Atherton , Hart Bochner
Durée 132 minutes
Bruce Willis n’était pas une star d’action typique au moment de la sortie de Die Hard, et John McClane n’était pas un protagoniste typique. Cependant, Die Hard a fait des vagues avec son héros terre-à-terre, son brillant méchant et son intrigue aux enjeux élevés mais contenue. La vitesse a été appelée « Die Hard on a bus » et Air Force One « Die Hard on a plane ». De plus, simplement en rendant Willis célèbre, Die Hard a eu un impact sur le genre d’action et le cinéma dans son ensemble : Willis continuerait à jouer dans d’autres films influents, notamment Pulp Fiction et The Sixth Sense.
5Pulp Fiction (1994)
Quentin Tarantino a combiné action et comédie noire de manière révolutionnaire.
Pulp Fiction
L’histoire classique de violence et de rédemption de Quentin Tarantino suit les histoires entrelacées de trois protagonistes : le tueur à gages Vincent Vega, le combattant Butch Coolidge et le partenaire commercial de Vincent, Jules Winnfield.
Date de sortie 14 octobre 1994
Durée 154 minutes
Pulp Fiction présente le dialogue inégalé de Quentin Tarantino et un récit non linéaire élégant et détourné. Les films d’action de Tarantino ont relativement peu d’action et se concentrent sur la mentalité des personnages, entourant quelques scènes de combat éparses et très sanglantes. C’est ainsi que Reservoir Dogs et PulpFiction sont structurés. Pulp Fiction est un film d’action tellement unique et efficace que d’autres réalisateurs ont inévitablement essayé de créer leurs propres versions de sa comédie noire et de ses personnages de gangsters attachants. Les Boondock Saints et Lock, Stock et Two Smoking Barrels font partie des films influencés par Pulp Fiction.
4 La matrice (1999)
La franchise des Wachowski a introduit de nouveaux combats et une nouvelle esthétique.
La Matrice a évidemment joué un rôle important dans le sous-genre d’action des films de réalité virtuelle et de soulèvement de robots. Il est devenu un tel incontournable de la culture pop qu’il est constamment référencé dans d’autres médias, aux côtés de Star Wars. Cependant, The Matrix a également changé les films d’action avec ses scènes de combat spectaculaires, mettant en vedette des cascades défiant la gravité et au ralenti qui ont été reproduites d’innombrables fois. De plus, son esthétique cyber-punk originale teintée de vert se démarquait parmi les films d’action de l’époque. La franchise des Wachowski a introduit un nouveau monde de possibilités et d’attentes pour les séquences d’action.
3Homme de fer (2008)
Le film qui a lancé le MCU et l’essor des super-héros.
Homme de fer
Iron Man est le premier film de la longue franchise Marvel Cinematic Universe. Robert Downey Jr. incarne Tony Stark, qui devient Iron Man après avoir été kidnappé et découvert que les terroristes utilisent des armes développées par Stark Industries. Gwyneth Paltrow incarne Pepper Potts, l’amoureux de Tony, aux côtés de Jon Favreau dans le rôle de Happy Hogan et Jeff Bridges dans le rôle du méchant Obadiah Stane.
Date de sortie 2 mai 2008
Durée 126 minutes
Les cinéastes commençaient à prendre conscience du potentiel des films de super-héros en direct, avec quelques erreurs et quelques succès dans les années 1990 et au début des années 2000. Sam Raimi a marqué les esprits avec la trilogie Tobey Maguire Spider-Man, tandis que Christopher Nolan a travaillé sur sa très acclamée trilogie Dark Knight. Cependant, aucun film de super-héros n’a eu le même impact qu’Iron Man. Avec un protagoniste charismatique et une histoire simple, Iron Man présente un décor de super-héros quasi réaliste qui n’est pas sombre. Bien sûr, Iron Man implique également les débuts du MCU, qui dépasserait toute franchise d’action de l’histoire.
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2John Wick (2014)
John Wick a ramené l’action élaborée au cinéma.
John Wick
John Wick est le premier opus de la franchise de thriller d’action réalisée par Chad Stahelski et mettant en vedette Keanu Reeves. Le tueur à gages à la retraite John est ramené sur le terrain lorsque le chien que sa vie récemment décédée lui a laissé est assassiné. Plein de rage et doté de compétences de combat inégalées, John commence à traquer les responsables de l’acte de violence et ravage tous ceux qui osent croiser son chemin, semant la panique dans le monde criminel.
Date de sortie 24 octobre 2014
Réalisateur Chad Stahelski Avec Michael Nyqvist, Willem Dafoe, Jason Isaacs, Keanu Reeves, Bridget Moynahan, Adrianne Palicki, Alfie Allen, John Leguizamo
Durée d’exécution 101 minutes
La plupart des gens ne s’attendaient pas à ce qu’un tueur à gages sortant de sa retraite pour venger son chien soit un film d’action historique. Pourtant, le protagoniste imposant de John Wick et son décor fascinant de la pègre ont ébranlé le genre d’action. L’engagement de Keanu Reeves à réaliser lui-même la plupart des cascades a joué un rôle non négligeable dans l’influence du film. On attribue à John Wick la fin de la tendance des caméras fragiles dans les films d’action, qui peuvent être utilisées pour obscurcir les chorégraphies médiocres. Les combats des films de John Wick mettent en valeur l’action d’une manière que de nombreux films d’action ne le font pas, quelle que soit la quantité de musique dramatique qu’ils utilisent.
1Mad Max : Fury Road (2015)
George Miller est revenu dans Mad Max avec un succès sans précédent.
Mad Max : Fury Road présente une construction de monde vivante, des cascades pratiques et une histoire déchirante avec des implications réelles. Selon Kevin P. Sullivan (via Entertainment Weekly), « Depuis que George Miller est revenu dans son désert incendié d’un avenir pour […] la barre des sensations cinématographiques a été relevée. » Edgard Wright et Christopher Nolan ont cité Fury Road comme une influence sur Baby Driver et Dunkerque, respectivement. L’action non-stop intense et méticuleusement planifiée de Fury Road n’a pas de rival (pour l’instant). Les cinéastes ne peuvent qu’espérer créer quelque chose comme Fury Road qui établira une nouvelle norme dans un genre.







