10 films des années 2010 qui devraient être refaits dans 50 ans

Refaire des films classiques est une pratique courante dans l’industrie cinématographique; Au fil du temps, les histoires qui étaient autrefois des succès majeurs sont repensées et retravaillées pour mieux convenir à un public moderne. Disney, pour sa part, a produit une multitude de remakes en direct de leurs films d’animation les plus classiques comme Le livre de la jungle, Le roi Lion et en mai 2023, La petite sirène. Même le nominé aux Oscars 2018 A Star is Born est un remake de l’original de 1937 du même nom.

Ce que ces œuvres ont en commun, ce sont leurs histoires, personnages et décors intemporels qui parviennent toujours à séduire le public même des décennies plus tard. Être refait aide à donner une nouvelle vie et un nouveau sens à des films qui sont déjà largement adorés et les présente à un public plus large.

Il ne fait aucun doute que les cinéastes du futur se pencheront sur les films de notre époque et poursuivront la tradition de refaire des films classiques. Aujourd’hui, nous regardons quelques films classiques des années 2010 qui méritent leur propre remake 50 ans dans le futur.

10 Lady Bird (2018)

A24

Le conte de passage à l’âge adulte Lady Bird voit Saoirse Ronan comme une lycéenne nommée Christine, qui porte le surnom de « Lady Bird ». L’histoire suit Lady Bird alors qu’elle vit un drame typique du lycée, navigue dans des amitiés et, plus important encore, en vient à comprendre sa relation avec sa mère, Marion. Le film montre l’impact de la lutte des classes et montre comment, peu importe ce dont Lady Bird et sa mère se disputent, les deux s’aimeront toujours.

La relation entre Lady Bird et sa mère est relatable pour beaucoup; se cognent constamment la tête, le duo se défie d’une manière que seules une mère et sa fille peuvent. À l’avenir, le message central de Lady Bird restera important, ce qui en fait un excellent candidat pour un remake de 2070 !

9 Cygne noir (2010)

Photos du projecteur Fox

Le thriller psychologique de 2010 Black Swan suit la ballerine dévouée, Nina, alors qu’elle se bat pour avoir la chance de jouer le rôle principal dans une prochaine représentation de Swan Lake. Nina, danseuse rigide et précise qui convient bien au cygne blanc, a du mal à comprendre la nature sombre et fluide du cygne noir. Alors qu’elle apprend à puiser dans son côté obscur et devient de plus en plus affligée, l’obsession de Nina pour la perfection mène finalement à sa chute.

Le film est plein d’effets visuels sauvages qui dépeignent l’état d’esprit en décomposition de Nina; le public ressent d’intenses hallucinations et les effrayantes pensées obsessionnelles que Nina endure, amplifiant d’autant plus l’impact émotionnel. Alors que la technologie continue de s’améliorer, un remake de ce film 50 ans dans le futur ne ferait qu’améliorer les effets et les sensations à l’écran.

8 Livre de jeu Silver Linings (2012)

The Weinstein CompanyUnited International Pictures

Silver Linings Playbook est le film hilarant de 2012 avec Jennifer Lawrence et Bradley Cooper. Après la sortie d’un ancien enseignant nommé Pat d’un établissement psychiatrique, il travaille sans relâche pour renouer avec son ex-femme, Nikki, et recoller les morceaux de sa vie. Bientôt, Pat se lie d’amitié avec une femme nommée Tiffany, les deux s’utilisant mutuellement pour atteindre leurs objectifs.

Pat et Tiffany sont tous deux des personnes dont la santé mentale est douteuse. leur dynamique amour / haine crée des bouffonneries hilarantes et dramatiques qui ne font que compliquer davantage leur vie. Silver Linings Playbook est un excellent film pour les amateurs de comédie classique avec une touche et a résisté à l’épreuve du temps pendant plus de 10 ans depuis sa sortie initiale.

7 Coup de fouet cervical (2014)

Films de l’étape 6

Miles Teller joue le rôle d’Andrew Neiman dans le film Whiplash de 2014. Lorsqu’Andrew, un musicien de jazz talentueux passionné par la batterie, est recruté dans l’ensemble de jazz d’élite de son collège, il est pris en charge par un professeur impitoyable connu sous le nom de Terence Fletcher. Terence pousse Andrew à ses limites, à tel point que l’obsession d’Andrew de réussir en tant que musicien commence à dépasser sa vie.

Lorsque la tragédie frappe, Andrew est contraint d’affronter l’homme qui a causé sa chute et doit se prouver qu’il a un vrai talent, sans l’approbation de son professeur. L’histoire a des hauts et des bas émotionnels incroyables; avec des performances musicales incroyables et un drame déchirant, Whiplash est une histoire qui ne fera que s’améliorer avec l’âge et mérite d’être racontée dans les années à venir.

6 L’artiste (2012)

Warner Bros France

Filmé entièrement en noir et blanc, The Artist se déroule à l’ère du cinéma muet et voit une célèbre star de cinéma nommée Valentin tomber amoureuse d’une actrice montante nommée Peppy. Lorsque la carrière de Valentin commence à s’effondrer au moment où celle de Peppy commence à décoller, les deux sont confrontés à des changements majeurs dans leur vie qui menacent leur connexion et parfois leur santé mentale.

À la fois comique et dramatique, The Artist donne une tournure à la romance classique, en utilisant l’une des plus grandes époques de l’histoire du cinéma non seulement comme toile de fond esthétique, mais comme motif unique. Ce serait certainement un film captivant de voir cette romance se dérouler dans un monde du 21e siècle.

5 Histoire de mariage (2019)

Netflix

Avec Adam Driver et Scarlett Johansson, Marriage Story suit deux ex-amants alors qu’ils luttent pour accepter leur divorce exigeant et épuisant. Les deux, qui partagent un jeune fils, doivent apprendre à surmonter leurs différences afin de coparentalité et, finalement, passer à autre chose.

L’histoire elle-même est simple, qui émule de nombreuses procédures de divorce modernes : difficile, émouvante, mais finalement valable. Marriage Story est un film auquel le public de toutes les époques peut s’identifier; apprendre à lâcher prise et à passer à autre chose est une partie essentielle de l’expérience humaine, une partie qui trouvera certainement un écho chez les téléspectateurs du futur tout comme chez les téléspectateurs d’aujourd’hui.

4 La La Terre (2016)

Porte des Lions

Le film de 2016 La La Land met en vedette Ryan Gosling dans le rôle de Sebastian et Emma Stone dans le rôle de Mia. Ici, Sebastian et Mia se réunissent car tous deux poursuivent mutuellement une carrière dans le secteur du divertissement : Sebastian en tant que musicien de jazz et Mia en tant qu’actrice. Au fur et à mesure que les deux tombent amoureux, ils sont testés et doivent bientôt choisir entre leurs rêves ou leur connexion.

La La Land se déroule dans un paysage hollywoodien animé avec des scènes de danse élaborées, des performances musicales stellaires et une histoire d’amour centrale forte. Avec sa fin douce-amère, La La Land a accroché le public pendant toute sa durée, redéfinissant ce que signifie être des âmes sœurs. Un remake de ce conte classique garantirait que la romance de Mia et Sebastian soit préservée pour que les nouvelles générations puissent en faire l’expérience et en profiter.

3 Sortez (2017)

Productions Monkeypaw

Le film Get Out de Jordan Peele en 2017 semblait devenir un classique instantané à sa sortie. Avec des personnages attachants, une histoire sauvage et un commentaire unique sur la nature du racisme moderne, Get Out est un film d’horreur qui est non seulement terrifiant mais aussi émotionnellement percutant. les méchants, qui sont connus pour cibler les Noirs et les retenir en otage dans leur immense manoir, sont peut-être parmi les plus sinistres de tous les films d’horreur à ce jour pour leur cruauté et leur manque évident de respect pour la vie humaine.

L’histoire suit un homme nommé Chris alors qu’il est attiré sans le savoir dans la maison familiale de sa petite amie pour ce qu’il croit être une visite rapide. Bientôt, Chris devient la cible et subit un lavage de cerveau afin de devenir un sujet de test soumis aux méchants propriétaires. Get Out est une histoire qui résonnera et terrifiera le public, peu importe le temps qui s’est écoulé depuis sa sortie originale.

2 Appelez-moi par votre nom (2017)

Sony Pictures Classique

Call Me By Your Name raconte l’histoire d’amour d’Elio et Oliver, deux jeunes hommes qui s’unissent lors d’un été fidèle passé dans la campagne italienne. Le film suit les deux hommes alors qu’ils explorent leur connexion et apprennent à comprendre leur sexualité, le tout sur un fond magnifique et pittoresque.

En fin de compte, Oliver choisit de quitter Elio et de poursuivre une romance avec une femme. Pourtant, leur amour s’avère éternel, malgré la fin déchirante. Étant donné que l’histoire se déroule dans les années 1980, cela ferait un remake convaincant de voir l’histoire racontée dans une perspective moderne à l’avenir. Avec une histoire d’amour aussi pure et intemporelle que celle d’Elio et Oliver, Call Me By Your Name est sûr d’être une source d’inspiration pour les futurs cinéastes.

1 Enfance (2014)

Films IFC

Boyhood est vraiment un film pas comme les autres ; filmé sur 12 ans, Boyhood suit un jeune garçon nommé Mason alors qu’il rencontre des obstacles typiques de l’enfance et grandit dans le processus. De 6 à 18 ans, Mason éprouve la douleur du divorce de ses parents, la frustration d’avoir un beau-parent, et même d’avoir son premier amour.

Le film est simple mais relatable, avec une histoire intemporelle à laquelle la plupart des jeunes garçons peuvent trouver un lien. Un remake du point de vue opposé, peut-être raconté du point de vue des parents ou du point de vue d’une fille, permettrait à l’histoire de prendre une nouvelle vie. Pourtant, si Boyhood est un jour refait, il semble que les cinéastes devront commencer le plus tôt possible afin de suivre le calendrier de tournage de 12 ans!