10 films asiatiques essentiels que tout le monde devrait regarder

L’Asie a été en quelque sorte un cheval noir dans le contexte plus large du cinéma mondial. Le continent culturellement dense est responsable de certains des meilleurs films de ces derniers temps, avant de finalement créer l’histoire avec Parasite de Bong Joon-ho. En raison des complexités culturelles du cinéma asiatique, il est naturel de se sentir un peu intimidé en trouvant un point de départ. Cet article explorera les complexités et les multitudes du sous-genre, tout en fournissant un cadre de base pour vous lancer dans le cinéma asiatique et certains de ses joyaux les plus brillants.

10 Le monde d’Apu – Inde (1959)

Satyajit Ray Productions

Le culte de l’Inde pour l’œuvre artistique de Satyajit Ray est lié à la capacité du cinéaste à dépeindre objectivement l’éthos culturel de l’Inde, en le mettant au même niveau que le cinéma du monde. Les films de Ray ont principalement introduit le cinéma indien dans le monde, tout en donnant à l’Inde le goût du cinéma mondial. Dans l’une de ses œuvres les plus connues, Le Monde d’Apu, Ray adapte l’œuvre du roman de Bibhutibhushan Bandopadhyay, Aparajito, avec le thème central du film tournant autour de la mort des rêves par le lourd afflux de vie et de responsabilité.

9 The Chaser – Corée du Sud (2008)

Vitrine

The Chaser est un joyau criminellement sous-estimé de Na Hong-jin (The Wailing). Un film plein de suspense qui ne s’emmêle pas trop dans les tropes de genre et marche sur la corde raide entre une saga revenge et une procédure policière. Hong-jin subvertit brillamment les tropes conventionnels et échange les personnages clés du héros et du méchant. Alors que l’antagoniste, Joong-ho, est un détective miteux devenu proxénète, l’antagoniste est un tueur psychopathe à l’air docile. Cet échange joue bien dans le récit, créant un nouveau contraste et renversant les sensibilités familières basées sur le genre.

8 Chung King Express – Hong Kong (1994)

Vidéo sur les rives de l’océan

Wong Kar Wai est l’un des pionniers du cinéma asiatique moderne. Alors que la plupart des films originaires de la région s’appuyaient sur les tropes et la violence des flics sales, Wai a emprunté la voie romantique et juxtaposé des visuels rêveurs et flous avec des thèmes mélancoliques. Dans Chungking Express, l’auteur a présenté des sentiments complexes d’amour et de désir d’une manière intimement personnelle, donnant au film une sensation poétique.

7 Yi Yi – Taïwan (2000)

Communications Winstar

Yi Yi explore la vie de la famille Jean à partir de trois perspectives alternées, le père, la fille adolescente et le jeune fils. Le film d’Edward Yang est une belle histoire des avantages et des inconvénients de la vie quotidienne et de ce que nous faisons en tant qu’humains pour lui donner un sens. Yi Yi de Yang est l’un des rares films qui non seulement nous divertissent, mais nous forcent à réfléchir aux questions pertinentes de la vie qui ne viennent jamais à la surface, alors que nous bourdonnons et passons devant notre existence quotidienne.

6 Memories of Murder – Corée du Sud (2003)

CJ EntertainmentSidus Photos

Lorsque Memories of Murder de Bong-Joon-ho a raté un prix à Cannes, beaucoup de fans ont été surpris et irrités. Comme ils devraient l’être à juste titre. Le film de Joon-ho est un mystère de meurtre captivant qui s’est attaqué à l’affaire froide la plus troublante de Corée du Sud, qui a vu dix femmes et filles agressées sexuellement et assassinées.

16 ans après que Memories of Murder soit devenu un succès national, le tueur a finalement été identifié grâce à des tests ADN modernes, reliant Lee Chun-jae, un homme de 56 ans, à plusieurs des victimes. Ironiquement, Chun-jae a vu le film en prison, où il a été mis pour un autre crime, et l’a regardé avec un sentiment de distance et de détachement.

5 Gangs of Wasseypur 1&2 – Inde (2012)

Anurag Kashyap Films

Il y a beaucoup de nuances en Inde. Les plus représentés en Occident à travers des films comme Slumdog Millionaire et Extraction mettent trop l’accent sur les bidonvilles urbains et le dénuement. L’opus magnum gangster d’Anurag Kashyap se déroule dans un endroit éloigné de cette représentation fabriquée.

Se déroulant dans un village rural de Dhanbad, Jharkhand, le film de Kashyap retrace une rivalité entre deux factions en guerre qui s’étend sur trois générations. Gangs of Wasseypur s’avère être un portrait beaucoup plus réaliste de la vie dans les sous-régions de l’Inde, où les effusions de sang et les balles sont au cœur de la vie quotidienne.

4 Oldboy – Corée du Sud (2003)

CJ Divertissement

Quand il s’agit de sagas de vengeance, Oldboy de Park Chan-wook prend le gâteau. Un film alimenté par la vengeance et la haine travaille sur le thème central de la vengeance et ses différentes interprétations. L’intrigue du film voit un homme nommé Oh Dae-Su, retenu en otage pendant 15 ans avant d’être libéré dans le monde. Naturellement enragé, Dae-Su s’engage sur la voie de la vengeance, avant de finalement rencontrer la personne responsable de sa douleur. La fin d’Oldboy, à ce jour, est considérée comme une œuvre d’art car elle se plonge dans les sentiments de vengeance avant d’en révéler les conséquences.

3 In the Mood for Love – Hong Kong (2000)

Jet Tone Productions

Un autre joyau de la brillante filmographie de Wong Kar Wai n’est pas évocateur du manque de divers cinéastes en Asie. Cela confirme plutôt la place du cinéaste sur le piédestal du cinéma, enguirlandant son travail dans tous ses éloges mérités. Dans son film, Wai capture avec brio le contraste entre deux mondes, entre deux sentiments culturels différents, lorsqu’un homme et une femme tombent amoureux pour découvrir que leurs deux partenaires respectifs les trompent. Décidant de ne pas faire ce qu’on leur a fait, le film redéfinit le sens de l’amour de la possession à l’appréciation.

2 Parasite – Corée du Sud (2019)

CJ Divertissement

Aucun éloge ne peut rendre justice au phénomène mondial de Bong Joon-ho, Parasite. Le film est seul responsable non seulement de déclarer l’arrivée de la Corée du Sud au monde, mais aussi de l’Asie dans son ensemble. Centré sur le point de discussion préféré de Joon-ho, la discrimination de classe, le film est superposé avec des complexités visuelles qui s’alignent parfaitement avec le récit. Dans une analyse vidéo de YouTuber, Nerdwriter, l’attention portée par Joon-ho aux détails est parfaitement résumée, ajoutant plus de profondeur et de substance à un travail déjà brillant.

1 Sept Samouraïs – Japon (1954)

Toho

Aucune liste de cinéma asiatique ne peut être complète sans la mention d’Akira Kurosawa. Le cinéaste légendaire a été à lui seul le pionnier de la liaison entre l’Asie et l’Occident et est surnommé par beaucoup le plus grand cinéaste à avoir jamais vécu. L’impact culturel des Sept Samouraïs de Kurosawa est indéniable, s’infiltrant au plus profond de l’Occident et du reste du monde avant d’aboutir finalement à de nombreux remakes et adaptations.