10 bandes dessinées les plus déroutantes de Gary Larson

Autrefois parmi les premières bandes dessinées de journaux, The Far Side est depuis longtemps connu pour son humour elliptique et métatextuel qui a laissé de nombreux fans se gratter la tête. Bien que ce soit souvent la tristement célèbre bande «Cow Tools» qui soit mise au pilori comme la bande dessinée «déroutante» parfaite, elle était loin d’être la seule punchline déconcertante produite par The Far Side.

La balade folle de Gary Larson à travers les royaumes du ridicule comportait des centaines de bandes dessinées qui laissaient les lecteurs la tête penchée sur le côté et les sourcils froncés dans de vaines tentatives de compréhension. Pour célébrer cette veine absurde de la comédie, . présente les 10 épisodes les plus déroutants de Far Side au cours de ses 14 années.

10 La chambre des écrivains ensorcelés

Ce dessin animé présente une réunion supposée des scénaristes de la sitcom Bewitched des années 60, avec un personnage décrivant une intrigue pour un nouvel épisode, et un autre se disant qu’elle aime l’idée. Bien qu’agréable, bien qu’un peu obtuse en surface, la plaisanterie est que littéralement chaque épisode de la célèbre émission, qui mettait en vedette Elizabeth Montgomery dans le rôle de la sorcière devenue femme au foyer Samantha Stephens, avait cette intrigue exacte. La mère de Samantha, Endora, qui désapprouvait sa vie avec le mari de Joe moyen, Darrin, placerait inévitablement une sorte de sort sur lui, aboutissant à un conflit prévisible entre mère et fille. L’émission a duré 8 saisons et 254 épisodes.

9 Machine à remonter le temps à court d’essence

Ce panneau particulier souffre également d’un léger cas de méta-humour, qui laisse à désirer l’impression initiale. Un scientifique à court d’essence dans le passé avec une machine à voyager dans le temps n’est pas vraiment à la hauteur de la norme de Larson et constitue une version relativement simple d’un trope de science-fiction classique. L’humour frappe quand on se rend compte que l’essence, étant fabriquée à partir de matière organique fossilisée, n’existerait pas encore au temps des dinosaures, car les dinosaures font partie de la matière organique à partir de laquelle le pétrole est composé.

8 Tueur de copie

L’un des principaux attributs de Larson en tant que dessinateur était son affinité pour le surréaliste, et peut-être que son travail le plus surréaliste serait « Copycat Killer ». La bande présente une scène d’une étrange enquête sur un meurtre dans laquelle la victime est présentée dans un ensemble étrangement spécifique d’ornements. Le détective, dans une imitation apparente du style noir classique « hard-boiled », commence sa diatribe en décrivant la preuve clé liant ce corps à une supposée série de meurtres similaires… seulement il conclut ensuite en se demandant si c’est « leur gars » ou « un imitateur ».

La blague est que, même si les cartes de visite révélatrices de leur tueur en série semblent être évidentes sur cette victime jusqu’au bout, il est encore théoriquement possible qu’il y ait un autre meurtrier dérangé qui ressente le besoin d’adopter des actes similaires. scènes bizarres. Cela sert alors également de commentaire méta-humoristique de la façon dont le drame policier fondamentalement absurde dans le cinéma, comme le contemporain Silence des agneaux, était devenu.

7 M. Soleil

Un dessin animé simple mais profondément amusant, ce panneau classique présente une capsule spatiale se dirigeant vers une destruction certaine au cœur du soleil. Dans une situation de terreur et/ou de désespoir complets et absolus, l’astronaute qui parle a toujours le courage, ou peut-être la fantaisie enfantine, d’appeler l’instrument de leur disparition « M. Soleil. »

La caractéristique indirecte de la scène qui fournit finalement la punchline retardée serait que le lecteur ne voit pas nécessairement ce qui sort de l’ordinaire d’une telle scène lors de la première lecture de la légende. Ce n’est qu’après environ trois lectures de la ligne qu’il devient finalement évident à quel point une personne dans cette situation se référant à «M. Soleil » serait.

6 Si les animaux portaient des chapeaux

Tout en grattant probablement simplement la démangeaison du penchant de Larson pour le dessin d’animaux au regard vide, « If Pets Wore Hats » est peut-être l’un des méta-commentaires les plus perçants de toute la bande. Il réussit à mettre en évidence une certaine bêtise abjecte dans l’idée même d’un dessin animé « intello ». Il y a un pseudo-intellectualisme dans son propre travail auquel Larson fait allusion, comme si simplement mettre des chapeaux stupides sur des animaux était une sorte de déclaration. La notion devient encore plus intelligente lorsque le lecteur en vient à comprendre qu’en fait, il fait à bien des égards une déclaration sur la vacuité culturelle inhérente à son propre domaine. À bien des égards, il s’agit d’un dessin animé de dessinateur.

5 Cowboys et extraterrestres

Celui-ci est en fait encore plus déroutant rétrospectivement, car il y avait un film, Cowboys and Aliens, réalisé près de deux décennies après la publication de ce dessin animé. Mais la blague originale de 1994 aurait été que, alors que les cow-boys seuls pourraient être romancés et que les extraterrestres seuls pourraient être romancés, les deux ensemble ne sont généralement pas romancés.

4 tome cinq d’une série

Dans une scène d’horreur domestique / d’hilarité de sitcom, un mari d’âge moyen tente d’opérer sa femme dans leur salon sous le regard inexpressif de leur chat. Peut-être un commentaire sur la nature des feuilletons, comme dans les bandes dessinées et les sitcoms télévisés, alors qu’ils deviennent de plus en plus grotesques et exagérés, il y a une certaine terreur dadaïste qui imprègne l’atmosphère du panneau qui lui confère une certaine terreur existentialiste comique.

3 Le rhinocéros au repos

Ce qui devrait être une silhouette simple d’un rhinocéros au clair de lune apparaît plutôt comme un méli-mélo de parties d’animaux éparpillées ensemble à des angles étranges. de l’art moderne impressionniste. Le fait qu’il semble avoir été dessiné par un enfant ajoute à l’humour ultime de la bande dessinée.

2 Edwin et Lola

Simple strip sur un homme et son chien dans leur appartement, cette scène typique de la vie domestique banale prend une tournure surréaliste lorsqu’il est révélé qu’Edwin méprise en fait sa chienne Lola. Ceci est souligné par le regard de révulsion concentrée sur son visage pour l’animal. La blague ici serait, à part le regard vide de Lola (peut-être l’attitude même qui attire la colère d’Edwin), la tragédie sous-jacente de ce concept. Il est à son tour aggravé en comédie à l’enclume du minimalisme qui tricote la scène ensemble.

1 Vous avez beaucoup de colère, M. Pembrose

Dans peut-être le Far Side le plus déroutant de tous, un œil apparaît sur le canapé d’un psychiatre, alors que le médecin dit à son patient, nommé M. Pembrose, qu’il a beaucoup de colère envers le monde. Il y a beaucoup d’interprétations possibles à celle-ci, mais peut-être que la meilleure façon de voir les yeux dans les yeux serait que le simple fait d’exister uniquement en tant qu’œil serait probablement frustrant. De plus, la réponse du médecin est évidemment si ridiculement réductrice de la situation de son patient qu’elle défie toute logique. Sûrement, si tout M. Pembrose existe comme un œil, sa colère serait le moindre de ses problèmes, mais cela met parfaitement en évidence ce qui fait de The Far Side une œuvre d’art aussi absurde (bien que parfois déroutante).