10 acteurs qui font des réalisateurs encore meilleurs

Résumé

• L’expérience d’acteur peut grandement aider les réalisateurs à travailler avec des acteurs et à créer des expériences empathiques et compréhensives sur le plateau.

• Plusieurs acteurs devenus réalisateurs, comme Regina King et Clint Eastwood, ont prouvé leurs compétences dans les deux domaines et ont laissé un impact significatif sur l’industrie cinématographique.

• La transition du jeu d’acteur à la réalisation permet une plus grande implication dans le processus créatif et la possibilité d’explorer les intérêts personnels et la narration.

Lorsqu’un acteur passe au travail derrière la caméra, ce n’est pas toujours une réussite, mais ces acteurs ont prouvé qu’ils avaient un grand œil et les compétences nécessaires pour faire d’excellents films. Chaque aspect de la réalisation d’un film est essentiel à la création du projet fini, mais la réalisation est une tâche importante qui nécessite de superviser de nombreuses pièces mobiles. Passer du métier d’acteur à celui de réalisateur, ou vice versa, peut être un choc, mais cela peut aussi ouvrir le monde du créateur et conduire à des projets fantastiques sans lesquels le monde serait pire.

Travailler comme acteur avant de passer à la réalisation peut fournir des compétences essentielles pour travailler avec des acteurs et les aider à réaliser leurs meilleures performances. Un réalisateur connaissant ce que l’on ressent lorsqu’on se trouve devant la caméra crée une expérience plus empathique et plus compréhensive pour les deux parties. Souvent, ces acteurs-réalisateurs sont également intéressés à écrire leur propre travail, afin de pouvoir être aussi impliqués que possible dans le processus de création.

Connexes 10 réalisateurs célèbres qui sont secrètement de meilleurs acteurs Ils sont peut-être mieux connus pour leur travail derrière la caméra, mais ces cinéastes ont une présence surprenante à l’écran et des talents dramatiques.

dixRégina King

Une nuit à Miami… (2020), Que l’Église dise Amen (2013), Scandale (2012 – 2018)

Regina King s’est révélée être une touche-à-tout à plusieurs reprises, avec d’excellentes performances dans une myriade de genres, ainsi qu’un travail vocal emblématique. Cependant, en tant que réalisatrice, ses capacités brillent non seulement au cinéma, mais aussi à la télévision. Ses films comme One Night In Miami… sont une exploration plus large du style qu’elle apporte aux nombreux épisodes indépendants qu’elle a réalisés pour des émissions. Ces épisodes sont fréquemment acclamés par la critique et le public et l’ont mise sur la carte dans le domaine de la réalisation. Il ne fait aucun doute que la carrière de King ne fait que commencer et qu’elle continuera de ravir les téléspectateurs.

9Clint Eastwood

Impitoyable (1992), Les ponts du comté de Madison (1995), Mystic River (2003)

Le genre western américain ne serait pas le même sans Clint Eastwood. À la fois acteur et réalisateur prolifique dans le genre, il a établi des tropes au début de sa carrière, pour ensuite les briser et changer le paysage du cinéma à mesure qu’il mûrissait en tant que réalisateur. Unforgiven, qu’il a réalisé et joué, est considéré comme un chef-d’œuvre tant en termes de performance que d’exécution en coulisses. Bien qu’il travaille facilement avec lui-même en tant que star, sa capacité à collaborer avec de nombreux grands acteurs, dont Meryl Streep, montre qu’il a sa place dans le fauteuil du réalisateur.

Clint Eastwood est-il un meilleur acteur ou réalisateur ? Cette statistique règle le débat La longue carrière de Clint Eastwood comprend de grands films en tant qu’acteur et réalisateur ; cependant, l’un de ces deux rôles semble lui convenir le mieux.

8Robert Redford

Des gens ordinaires (1980), Quiz Show (1994), Une rivière coule à travers (1992)

Même si Robert Redford est peut-être plus connu pour ses performances d’acteur, cela ne veut pas dire que les films qu’il a réalisés ne méritent pas autant d’éloges. Son premier film, Ordinary People, a remporté de nombreux prix, dont celui du meilleur film aux Oscars. Cela a placé la barre haute pour son travail ultérieur, mais il a maintenu le même engagement envers la qualité et l’innovation dans la réalisation cinématographique. Avant de travailler dans le cinéma, il a fait ses débuts en tant qu’acteur à Broadway, ce qui a éclairé bon nombre de ses choix d’acteur. L’intelligence et l’humour qu’il apportait à ses rôles sont toujours présents dans ses films.

7Champ Todd

Tár (2022), Petits enfants (2006), Dans la chambre (2001)

Todd Field a eu un parcours intéressant dans le monde du cinéma mais s’est distingué avec des films d’un calibre fantastique. Tár a fait des vagues après sa sortie en raison de la direction magistrale de Field et de la performance déterminante de la carrière de Cate Blanchett tout en travaillant avec lui. Une grande partie de son talent de réalisateur remonte aux créateurs avec lesquels il a travaillé en tant qu’acteur. Être sur le tournage de Stanley Kubrick dans Eyes Wide Shut a dû lui apprendre beaucoup sur l’art du cinéma. Bien qu’il prenne souvent des pauses importantes entre les projets, Field est le genre de réalisateur qui mérite d’être attendu.

6Sarah Polley

Femmes qui parlent (2022), Loin d’elle (2006)

Sarah Polley a récemment fait sensation en remportant l’Oscar du meilleur scénario adapté pour son dernier film, Women Talking. Avant cela, ainsi que dans ses films et émissions de télévision précédents, Polley était une enfant star dans les séries Ramona et Road To Avonlea, ainsi que dans de nombreux films comme Les Aventures du baron Munchausen. Même si elle a réussi sa transition vers des rôles adultes, il est vite devenu évident que la passion et le talent de Polley résidaient dans l’écriture et la réalisation. Polley imprègne tout son travail de son activisme politique et de son désir de faire la lumière sur des histoires inédites.

5 Benny Safdie

Bon moment (2017), Gemmes non coupées (2019)

Benny Safdie est un cas intéressant de combinaison acteur-réalisateur car il était d’abord un réalisateur plus important. Lui et son frère, Josh Safdie, formaient un couple prolifique et à surveiller. Les frères Safdie se sont récemment séparés en raison du désir du premier de s’engager dans le métier d’acteur. Même si sa carrière d’acteur n’en est qu’à ses débuts, il sera difficile de battre l’héritage de réalisation qu’il a créé avec son frère. Uncut Gems et Good Time sont tous deux connus pour leur rythme anxiogène, et les frères auraient pu avoir beaucoup de succès en réalisant plus de films dans ce style.

4Olivia Wilde

Booksmart (2019), Ne t’inquiète pas, chérie (2022)

Même si son film le plus récent, Don’t Worry Darling, n’a pas été aussi performant que ses débuts, Olivia Wilde fait toujours des vagues et est une réalisatrice prometteuse à surveiller. Booksmart l’a solidifiée en tant que force avec laquelle il faut compter et quelqu’un avec une grande perspicacité dans l’expérience des adolescentes. Sa carrière d’actrice a été couronnée de succès au cinéma et à la télévision, mais elle a souvent été présentée comme une amoureuse plutôt que comme une personne pleinement épanouie. À travers ses films, elle a travaillé à la création de personnages féminins dotés d’histoires riches et d’un développement fort.

3Jon Favreau

Chef (2014), Iron Man (2008), Elfe (2003)

Mieux connu pour son travail au sein de l’univers cinématographique Marvel, Jon Favreau incarne également un personnage récurrent, Happy Hogan, qui fait équipe avec Iron Man et Spider-Man. C’est un titan dans le genre des super-héros car c’est lui qui a réalisé le premier Iron Man en 2008, qui a lancé la popularité de Marvel à l’écran au XXIe siècle. Avant cela, il avait prouvé son talent dans la comédie et le drame avec des films comme Elf et Chef. Favreau est un acolyte amusant et un soulagement comique dans ses rôles d’acteur, mais ils ne se rapprochent pas du talent qu’il affiche derrière la caméra.

10 meilleurs personnages que Jon Favreau a présentés au MCU Jon Favreau a rendu possible l’ensemble de l’univers cinématographique Marvel avec le succès d’Iron Man en 2008. Il a présenté des icônes comme Tony Stark et Nick Fury.

2Jordan Peele

Sortez (2017), Nous (2019), Non (2022)

Jordan Peele n’était pas seulement un acteur, mais aussi un comédien emblématique, mais ce sont ces talents comiques qui l’ont si bien préparé pour ses films d’horreur mordants qui regorgent de satire. Depuis Get Out en 2017, Peele s’est révélé différent de tout autre réalisateur travaillant aujourd’hui à Hollywood en raison de sa capacité à transformer l’analyse critique de la culture et des préjugés en récits passionnants. C’est grâce à sa vaste expérience que les films qu’il produit sont si bien accueillis, et son temps en tant qu’acteur l’aide à diriger si efficacement les interprètes avec lesquels il travaille.

1Greta Gerwig

Lady Bird (2017), Petites Femmes (2019), Barbie (2023)

Greta Gerwig, l’une des cinéastes les plus populaires de ces dernières années, s’est d’abord fait connaître en incarnant des jeunes femmes perdues dans des films indépendants tels que Frances Ha et Twentieth Century Women, mais elle avait trop d’idées pour rester devant la caméra. Sa première incursion dans le travail en coulisses a eu lieu en co-écrivant Frances Ha avec son désormais mari Noah Baumbach. Depuis, avec chaque film à son actif, elle n’a fait qu’élargir son champ d’action en se lançant dans des projets plus importants et plus médiatisés.

Barbie est son succès le plus commercial à ce jour, mais Gerwig réalisant Barbie n’était pas épuisé, mais simplement la prochaine étape de son évolution en tant que réalisatrice. Les films plus calmes pour lesquels elle était connue dans ses premières années l’ont aidée à développer son sens aigu de l’empathie et ses compétences d’écriture pointues qui ont transformé même le film le plus populaire en une pièce de réflexion. Bien que Gerwig ait apporté un charme unique à ses performances à l’écran, il est clair qu’elle a sa place derrière la caméra, et il n’y a pas de retour en arrière possible.