10 acteurs de films qui ont appris à jouer des instruments

10 acteurs de films qui ont appris à jouer des instruments

Nous entendons souvent parler d’acteurs subissant des transformations physiques majeures pour leurs rôles, changeant souvent radicalement d’apparence sur une courte période afin de mieux s’adapter à leur rôle, ou utilisant des techniques de jeu méthodiques où ils s’immergent pleinement dans leur rôle et ne se cassent pas. caractère à travers la production. Le défi du jeu d’acteur peut souvent être assez difficile seul sans les couches de préparation supplémentaires.

Parfois, lorsqu’un film est de nature musicale, des acteurs qui n’ont aucune connaissance préalable des instruments doivent apprendre un instrument qu’il faudrait généralement des années à maîtriser dans un laps de temps extrêmement court. C’est évidemment un exploit très impressionnant, alors jetons un coup d’œil à dix acteurs de films qui ont appris les instruments pour leurs films.

Mise à jour du 7 février 2024 : cet article a été mis à jour avec encore plus de grandes stars qui ont appris à jouer des instruments pour leurs films et où chaque titre est actuellement disponible pour regarder.

Jamie Foxx dans Le Soliste

Jamie Foxx n’est pas étranger au monde de la musique. L’acteur a figuré sur des chansons avec la légende controversée du hip-hop Kanye West, et a sorti cinq albums. Alors que Foxx savait déjà jouer du piano avant de signer pour incarner Ray Charles dans le biopic Ray de 2004, il a dû apprendre à jouer du violoncelle pour sa performance dans The Soloist cinq ans plus tard.

Aussi dur mentalement que physiquement

Lors de la tournée de presse du film, dans laquelle Foxx incarne Nathaniel Ayers, un musicien sans-abri, Jamie Fox a beaucoup parlé du rôle mental que prenait le rôle. Foxx a raconté l’histoire du personnage à sa propre vie, Ayers étudiant à Julliard pour jouer du violoncelle et déménageant à Los Angeles avant que sa santé mentale ne décline et ne reçoive un diagnostic de schizophrénie. Pendant le tournage, Foxx appelait à plusieurs reprises son agent au sujet de sa peur de devenir Ayer, en partie à cause de leur lien commun avec la musique et de la peur d’enfance de Foxx de « devenir fou ». Diffusez sur Max.

Rachel Weisz dans Les Frères Bloom

Lorsque Rachel Weisz a endossé le rôle de Penelope Stamp dans The Brothers Bloom de Rian Johnson, elle avait beaucoup de préparation à entreprendre. Le film est une comédie dramatique dans laquelle le personnage de Weisz finit par s’impliquer dans une romance avec Stephen (Mark Ruffalo). Le film n’est pas nécessairement de nature musicale ; cependant, le personnage de Weisz possède une variété de talents, dont plusieurs instruments, pour lesquels elle a passé plusieurs mois à prendre des cours afin de se préparer au rôle.

Weisz est devenu multi-instrumentiste

Le personnage de Weisz ne se contentait pas d’un seul instrument et, par conséquent, l’actrice a dû apprendre quatre instruments différents pour le rôle. Dans Brothers Bloom, on peut voir Weisz jouer de la guitare, du banjo, du piano et même de l’accordéon tout au long du film. Selon Weisz, l’accordéon était le plus difficile à apprendre, d’autant plus que son professeur serbe ne parlait pas anglais. Diffusez sur Prime Video.

Le son du métal

Date de sortie 20 novembre 2020

Réalisateur Darius Marder

Durée d’exécution 130

Dans le drame de 2019 The Sound of Metal, la star britannique Riz Ahmed a présenté aux musiciens du monde entier l’incarnation de leur plus grande peur : devenir sourd. Dans le film primé aux Oscars, Ahmed incarne un batteur dans un groupe de metal prometteur avant que sa vie ne soit bouleversée par une rupture de ses tympans. Pour incarner le talentueux batteur, Ahmed a passé sept mois à apprendre la batterie avec l’aide des musiciens Guy Licata et Sean Powell et serait nominé pour le meilleur acteur aux Oscars.

Basé sur une histoire « quelque peu » vraie

Certains ne savent peut-être pas que The Sound of Metal est vaguement basé sur une histoire vraie. Le groupe fictif du film est inspiré du vrai duo mari et femme Jucifer. Le couple avait en fait commencé à produire un film intitulé Metalhead, dans lequel le couple dépeint des versions fictives d’eux-mêmes, l’histoire étant très similaire à celle de The Sound of Metal. Cependant, Metalhead a finalement échoué et a inspiré le film du réalisateur Darius Marder. Diffusez sur Prime Video.

Keira Knightley dans Recommencer

Keira Knightley est largement connue pour ses rôles dramatiques d’époque. Après avoir acquis une reconnaissance grand public pour son rôle dans la franchise Pirates des Caraïbes, elle s’adapte facilement à l’esthétique d’un drame d’époque et interprète ces rôles avec excellence. En 2014, elle a été choisie pour Begin Again de John Carney, ce qui était une direction différente pour elle en tant qu’actrice car cela impliquait des numéros musicaux complets et un jeu d’instruments. Knightley a dû apprendre à chanter et à jouer de la guitare, ce qui, selon elle, ne lui était pas venu naturellement.

Marié à un musicien

Alors que de nombreux acteurs recherchent des musiciens de classe mondiale pour les aider à apprendre les instruments pour leurs rôles, Keira Knightley n’a pas eu à chercher très loin un tuteur. Knightley est mariée à James Righton – chanteur, guitariste et claviériste britannique du groupe Klaxxons – depuis plus de dix ans. Son mari lui a appris à jouer de la guitare pour le rôle ; cependant, l’expérience a amené Knightley à exclure définitivement une carrière musicale. Diffusez sur Prime Video.

Joaquin Phoenix et Reese Witherspoon dans Walk the Line

Walk the Line de James Mangold est centré sur Johnny Cash, une figure qui a défini la musique américaine et qui a eu une carrière énorme ainsi qu’une vie personnelle mouvementée. Joaquin Phoenix incarne Johnny Cash et livre une performance incroyable. Reese Witherspoon joue également aux côtés de Phoenix dans le rôle de June Carter, la chanteuse avec laquelle il a entrepris une tournée, ce qui a fini par avoir des conséquences néfastes sur sa vie personnelle et son mariage. Witherspoon et Phoenix ont dû suivre plusieurs mois de cours de chant et de guitare pour perfectionner leurs rôles, ce qui a abouti à des performances convaincantes et très appréciées.

Les deux acteurs sont devenus des « triples menaces »

Une pratique courante dans les biopics musicaux consiste pour les acteurs à synchroniser les lèvres avec les enregistrements originaux des performances de leur personnage pour garantir que les scènes musicales correspondent parfaitement. Cependant, Phoenix et Witherspoon ont tous deux choisi de ne pas le faire. Dans Walk the Line, chaque performance live impliquant Phoenix et Witherspoon les présente chantant les succès emblématiques de Cash tout en jouant respectivement de la guitare et de la harpe. Les deux acteurs ont été nominés respectivement pour le meilleur acteur et la meilleure actrice aux Oscars, Witherspoon gagnant pour Walk the Line. Diffusez sur Max.

Taron Edgerton dans Rocketman

Homme-fusée

Date de sortie 22 mai 2019

Durée d’exécution 121

Dexter Fletcher s’est chargé de réaliser Rocketman, qui dépeint la vie d’Elton John. Elton John est l’un des visages les plus célèbres du monde musical, et le casting et la performance devaient être parfaits. Taron Edgerton a été sélectionné pour amener la star sur grand écran, en partie grâce à sa voix impressionnante dans le film d’animation à succès Sing de 2016, où il chantait « I’m Still Standing » d’Elton John. Edgerton est également apparu aux côtés de John dans Kingsman: The Golden Circle en 2017.

Voix explosive et piano électrisant

Pour se préparer au rôle, Edgerton a suivi des mois de cours de chant et de piano, qui ont reçu l’approbation d’Elton John lui-même. Tout comme Joaquin Phoenix et Reese Witherspoon, mentionnés précédemment, Edgerton a fourni sa propre voix pour les séquences musicales du film. Rocketman a été un énorme succès à la fois critique et commercial, mais Edgerton a malheureusement été négligé aux Oscars et n’a pas réussi à recevoir de nomination, ce que beaucoup considèrent comme un camouflet majeur cette année-là, en particulier après la victoire controversée de Rami Malek dans le rôle de Freddie Mercury pour Bohemian Rhapsody. Louez sur AppleTV+, Vudu et Prime Video.

Adrien Brody dans Le Pianiste

Le pianiste

Date de sortie 17 septembre 2002 Casting Adrien Brody , Emilia Fox , Michal Zebrowski , Ed Stoppard , Maureen Lipman , Frank Finlay

Durée d’exécution 149

Le Pianiste est sorti en 2002 et a connu un énorme succès critique et commercial. Il raconte l’histoire de Wladyslaw Szpilman dans la Pologne occupée par l’Allemagne et comment il a réussi à survivre à l’Holocauste et à la destruction de Varsovie. Le film a été réalisé par Roman Polanski, qui souhaitait rendre le rendu obsédant de la Seconde Guerre mondiale aussi réaliste que possible. Le film est un regard poignant sur les atrocités de l’Holocauste, et la performance d’Adrien Brody respecte l’héritage de Szpilman.

Une performance titulaire

Comme le titre du film pourrait le suggérer, Brody a dû apprendre le piano pour incarner avec précision Szpilman dans le film. Cependant, aucun enregistrement audio de Brody jouant de l’instrument ne figure dans le film. Au lieu de cela, les leçons de Brody consistaient simplement à comprendre les mouvements du corps d’un pianiste afin qu’il puisse mimer les mouvements sur des pistes préenregistrées. Brody remportera plus tard le prix du meilleur acteur aux Oscars, devenant ainsi le plus jeune acteur à remporter le prix du meilleur acteur à l’époque. Louez sur AppleTV+, Vudu et Prime Video.

Ryan Gosling dans La La Land

La La Terre

Date de sortie 29 novembre 2016

Durée d’exécution 126

La La Land a connu un énorme succès lors de sa sortie en 2016. L’énorme blockbuster musical a été réalisé par Damien Chazelle et présente des performances époustouflantes d’Emma Stone et Ryan Gosling. Ils ont tous deux dû suivre une formation musicale intense pour le film, car celui-ci comportait plusieurs numéros musicaux également fortement chorégraphiés. Pour le personnage de Gosling, il jouait du piano, et cela faisait partie intégrante de son personnage, Gosling a donc dû suivre une formation intense pour s’assurer qu’il correspondait au rôle.

L’histoire musicale surprenante de Gosling

Ce qui peut surprendre beaucoup, c’est que Gosling a en réalité une longue histoire dans le monde de la musique. Aux côtés du producteur de films Zach Shields, les deux forment le groupe Dead Mans Bones, qui sont ensemble depuis 2007. Gosling est principalement connu pour jouer de la guitare dans le groupe, mais ce bagage musical signifie que le piano n’était pas trop étranger au Canadien. étoile. Gosling a plutôt bien réussi au piano et a même apporté certaines de ces compétences sur un clavier à Barbie. Comme beaucoup d’acteurs de cette liste, Gosling serait nominé pour le meilleur acteur aux Oscars pour son rôle dans La La Land. Louez sur AppleTV+, Vudu et Prime Video.

Bradley Cooper dans Une étoile est née

Bradley Cooper a assumé un rôle majeur dans le remake de A Star Is Born en 2018. Non seulement il a joué et réalisé le film à succès primé, mais il a également dû suivre d’intenses cours de musique pour pouvoir jouer de manière convaincante Rockstar Jackson, Maine. . Cooper a suivi des cours de guitare et de piano pendant six mois et a fini par se produire sur scène avec Lady Gaga en 2017, le tout en préparation de la sortie du film. Cela a porté ses fruits puisque le produit final a connu un énorme succès et a généré plusieurs singles à succès.

Beaucoup de comparaisons

Nous vivons actuellement à l’ère des remakes et des redémarrages, les nouvelles versions étant fréquemment comparées à leurs prédécesseurs, et A Star is Born en est l’un des meilleurs exemples. La version de Cooper est en fait la quatrième itération de l’histoire sur grand écran. En conséquence, leurs performances, tout comme le film dans son ensemble, sont constamment comparées aux versions plus anciennes, notamment à la version acclamée de 1954. Cooper se dépassera encore avec son film musical suivant, Maestro, où il apprend à diriger un orchestre. Même si ce n’est pas la même chose qu’apprendre à jouer d’un instrument, instruire un orchestre entier est tout aussi impressionnant. Louez sur AppleTV+, Vudu et Prime Video.

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