Violet Avis critique du film & résumé du film (2021)
Cette disparité béante fournit le conflit central au sein du premier long métrage de la scénariste / réalisatrice Justine Bateman, « Violet ». Passant de devant l’objectif à derrière, l’ancienne star de la sitcom des années 80 a clairement quelque chose de personnel et de perçant à dire. Son film résonnera sûrement avec tant d’autres qui entendent leurs propres voix lancinantes dans leur tête. Et en tant que personnage principal, Olivia Munn a la chance de montrer des capacités dramatiques que nous n’avons jamais vues d’elle auparavant. Mais il y a tellement de couches de style excessif et incessant dans la représentation des insécurités profondes de Violet, elles ont l’impression d’être un fouillis envahissant, empêchant la performance de Munn de briller aussi puissamment qu’elle le devrait.
Outre la voix (Justin Theroux, dégoulinant de cruauté et de sarcasme riches), Bateman révèle également fréquemment les pensées plus tendres et vulnérables de Violet sous la forme de phrases cursives blanches griffonnées sur l’écran. Ce sont ses supplications silencieuses envers elle-même, envers le monde : « Est-ce que quelque chose ne va pas chez moi ? » « J’ai l’impression de ne plus savoir qui je suis. « Reste s’il te plait. » Et lorsque la pression d’une certaine situation devient trop forte – une réunion de travail ou un verre avec un ami – un faible bourdonnement se transforme en un vacarme bruyant et un lavage rouge inonde l’écran, noyant tout, engourdissant sa douleur. — Là, dit la voix d’une voix apaisante. « N’est-ce pas mieux ?
Comme si tout cela ne suffisait pas, Bateman coupe systématiquement des extraits rapides d’images violentes et grotesques tout au long. Un montage rapide nous accueille et nous saisit dès le départ : accidents de voiture, explosions, éclats de verre, animaux en décomposition. Ce choix artistique surprenant nous met immédiatement à l’affût et signale quel genre de film hyper-stylisé « Violet » va être. Mais ensuite, Bateman continue à se miner en insérant de brefs éclairs de ce type d’images au milieu de la conversation pour signifier la manie de construction de Violet. Parfois, les plans de coupe sont maladroitement littéraux, comme un boxeur qui reçoit un coup de poing au visage. Le résultat final est que Bateman enlève le drame inhérent ou l’honnêteté qu’elle avait créée à ce moment-là. Et enfin, un flash-back sur une période plus heureuse de la vie de Violet – faire du vélo quand elle était enfant dans le Michigan, souriant avec le soleil et le vent dans les cheveux – apparaît et joue encore et encore comme un film familial projeté sur n’importe quelle surface à proximité, que ce soit l’intérieur d’un tunnel ou le mur de sa chambre. C’est un autre appareil sur lequel Bateman s’appuie trop souvent, et à des moments qui semblent parfois aléatoires.
