Une Meta Sitcom qui n’atterrit pas bien

Actualités > Une Meta Sitcom qui n’atterrit pas bien

Depuis l’âge d’or d’Hollywood, les sitcoms sont un incontournable du divertissement américain et du monde entier. Tout, de I Love Lucy à Friends, relève de la définition d’une sitcom, dont l’histoire est longue. Alors que les traditionnels, créés dans les années 50 et 60, étaient filmés devant un public en direct, la notion de ce que signifie être une sitcom a changé avec des changements culturels plus larges. La télévision et les films, maintenant plus que jamais, ont besoin de comprendre ce que leur public attend et demande, de sorte que le style de la comédie change avec les générations. La dernière version de Hulu sur leur plate-forme, Reboot, montre ce qu’il faut pour ramener une sitcom de fiction et l’adapter à une nouvelle vie à l’ère des plates-formes de streaming.

Le pilote de la série a été commandé par Hulu en août 2022, tandis qu’en janvier 2022, la série, dans son intégralité, a été officiellement commandée pour le streaming. Sa prémisse est qu’une sitcom populaire est ramenée avec une touche moderne, conduisant à un tout nouveau drame entre le casting, l’ancien showrunner et le nouveau alors qu’ils tentent de faire en sorte que ce redémarrage se produise. En même temps, des éléments comiques complètent cette histoire. L’émission cherche à prendre les tropes des sitcoms et à les utiliser pour d’autres points spécifiques, comme la façon dont Hollywood utilise toujours un mauvais, mais joli acteur, pour augmenter les cotes d’écoute, ou un réalisateur de comédie sur une plateforme de streaming ne sait rien de la comédie outre les recherches approfondies effectuées sur le genre.

Il y a eu quelques remplacements de distribution avant le début du tournage de la série, mais elle met désormais en vedette Keegan-Michael Key (Key & Peele, Schmigadoon !), Johnny Knoxville (Men in Black), Rachel Bloom (Crazy Ex-Girlfriend), Judy Greer (The Big Bang Theory, il fait toujours beau à Philadelphie) Paul Reiser (Aliens), Krista Marie Yu (Dr Ken) et Calum Worthy (Austin & Ally). La série se compose de huit épisodes, d’une durée de trente minutes chacun, et est disponible sur la plateforme de streaming de Hulu. Avec un casting comme celui-ci, dont beaucoup ont de l’expérience dans la comédie et les sitcoms, les attentes sont élevées mais insuffisantes.

Hulu

L’époque des sitcoms traditionnelles est révolue depuis longtemps, laissée pour compte dans sa gloire du début au milieu des années 2000, mais Hulu’s Reboot cherche à récupérer ces morceaux de mémoire nostalgiques avec des rebondissements contemporains. Dans Reboot, une sitcom fictive intitulée Step Right Up a été le point culminant de la journée de son public, depuis les années 2000, définissant les aspects conventionnels du genre à cette époque. Il y a la famille standard avec une mère et son fils, ainsi que deux hommes qui assument le rôle de figures paternelles. Le spectacle a pris fin prématurément lors de sa diffusion originale lorsque l’un des acteurs a décidé de poursuivre une carrière cinématographique, bien que maintenant, de nombreuses années plus tard, il n’ait pas beaucoup de crédits de film à son nom.

Comme on l’a récemment observé avec la renaissance d’autres émissions comme iCarly ou les interminables biopics sur les musiciens, toutes les bonnes choses ne meurent jamais vraiment car un écrivain décide qu’il est temps de recréer Step Right Up dans toute sa gloire d’antan avec quelques nouveaux rebondissements. Et ainsi, le spectacle commence dans les bureaux de Hulu, alors qu’elle le présente à la plateforme de streaming dans l’espoir de réunir le casting original. Le spectacle, dans une véritable méta-mode, décide de mettre fin assez rapidement aux références directes à Hulu, mais il y a beaucoup d’excitation dans l’air quant à ce que le renouveau pourrait produire. Le casting accepte de revenir, car il semble que leur carrière ait été dans les toilettes, ou qu’ils luttent avec leur vie personnelle, les amenant à chasser la gloire de quand ils étaient sur Step Right Up.

Hannah, l’écrivaine optimiste qui rassemble tout cela, découvrira bientôt que les divisions qui ont mis fin à la série à l’origine reviendront également, et il faut adapter une sitcom à l’ère du streaming. Il y a un drame instable avec le créateur original de la série, et il a du boeuf avec Hannah, tandis que sa vision dicte qu’elle veut usurper les modes traditionnels de la sitcom. Il se penche un peu plus sur ce que la télévision peut et ne peut pas être, alors naturellement, il se heurte aux croyances d’Hannah sur ce que l’avenir réserve à la série. Il y a plus qu’il n’y paraît avec leur relation, qui consiste finalement en quelques méta-blagues à la fin du premier épisode.

Il y a aussi un élément sous-jacent d’une comédie en milieu de travail dans ce récit. Les acteurs, qui relèvent d’archétypes spécifiques, reprennent là où ils ont laissé leur relation: fragmentés, souriants à propos de certains souvenirs au fil des ans, avec un certain ressentiment persistant à propos de ce qui s’est passé dans le passé. Un nouveau corps est jeté dans le casting pour le rendre plus frais, ce qui pose des problèmes car elle ne sait pas comment agir. Redémarrez les hachages à travers les mêmes arguments entre les membres de la distribution, l’original et le nouveau showrunner, en ajoutant occasionnellement un nouvel élément pour essayer de garder les choses plus fraîches qu’elles ne le sont. Toute personne familière avec les industries du divertissement et du théâtre peut se retrouver à hocher la tête aux problèmes soulevés par les blagues, car il s’agit d’un contenu très pertinent dans le monde d’aujourd’hui.

Une comédie qui manque d’humour

Parfois, le redémarrage semble trop forcé. L’humour va dans le sens de la gestion d’événements et de la culture contemporains, faisant des clins d’œil à des émissions, des événements et des politiques spécifiques pour essayer d’améliorer les blagues. Si le spectateur n’était familier avec aucun de ces concepts, cela lui passerait complètement la tête et, malheureusement, il y a beaucoup de moments comme celui-ci dispersés tout au long de Reboot. Avec ses zooms ringards et ses coupes aléatoires vers la scène suivante, modifiant la perspective, Reboot essaie de se faire paraître beaucoup plus drôle qu’il ne l’est. Cependant, les personnages courent dans des tropes familiers : l’acteur qui fait d’aller à Yale toute son identité, l’actrice qui s’est mariée avec un riche et est devenue duchesse, l’enfant star qui ne semble jamais grandir, écrivant maintenant un mémoire révélateur auto-publié sur grandir avec le TDAH.

Il y a peut-être une grande ironie derrière Reboot : sa prémisse prétend qu’il s’agit d’un redémarrage d’une ancienne sitcom populaire, mais ce n’est pas un redémarrage réel. C’est un renouveau. Un redémarrage signifierait que la distribution originale est remplacée par des acteurs complètement nouveaux, et ce n’est pas du tout le cas ici. Peut-être que la série, comme ses personnages, est en pleine crise d’identité, tant ses formats mouvants et son sens de l’humour oscillent entre des moments de gravité minés par une comédie. Il y a des méta-déclarations assez prolifiques tout au long de la série, mais les aspects satiriques se perdent dans la transmission. Reboot est-il une comédie en milieu de travail? Une satire de l’industrie du divertissement et du streaming ? Ou un drame sur la création d’une reprise d’une sitcom populaire ? En fin de compte, cette émission aurait pu utiliser un peu plus de caractérisation.

Les personnages vivent et respirent les archétypes qu’ils incarnent, et certains de leurs motifs n’ont aucun sens – pourquoi Hannah, qui a créé un court métrage primé intitulé « Cunt Saw », n’a-t-elle pas fait grand-chose avec ce renouveau ? Ensuite, il y a l’enfant star qui agit encore comme un enfant. Sa mère vient toujours avec lui pour se coucher et le harcèle à propos de manger des bonbons et non des carottes, il a un sens de l’humour grossier qui correspondrait à celui d’un enfant de 11 ans, et il n’agit pas du tout son âge. Il y a tellement de potentiel à creuser plus profondément dans le traumatisme d’être une enfant star et comment cela retarde le développement mental, mais la série ne l’utilise que comme bâillon. Dans le même temps, le seul acteur se vante toujours d’être allé à la Yale’s School of Drama, mais il se débat toujours en tant qu’acteur et a besoin d’être validé. Il n’est pas le seul dans une telle situation dans le monde de l’art.

Tout cela ne signifie pas que Reboot est agréable – les épisodes de trente minutes en font une bouchée et facile à apprécier par tranches. Rien de plus et le spectateur occasionnel pourrait se retrouver à vouloir arrêter d’ici la fin de l’épisode trois. Les acteurs font un travail formidable tout au long de Reboot et, compte tenu des CV de cette distribution, il n’est pas surprenant qu’ils jouent ces personnages aussi bien qu’eux. La façon dont ils livrent certaines de ces lignes complètement dans le caractère est impressionnante, et ce qui pourrait finalement faire rire quelqu’un. Parfois, c’est tout ce qui permet à une émission de continuer, et c’est ce qui se passe avec Reboot.

Les trois premiers épisodes de Reboot sont disponibles en streaming sur Hulu à partir du 20 septembre 2022. Les épisodes restants seront diffusés chaque semaine.

★★★★★

A lire également