Un drame réfléchi sur le passage à l’âge adulte

Qu’ils le veuillent ou non, Dìdi s’adresse directement au public millénaire. Plus précisément : ceux qui sont entrés au lycée à la fin des années 2000 et ont dû composer avec les sautes d’humeur, les fissures de voix et les dysfonctionnements familiaux typiques du fait d’être un adolescent américain dans un monde post-11 septembre à la limite de la numérisation. Les statuts Facebook étaient des publications X avant que X ne devienne X (en fait, avant même que Twitter ne soit Twitter), YouTube était une toile vierge passionnante pour les jeunes artistes visuels et les messages instantanés étaient les premiers DM. Avec des saveurs skater chic et alt-rock, le film dégouline de nostalgie d’une époque qui était terriblement déroutante mais, rétrospectivement, aussi beaucoup plus simple.

Écrit, produit et réalisé par Sean Wang, et présenté en première au Sundance Film Festival de cette année, Dìdi est un film semi-autobiographique sur l’Américain taïwanais de 13 ans Chris Wang (Izaac Wang, qui n’a aucun lien de parenté avec le réalisateur). ) alors qu’il profite de son dernier été avant d’entrer au lycée. Nous sommes en 2008 à Fremont, en Californie, et même si le soleil ne pourrait pas être plus brillant, Chris traverse une période difficile. Son père vit et travaille à Taiwan, sa sœur aînée ennuyeuse est sur le point de déménager pour aller à l’université, sa grand-mère ne parle pas anglais et sa mère, aspirante peintre, est souvent perdue dans son propre monde.

Pour Chris, être un adolescent est difficile. Entre les premiers béguins et les premiers baisers, la perte de vieux amis et la rencontre de nouveaux, et finalement, l’apprentissage de l’amour pour sa mère, cet été est une montagne russe d’étapes adolescentes et de douleurs de croissance. De cette façon, Dìdi est sincère et résonnant. Quiconque était adolescent s’identifiera, et quiconque est millénaire – de la meilleure des manières, bien sûr – grincera des dents.

Une danse mère-fils entre Izaac Wang et Joan Chen

Dìdi (弟弟)

4.5/5

Date de sortie 19 janvier 2024

Réalisateur Sean Wang

Avec Izaac Wang, Joan Chen, Shirley Chen, Chang Li Hua

• Des personnages incroyablement complexes
• Relation crédible entre la mère et le fils
• Cadre bien conçu de la fin des années 2000

Les inconvénients

• Repousse les limites de la frustration envers le protagoniste

Le cœur de Dìdi est la relation complexe entre Chris et sa mère, Chungsing (Joan Chen). Comme tout adolescent, Chris est préoccupé de trouver sa place et de se comparer à ses amis et camarades de classe. Wang (l’acteur) réalise une performance d’une sensibilité impressionnante, naviguant habilement dans les moments les plus sombres de doute de soi et de rébellion de Chris avec les moments plus légers de folie de l’enfance. Il est tout à fait précoce, mais n’a pas non plus peur de se plonger dans les vulnérabilités de Chris.

Wang porte certainement une grande partie du poids émotionnel de Dìdi, et même s’il peut diriger la danse qu’est la relation mère-fils dysfonctionnelle de Chris et Chungsing, c’est Chen qui retient votre attention. La dernière fois que Chen était sur les grands écrans du public américain, c’était en 2020, Tigertail et Ava. Ces rôles, bien sûr, ont été extrêmement brefs, c’est donc formidable de voir Wang (le réalisateur) tirer pleinement parti du talent de Chen. Elle peint des regrets semblables à ceux des vies antérieures de Chungsing sur tout son visage, mais n’oublie jamais d’ombrer la culpabilité qui en découle. C’est une performance profondément humaine qui place la barre haute pour le reste de l’année.

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Ce qui est le plus intéressant avec Dìdi, c’est la façon dont il mettra votre patience à l’épreuve, notamment en ce qui concerne le comportement de Chris. Entre dénigrer sa mère, terroriser sa sœur Vivian (Shirley Chen) et s’apitoyer sur son sort, il y a la tentation de le rejeter immédiatement comme un protagoniste profondément antipathique et, par extension, de rejeter instantanément le film lui-même. Bien sûr, Chris est parfois un véritable gamin, mais il est intéressant de voir comment Wang (le réalisateur) utilise le jugement de la gâchette du public pour, à son tour, se connecter avec eux.

Devenir majeur avec humour et cœur

Avec de nombreuses grandes histoires de passage à l’âge adulte du passé, vous ne doutez jamais que le protagoniste apprendra une leçon ultime au moment où le générique commencera à rouler – nous pouvons facilement prédire que Cady Heron changera son lycée pour le mieux dans Mean. Girls et que Daniel LaRusso finira par triompher dans The Karate Kid — mais Dìdi n’est pas si simple. Cependant, plus que simplement passer par les mouvements de passage à l’âge adulte, Wang lutte activement avec la forme elle-même ; le public, comme les personnages eux-mêmes, doit mériter la fin heureuse.

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C’est pourquoi le décor de Dìdi en 2008 fonctionne parfaitement : le chagrin et le traumatisme du terrorisme, mélangés à une récession historique, ont rendu la vie vraiment difficile ; d’un autre côté, la technologie et les médias sociaux étaient en plein essor, nous rendant plus « connectés » que jamais, signalant une sorte d’espoir alors que nous nous embarquions sur une nouvelle frontière. Pourtant, sous les statuts Facebook, les selfies et les vidéos personnelles sur YouTube, les personnages du film de Wang tournent simplement les uns contre les autres, conscients de l’existence de chacun, mais jamais véritablement en contact. C’est ce paradoxe inhérent qui anime Dìdi.

Comme le montre le film de Wang, chacun avait des idées différentes sur qui il était, qui il voulait être et ce qu’il envisageait pour lui-même. C’est de là que viennent les frictions – notamment entre Chris et Chungsing. Mais dans ces frictions résident également l’amour et la compréhension dont la mère et le fils ont besoin pour avancer ensemble – et, par extension, la compassion dont le public a besoin pour apprécier pleinement le film. Tout comme les deux atteignent un point d’ébullition, ce n’est qu’en cédant à la colère que vous, en tant que spectateur, ressentez lorsque vous le voyez maltraiter sa mère ou à la frustration qui ébranle tout votre être lorsqu’il entre dans son « Je ne peux rien faire de bien ».  » L’état d’esprit selon lequel vous pouvez enfin voir Chris tel qu’il est et, en plus, réaliser qu’il n’est pas différent de chacun d’entre nous : perdu, incertain et, en fin de compte, uniquement humain.