Toujours une grande histoire de Star Wars

Il y a cinq ans, Rogue One: A Star Wars Story sortait dans les cinémas comme un train à grande vitesse. Le grand public était encore en effervescence à propos du Réveil de la Force de JJ Abrams de l’année précédente et était impatient de voir ce que Kathleen Kennedy ferait avec la galaxie de George Lucas très, très loin maintenant qu’elle disposait essentiellement d’une réserve infinie de ressources et d’un livre. plein de chèques en blanc.

Malgré des reprises coûteuses – et bien documentées –, Rogue One, comme dirigé par Gareth Edwards (Godzilla) et, dans une moindre mesure, Tony Gilroy (qui a plus ou moins supervisé les reprises), a amassé des critiques stellaires, avec un score critique de 84% et 86% de score d’audience sur Rotten Tomatoes et a gagné 1,056 milliard de dollars au box-office mondial contre un budget énorme de 220 millions de dollars. La photo reste le troisième film Star Wars le plus rentable derrière The Force Awakens et The Last Jedi au niveau national, sans tenir compte de l’inflation.

Rogue One est un exemple presque parfait d’un spin-off réussi. Bien sûr, les personnages sont un peu plats, certains rythmes de l’histoire semblent un peu forcés et les hommages / rappels lourds aux entrées précédentes de Star Wars induisent le roulement des yeux occasionnel. Mais les défauts du film sont éclipsés par ses nombreuses forces et un troisième acte agréable, bourré d’action et émotionnel qui livre avec succès tout ce que les fans attendent de la franchise.

Naturellement, étant donné l’état actuel de Star Wars aujourd’hui, du moins sur grand écran, la seule pensée que j’ai eue après une récente relecture de Rogue One était : « Arrêtez de trop compliquer cette franchise. » Les films Star Wars ne devraient pas être difficiles. Après tous les films, émissions de télévision et jeux vidéo, le public a une idée très claire de ce qu’il veut et ne veut pas dans un film Star Wars : des sabres laser, des batailles spatiales, des héros fringants, des méchants rusés et des histoires simplistes de bien contre mal.

Le Réveil de la Force l’a surtout compris, c’est pourquoi les fans et le public sont devenus fous de la photo malgré son « remix » éhonté de A New Hope. En fin de compte, ce fut une expérience passionnante remplie de nouveaux personnages intéressants, d’effets spéciaux stellaires et d’une énorme dose de plaisir à l’ancienne.

En revanche, The Last Jedi de Rian Johnson, malgré ses ambitions élevées, ses idées intéressantes et ses arcs de personnages fascinants, bricole trop la formule Star Wars. Soudain, nous avons beaucoup trop de nuances de gris, des méchants insignifiants et une infusion de politique pas si subtile. En tant que film autonome, The Last Jedi fonctionne comme un méta-commentaire sur la nature même de Star Wars et le modèle cyclique qui encadre la bataille sans fin entre le bien contre le mal – toutes des idées fascinantes et capiteuses qui n’ont pas leur place dans la huitième entrée d’une franchise dont les personnages sont plus ou moins définis par la couleur de leurs épées laser.

Rogue One comprend cela mieux que la plupart des entrées de Star Wars et propose une histoire très simple avec des héros et des méchants clairement définis qui se battent pour un objectif plutôt simpliste : les plans de l’Étoile de la mort. Edwards, travaillant à partir d’un scénario de Chris Weitz et Gilroy, tente certainement d’imprégner l’intrigue d’un peu plus d’intrigue en présentant Cassian Andor (Diego Luna) comme un pilote rebelle/officier du renseignement pragmatique dont l’allégeance emphatique à l’Alliance rebelle se traduit par la décision parfois difficile, comme lorsqu’il assassine un informateur au début du film et exécute presque Galen Erso (Mads Mikkelsen) malgré son meilleur jugement.

Pour la plupart, cependant, Rogue One joue comme une histoire de Star Wars relativement simple. Ses héros, à savoir Jyn Erso (Felicity Jones), K-2SO (Alan Tudyk), Chirrut Îmwe (Donnie Yen), Baze Malbus (Wen Jiang) et Bodhi Rook (Riz Ahmed) sont des personnages finement dessinés qui possèdent un trait déterminant qui les distingue des autres, tandis que des méchants comme Orson Krennic (Ben Mendelsohn) et le gouverneur Tarkin (Guy Henry, caché sous des couches de CGI) font tournoyer leurs moustaches, aboyer des ordres et prononcer des discours grandioses d’une manière qui ferait rougir Hitler.

Peut-être que le seul personnage vraiment dimensionnel du groupe est Saw Gerrera (Forest Whitaker), un extrémiste effectuant ses propres actes louches pour faire tomber l’Empire – bien que son impact soit leçonné par l’étrange performance de Whitaker, et quel que soit l’enfer de Bor Gullet.

Quoi qu’il en soit, regardez la scène d’ouverture de Rogue One, qui voit Orson exécuter une femme innocente au nom de l’empereur galactique. Si ce n’est pas déjà clair, le gentil est le mec sympathique qui veut juste vivre en paix dans sa ferme. Le méchant est l’homme brandissant une cape et flanqué de soldats impassibles vêtus de tenues noires militaires.

Regarde ça? Simple. Le bien contre le mal. Maintenant, le public peut s’asseoir et regarder les gentils exploser comme l’étoile de la mort sans se soucier du nombre de morts absurde ou si la base massive ressemblant à la lune contenait ou non des civils innocents et/ou des individus qui ne l’ont finalement pas fait. veux travailler pour l’Empereur.

En revanche, une fois que nous apprenons qu’il y a en fait des Stormtroopers comme Finn (John Boyega) qui sont kidnappés et forcés de travailler pour le Nouvel Ordre, des scènes comme la Bataille de Takodana sont un peu plus difficiles à apprécier parce que vous vous demandez constamment si ou pas les méchants sont vraiment si mauvais.

Maintenant, je ne dis pas que vous ne pouvez pas avoir de nuances dans Star Wars, mais pour ce faire, vous devez essentiellement reconstruire la marque à partir de zéro. Le Mandalorien le fait essentiellement en introduisant des personnages et des idées plus sombres et plus audacieux dans ses épisodes hebdomadaires; on pourrait soutenir que The Clone Wars et Star Wars Rebels ont accompli cet exploit plusieurs années auparavant.

Tout ça pour dire que Rogue One fait son boulot et fait bien son boulot. Gareth Edwards and Co a livré un film Star Wars spectaculaire qui donne au public tout ce qu’il attend de la franchise de longue date. Non, la photo ne fait pas bouger l’aiguille dans une direction particulière, mais, en tant que, techniquement, le quatrième film d’une série, ce n’est pas nécessaire. Et ainsi nous obtenons une énorme aide d’action bien mise en scène…

… et peut-être l’une des batailles les plus cool de tout Star Wars via La bataille de Scarif …

… superposé à l’un des meilleurs moments de Dark Vador de tous les temps …

… qui s’ajoutent à une expérience cinématographique passionnante que tous les fans de Star Wars peuvent apprécier.

Encore une fois, je ne dis pas que Star Wars ne peut pas être nouveau. La franchise devrait en effet s’efforcer d’être le meilleur du cinéma, mais pas au détriment de ses racines thématiques. Non, nous n’avons pas nécessairement besoin d’hommages constants et de branlettes de fans dans nos films (comme en témoignera l’échec de Solo: A Star Wars Story), mais nous n’avons pas non plus besoin que nos attentes soient réduites à néant.

Cinq ans plus tard, Rogue One est un exemple de la façon de bien faire ce genre de chose. Ce n’est peut-être pas un grand film, mais c’est certainement une grande histoire de Star Wars.