The Legend Of Zelda : 10 mèmes qui résument parfaitement le masque de Majora en tant que jeu

Après une attente tortueuse, les fans de The Legend of Zelda ont finalement reçu un titre officiel et une date de sortie pour la prochaine suite de Breath of the Wild. Le Nintendo Direct de septembre 2022 a donné une autre courte bande-annonce pour le jeu, accompagnée du titre Tears of the Kingdom et de la date de sortie du 12 mai 2023.

Les suites directes au sein de la franchise Zelda sont rares, mais avec le succès retentissant de Breath of the Wild, il n’est pas surprenant que Nintendo s’attende à ce que le public veuille reprendre là où il s’est arrêté dans le scénario précédent. Ceci est similaire à la suite d’Ocarina of Time des années 2000, Majora’s Mask. Au fil des ans, le titre est resté dans les mémoires pour son étrange prémisse, ses thèmes matures et son gameplay amusant, qui sont encore fréquemment résumés par certains mèmes populaires sur Internet.

Jouons avec le temps

Une partie de ce qui a fait d’Ocarina of Time une telle joie pour les joueurs était la capacité de manipuler le temps pour atteindre des objectifs à la fois dans et hors de l’histoire principale. Bien sûr, ce même mécanisme devait être utilisé dans la suite du jeu, mais avec une tournure assez intense.

L’idée de faire des allers-retours dans le temps, mais le tout en trois jours, n’était rien de moins que du génie. Cela a certainement créé un scénario déroutant, mais l’idée que des jours et des jours de jeu ne se produisaient que dans les 72 heures est ce qui rendait vraiment le jeu unique.

Le masque de Majora était une chose sérieuse

En raison de la mécanique du temps compliquée, les joueurs, principalement des enfants et des adolescents à l’époque, devaient rapidement améliorer leurs compétences en gestion du temps s’ils espéraient un jour réussir à vaincre Skull Kid et le crash imminent de la lune.

Il n’y a rien de tel qu’un compte à rebours pour vous forcer à mettre les choses en ordre, et de nombreux joueurs sont toujours aux prises avec le stress de Majora’s Mask toutes ces années plus tard.

Le masque de Majora a laissé sa marque

Le tic-tac n’était pas le seul aspect stressant de Majora’s Mask. Le jeu était de loin le titre le plus sombre de la franchise Zelda jusqu’à ce moment-là ou depuis, avec seulement Twilight Princess, plein de certains des boss de jeux vidéo les plus effrayants, se rapprochant.

Le jeu a ramené bon nombre des bêtes les plus effrayantes d’Ocarina of Time, mais a poussé les choses plus loin en combinant le concept de la mort avec le fantasme autrement enfantin. C’était suffisant pour laisser sa marque sur n’importe quel jeune gamer.

Le temple de l’eau est toujours le pire

Chaque fan inconditionnel de Zelda sait que parmi les nombreux types de temples différents dans les jeux, le temple de l’eau est toujours le plus difficile. Les énigmes nécessitent généralement d’élever et d’abaisser les niveaux d’eau pour atteindre les objectifs, et le mouvement lent dans l’eau fait que tout prend plus de temps que prévu.

Bien que cela ait été vrai pour de nombreux titres, aucun ne peut être comparé au Great Bay Temple dans Majora’s Mask, qui est déjà un jeu vidéo notoirement difficile. Le donjon marquait la moitié du jeu et pour beaucoup, c’était suffisamment stressant pour les empêcher d’atteindre la fin.

On dirait que la lune pourrait tomber

Regarder la lune s’écraser vers la maison devrait suffire à faire paniquer n’importe qui, mais l’un des aspects les plus intéressants de Majora’s Mask était la façon dont les habitants de Termina ont géré la situation.

Lorsque Link est arrivé, très peu de citoyens étaient paniqués. Au lieu de cela, la ville principale était en train de planifier un festival. Cela semblait ridicule à l’époque, mais compte tenu de la façon dont la société a tendance à gérer le chaos dans le monde réel, il semble que le jeu fictif n’était pas trop loin après tout.

Eh bien, c’est sombre

Même dans Ocarina of Time, il semblait toujours y avoir quelque chose de légèrement décalé chez Happy Mask Salesman. Par Majora’s Mask, les instincts des joueurs ont été confirmés, car il y avait beaucoup plus dans les masques de l’homme d’affaires qu’il n’y paraît.

C’était très amusant de changer de forme à chaque changement de masque, mais la sombre réalité est que Link utilisait les masques pour prendre la forme de citoyens déchus. D’un petit Deku Scrub qui s’est perdu dans les bois à un Zora qui est tombé en essayant de sauver les bébés d’une femme, chacune des formes de Link avait une triste histoire derrière elle.

Masque de Majora vieilli comme un bon vin

Lorsque Majora’s Mask est sorti pour la première fois en 2000, son public principal était les enfants et les adolescents qui avaient apprécié Ocarina of Time. Sur la base des ventes initiales du jeu, on ne peut nier que ce fut un grand succès, mais beaucoup de ces joueurs ne sont pas vraiment tombés amoureux du titre jusqu’à ce qu’ils y reviennent à l’âge adulte.

À partir de lentilles plus matures, les fans de Zelda pouvaient voir que le jeu contenait beaucoup de symbolisme qui leur avait été perdu quand ils étaient plus jeunes. Aujourd’hui, beaucoup théorisent que l’ensemble du jeu était une métaphore des étapes du deuil et de la mort, faisant de Majora’s Mask un véritable chef-d’œuvre.

Si tu sais, tu sais

Une grande partie de l’histoire de Majora’s Mask n’est pas ouvertement énoncée, obligeant les joueurs à lire entre les lignes concernant les événements entourant différents personnages. Cela est particulièrement vrai pour ceux dont les formes ont été prises par Link tout au long du jeu.

Si les joueurs font attention, ils peuvent lentement reconstituer la mort de ces personnages et les histoires sont entièrement tragiques. Cela devient encore plus déchirant lorsqu’on interagit avec ceux qui les avaient connus de leur vivant et qui sont toujours en deuil. Nintendo visait clairement le cœur.

Link n’obtient jamais l’appréciation qu’il mérite

Un thème commun pour le Link vu dans Ocarina of Time et Majora’s Mask est qu’il n’est jamais pleinement apprécié pour ses efforts. Comme une grande partie de sa quête consiste à voyager dans le temps, les personnes qu’il sauve n’ont souvent aucune idée qu’elles ont été en danger, pour commencer.

À la fin de Majora’s Mask, Link n’est même pas invité à participer aux festivités qu’il a rendues possibles. Il n’est donc pas surprenant que les fans pensent que cette version de Link est devenue le héros mort-vivant de Twilight Princess.

Toujours sous-estimé

Les fans de jeux vidéo sont généralement habitués aux bons jeux prenant plusieurs années à se développer. L’attente peut être frustrante, comme avec les prochains Tears of the Kingdom, mais si cela signifie un titre de qualité, cela en vaut la peine. Il n’y a rien de pire qu’un jeu précipité.

Cependant, Majora’s Mask est l’exception. Le jeu a suivi Ocarina of Time assez rapidement, le développement ne prenant qu’un peu moins de deux ans. La sortie rapide était en partie due au fait que la plupart des personnages étaient directement tirés de la version d’Hyrule d’Ocarina of Times, qui était déjà le monde fantastique préféré de tous. Mais, le fait que cette méthode copier-coller ait été soutenue par une prémisse exceptionnelle a permis à Nintendo de réussir. Au final, le jeu était sans doute meilleur que son prédécesseur.