Revue «  Sound of Falling '': la compétition de Cannes démarre avec une planche d'humeur qui a du temps

Cannes 2025: le film dense et exaspérant de Mascha Schilinski saute entre quatre adolescentes au cours d'un siècle dans une ferme allemande

Comme pour réprimer tout reproche persistant sur un film d'ouverture qui pourrait être généreusement décrit comme une gaufrette, des organisateurs du Festival de Cannes de cette année ont lancé la compétition Palme d'Or avec un film de complexité abondante (et folle). Ferme et le plomb, roman et allumé, austères et fleuris, le «son de chute» de Mascha Schilinski peut prendre à peu près n'importe quel adjectif que vous voulez plaigner, les superposer dans un tableau d'humeur qui suit quatre familles, tous vivant dans la même ferme allemande au cours d'un siècle.

Toute tentative de diagramme des liens de parents et des tours de tracé qui relient les quatre clans vous donneraient un labyrinthe, ce qui est tout aussi bien pour un uber-arfilm ultra-linéaire expressément conçu comme un labyrinthe plein d'épanouissements et d'impasses. Il suffit de dire que «Sound of Falling» nourrit activement des comparaisons avec «les suicides vierges» en ténor et en ton – mais seulement parfois, parce que la directrice moins connue Mascha Schilinski (bien qu'elle ne le sera pas beaucoup plus longtemps) a conçu sa caractéristique d'évasion en tant que vitrine virtuose pour ses influences et son talent.

Le fait que ces brins jumeaux de l'influence et de l'ambition artistiques soient en quelque sorte inséparables reflètent la nouvelle arrivée de Schilinski sur la scène. Malgré toute son opacité, «Sound of Falling» est sans ambiguïté sur ses inspirations créatives, alchimiser des motifs visuels et narratifs de Bergman, Tarkovsky, Ja Bayona, Andrew Wyeth et les frères Grimm dans une forme que Schilinski peut l'appeler. Le fait que cela ait aidé cette critique à parcourir le film en établissant des liens avec d'autres travaux reflète une expérience qui reste difficile à cerner.

Jetons les choses du mieux que nous pouvons: suivre un rythme interne qui ne se révèle que progressivement, «Sound of Falling» suit ostensiblement les adolescentes Alma, Erika, Angelika et Lenka dans quatre délais discrets s'étendant au début du 20e siècle à la veille hier. Bien que même ici, le drame d'ensemble bucks sa propre structure, flottant librement dans chaque calendrier pour partager les perspectives et les monologues intérieurs de presque tous les membres de chaque famille élargie partageant cette même ferme. C'est-à-dire, presque tous femelle membre du ménage, mais pour une exception révélatrice, jouant finalement comme un chœur d'angoisse sexospécifique.

Le film suggère que cela fait peu de différence qui dirige le pays à un moment donné: que ce soit sous Wilhelm, Honecker ou Merkel (ou même le nouveau chancelier Merz, à moins qu'il n'en fasse radical les changements), l'évolution des régimes et l'amélioration des modes ont peu de roulement sur la honte inscrite dans la jeunesse en tant que rite de passage. Le comportement des Leers et Louche accueillera toujours les jeunes filles à l'aube de la maturité violente, tandis que les secrets familiaux peuvent se frayer un chemin dans la fondation même d'une maison.

Née sous le Kaiser, la jeune Alma (Hanna Heckt) travaille toujours sur sa propre place dans son tentaculaire luthérien. La fertilité ample de la famille découle davantage du pragmatisme que de l'affection, étant donné un taux de mortalité infantile qui décore les murs de la ferme avec des photos de frères et sœurs qu'Alma n'a jamais connu. Alive sous le Fuhrer, Erika (Lea Drinda) a une fascination physique pour son ancien oncle Fritz, une amputée dont la jambe a été sacrifiée – de manière ronde – pour éviter tout autre chagrin familial pour ses parents pauvres d'Alma.

À cheval sur les frontières de l'Allemagne de l'Est et de l'Ouest, Angelika (Lena Urzendowsky) est la proie de la fascination de son propre oncle, ici d'une variété plus prédatrice. Et enfin, au ralenti l'été alors que ses parents yuppies rénovent leur ferme récemment achetée, Lenka (Laeni Geiseler) et sa sœur cadette Nelly (Zoë Baier) commencent tout le cycle sordide.

Schilinski saute entre les délais avec un abandon que ses nombreux personnages ont du mal à revendiquer par eux-mêmes. Pour tout le plaisir qu'elle a avec le langage cinématographique – jouer avec des coupures de match et des échos visuels et Bravura Long a été éclairée pour ressembler à une peinture Rembrandt – le cinéaste est également contraint par une gravité tonale auto-imposée qui jette cette ferme nord comme un circuit fermé teutonique.

Insaissif et allusif à des extrémités intrigantes, «Sound of Falling» vacille également dans un type de fatalisme programmatique qui semble plus redolent du film sérieux, un auteur allemand émergent est «censé» que l'objet indéfinissable qu'elle a réellement fait. Le film est bien superposé – et pour suivre la règle d'or de la mode, elle se comproche souvent à une pour enlever une couverture avant de quitter la maison.