Revue 'Ironheart': Dominique Thorne brille dans les retards de Marvel

Un scénario de l'IA mal informé pèse une émission de télévision Disney + Heist de la semaine autrement amusante

Riri Williams (Dominique Thorne), le prodige des sciences d'âge universitaire connu dans des bandes dessinées sous le nom d'Ironheart, a été présenté dans l'univers cinématographique Marvel avec une fanfare maladroite qui s'est rapidement déroulée. Le personnage est apparu pour la première fois dans «Black Panther: Wakanda Forever», une suite lourde du meilleur film du MCU – qui ressemblait à un funéraille respectueuse mis en scène au sein d'une réunion d'entreprise frénétique sur la meilleure façon de maximiser les revenus sur une série de propriétés populaires mais en péril.

Son petit rôle dans le film était destiné à servir d'apéritif pour sa propre série spin-off sur Disney + pour se présenter peu de temps après le film. Mais alors que la série elle-même tournait déjà en tant que «Wakanda Forever» remplies de théâtres, il ne fait que se rendre au service de streaming – dans une paire de lots de trois épisodes qui suggèrent que la société perdait à la hâte dans le personnage.

Pourquoi cette série particulière a été choisie comme un bouc émissaire pour divers malheurs MCU est un mystère, bien que peu de solutions possibles peignent un portrait flatteur de la société mère et de leurs hypothèses sur ce que leur public veut voir. «Ironheart» peut encore s'avérer un paratonnerre (aussi bref) avec la Manosphère Indignage Factory, étant donné que l'iconographie de la série positionne Riri – une femme noire – en tant qu'homme de fer de nouvelle génération, malgré son manque de vénération particulière de Tony Stark. (C'était vrai dans les bandes dessinées aussi, mais dans les films, le précieux héros des nerds est mort.) Selon sa propre insistance, elle tente de créer sa propre version du costume de haute technologie de Stark en tant que carte d'appel «emblématique» – simplement parce qu'elle sait qu'elle peut.

Ce genre d'ambition coûte de l'argent, cependant, et le spectacle l'ouvre avec l'éjection du MIT pour un scandale de tricherie. (Elle recueille des fonds en terminant les projets d'autres étudiants en espèces.) Elle rentre chez elle à Chicago pour vivre avec sa maman Ronnie (Anji White) et travailler sur son projet. Le retour dans son ancien quartier rouvre à peine des blessures à la guérison alors qu'elle pleure la perte de sa meilleure amie Natalie (Lyric Washington) ainsi que de son beau-père bien-aimé, tué lors d'une fusillade avant les événements de «Wakanda Forever».

Toujours désespérée de l'argent, Riri tombe avec une gang de criminels lisses dirigée par Parker Robbins (Anthony Ramos), qui réalisent des braquages ​​complexes, principalement dans le but de redistribuer la richesse et de saper les développeurs qui menacent diverses communautés de Chicago. Les motivations de Parker ne sont cependant pas si pures, et Riri remarque rapidement qu'il semble tirer une sorte de pouvoirs étranges du manteau d'aspect étrange qu'il porte tout le temps.

Au fur et à mesure que la série à six épisodes continue, «Ironheart» passe beaucoup de temps à explorer les frontières entre la technologie (que Riri comprend) et la magie (ce qu'elle ne fait pas), et comment ces personnages tentent de manipuler les deux pour répondre à leurs souhaits. L'élément le plus potentiellement controversé est la création accidentelle par Riri d'un assistant de l'IA sophistiqué pour son costume – sa version de Jarvis, la voix britannique cordiale entendait souvent aider Stark dans les deux premiers films «Iron Man». Cette itération va plus loin: il semble que Riri interagisse avec Natalie, ravivé par un ordinateur avec tous ses manières, les souvenirs et le charme considérable de Washington intact.

Bien qu'il s'agisse clairement d'une extension des idées de «Iron Man», cet élément de la série menace néanmoins de faire en sorte que «Ironheart» se sente mal informé même avec le retard de deux ans. Ici, au milieu d'une poussée d'entreprise pour traiter l'IA comme une ressource nécessaire plus précieuse que les vrais humains, est un personnage complet, sans doute la personne la plus sympathique de la série, qui joue un peu comme la propagande d'IA: n'a-t-il pas un de ces assistants virtuels aussi bons qu'un meilleur ami de chair et de sang?

Mais à la fin de la série, la relation de l'émission avec cette technologie a été compliquée de manière appropriée, même devenue menaçante d'une manière qui est satisfaisante sans recourir à la buissier de mauvaise robe.

L'y arriver nécessite une surpopulation standard du MCU et un commutation de fidélité trop abusée parmi les différentes nuances de gris et les gars sorta-bad. Il y a aussi quelques bits qui peuvent avoir été moquées en attendant l'étagère. Peut-être que lorsqu'il a été écrit pour la première fois, montrant que le personnage principal ayant une attaque de panique physique était encore une nouvelle subversion des attentes de super-héros. À ce stade, cependant, ces scènes sont devenues des clichés. Dans l'ensemble, le spectacle est plus amusant en tant que véhicule de casse de la semaine avec une alliance difficile entre un étudiant étoile en disgrâce et un groupe éclectique de criminels talentueux que comme une montée en puissance à une bataille obligatoire des pouvoirs, notamment parce que Riri semble à peine intéressé par les super-héros. Pourtant, «Ironheart» n'est ni aussi encombré ni aussi à rythme de façon irrégulière que tant de ses frères et sœurs MCU – et à un niveau purement technique, il a l'air et sonne beaucoup mieux aussi.

La palette de couleurs chaude et variée de l'émission rappelle ces premiers films «Iron Man», où il y avait un minimum de poids réel et de mise à la terre à l'action, et le dialogue est un peu plus lâche et moins en conserve que les cocktails de poinçonnage du sarcasme et de la bullette aigre qui passe souvent pour ces choses dans ces choses. (Il y a une commande sournoise de références générationnelles lorsque Riri et Natalie comparent à plusieurs reprises leurs manigances de braquage de haute technologie aux films « Spy Kids »).

Quelle que soit la raison, «Ironheart» ressemble rarement à un film à petit budget distendu. Son parent le plus proche est probablement «Mme Marvel», qui avait également un personnage plus jeune habitant un monde peuplé de personnes reconnaissables et de merveilles fantastiques qui se détachent d'un univers plus grand. Le mélange discret et les éléments assortis de cette série, «Iron Man», «Doctor Strange» et «Agatha All Lest», entre autres, se sent en fait que ses créateurs s'amusent avec la boîte à outils Marvel, plutôt que d'adhérer à une liste des exigences d'univers. Lorsque le spectacle arrive à un virage tardif qui fera que certains fans bourdonnent, il y a suffisamment de travail de personnage posé pour exciter les téléspectateurs moins dévoués (bien qu'une deuxième saison soit loin d'être assurée).

« Ironheart » ne s'est pas plongé en dernière minute pour sauver le MCU à la télévision; Selon toute vraisemblance, c'est un reste d'un modèle de télévision Marvel qui est sur le point d'être remplacé. Mais comme la combinaison éventuelle de Riri, c'est une itération assez décente de l'extérieur de l'ordre établi.

«Ironheart» sera présenté le mardi 24 juin sur Disney +.