Revue Hedda – Tessa Thompson remodèle le…

Pour un projet de réalisateur qui se situerait entre une suite du MCU et la dernière de la série d'horreur zombie 28 Days, Ibsen semble un choix non conventionnel. Mais dans un monde qui a tendance à aplatir les femmes compliquées et leurs innombrables ambitions, il est parfaitement logique que Nia DaCosta se tourne vers la toile enchevêtrée de « Hedda Gabler » et réveille le classique. Il entre avec aplomb dans le canon vieux de 135 ans, réimaginant une pièce de théâtre traditionnellement boutonnée comme une histoire fiévreuse et somptueuse de désir, de manipulation et d’orgueil.

En son cœur se trouve Tessa Thompson, qui donne une performance si imposante qu'elle semble remodeler les molécules qui l'entourent. Sa Hedda est équilibrée et sensuelle avec un magnétisme qui affecte pratiquement toutes les interactions. Le regard est une séduction et la moindre lèvre retroussée devient une menace, DaCosta faisant confiance à sa principale dame pour transmettre le pouvoir de cette femme dans des gros plans silencieux et persistants.

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Mais ce n'est qu'à mi-parcours du film que Thompson rencontre la lumineuse Nina Hoss, qui modifie le cours de la soirée glamour qu'Hedda organise dans le vaste manoir qu'elle et son mari ne peuvent pas se permettre. Dans le rôle d'Eileen Løvborg, l'ancienne amante d'Hedda, Hoss se dirige vers une tragédie imminente, apparemment incapable de reprendre le dessus dans leur relation. Mais au-delà du changement de genre d'Eilert à Eileen, l'homosexualité se manifeste par une tension sexuelle entre pratiquement tous les participants. DaCosta permet à la luxure et à la rivalité de s'entremêler jusqu'à ce qu'elles deviennent indiscernables, et la soif de liberté, d'amour et de pouvoir d'Hedda prend une nouvelle dimension. Son besoin de contrôler la fête, les invités et sa propre image se sent aiguisé par la cruelle impossibilité de vivre vraiment ouvertement.

DaCosta et le directeur de la photographie Sean Bobbitt rejettent le prestige du drame prototypique d'époque en faveur d'une opulence aux tons de joyaux qui se transforme en un malaise nauséeux. Les pièces brillent à la lueur des bougies et sont rendues vaporeuses par des panaches de fumée de cigarette avant de s'assombrir lentement dans une ombre claustrophobe. Même lorsque le soleil se lève, il illumine un monde austère et impitoyable.

Ce qui rend Hedda fascinant, c'est son équilibre entre fidélité et réinvention. DaCosta garde intact le cœur de l'histoire : une femme brillante et agitée qui repousse les limites de sa vie. Elle refuse de le traiter comme un texte capturé dans l'ambre. Les dialogues sont vifs et le film avance au rythme d'une nuit qui commence dans la luminosité du champagne mais devient oppressante et bouleversante. Le résultat est sensuel, plein d’esprit et n’a pas peur d’utiliser une légère pincée de mélodrame pour rafraîchir les choses. Le monde dans lequel elle est née n'était peut-être pas prêt pour les aspirations complexes d'Hedda Gabler, mais on dirait que c'est le moment de Nia DaCosta.