Revue du théâtre de Los Angeles « American Idiot » : 20 ans plus tard, la musique de Green Day

La coproduction Deaf West Theatre-Center Theatre Group a débuté mercredi au Mark Taper Forum et sera jouée jusqu'au 16 novembre.

« American Idiot », la comédie musicale Green Day qui s'est ouverte mercredi au Mark Taper Forum de Los Angeles, commence par des visuels de Donald Trump.

C'est un bon début pour la mise en scène mise à jour par le réalisateur Snehal Desai de la comédie musicale primée aux Tony 2010, ici une coproduction du Deaf West Theatre et du Center Theatre Group jouée conjointement en anglais parlé et en langue des signes américaine avec des acteurs entendants et sourds. Un appel musical aux armes adaptant l'album concept phare de Green Day de 2004 du même nom – lui-même un endoctrinement post-11 septembre primé aux Grammy Awards des années Bush – la musique bouillonne d'une rage sourde et entraînante qui semble aussi appropriée aujourd'hui qu'elle. je l'ai fait il y a 15 ou 20 ans. Les projections du candidat républicain à la présidentielle conduisent des extraits frénétiques de notre cycle d'information de 24 heures dans ces premiers instants, réveillant le public avec une véritable surcharge médiatique avant que l'ensemble de la production ne scande les riffs d'ouverture de la chanson titre : « Je ne veux pas être un Américain. idiot / Je ne veux pas d’une nation sous les nouveaux médias.

Et on peut affirmer sans se tromper que Donald Trump n’a aucun fan lors du Green Day.

Le groupe vétéran du punk rock a été hilarant sous le feu des critiques plus tôt cette année lorsque, alors qu'il jouait sur « Dick Clark's New Year's Rockin' Eve », le leader Billie Joe Armstrong a eu des mots pour l'ancien président, changeant les paroles de leur hymne de 2004 « American Idiot » en disent qu'il ne « fait pas partie de l'agenda MAGA ».

« Hilarant » parce que, eh bien, qu'attendaient d'autre les experts conservateurs d'un groupe qui a toujours été bercé par une rhétorique contestataire, anti-autorité et souvent anti-républicaine ? Leur catalogue, et en particulier « American Idiot », a longtemps été un doigt d’honneur pour un système qui profite à quelques-uns au détriment du plus grand nombre.

Les visuels d'ouverture de la nouvelle production scénique du concepteur de projection David Murakami sont la seule fois où nous voyons Trump en chair et en os sur scène, mais sa présence se fait toujours sentir dans cet « American Idiot » d'aujourd'hui. La comédie musicale est à nouveau centrée sur trois jeunes hommes – Johnny (Daniel Durant), Will (Otis Jones IV) et Tunny (Landen Gonzales) – et ses thèmes du malaise des banlieues, de l'insécurité économique et de la désillusion fataliste sont toujours le cœur battant de la production. En d’autres termes, « American Idiot » ne montre pas Trump à nouveau, mais il dramatise les conditions de désespoir qui engendrent la vague de soutien de la part d’une population masculine qui se sent découragée et ignorée. Une angoisse agitée imprègne les grognements, les visages contorsionnés et les cris de rock star de ses joueurs – une colère aux yeux rouges qui ne semblerait pas déplacée dans les rangs de Trump.

Mais ne vous inquiétez pas, « American Idiot » a au moins une fin plus optimiste qu'un rassemblement parsemé de chapeaux MAGA. Après avoir fui leur vie de banlieue pour la ville et être tombés sous le coup d'un fléau de démons sociétaux, ses trois protagonistes ressortent de l'autre côté avec la détermination d'être meilleurs.

Will (exprimé aux côtés de Jones par James Olivas) est laissé dans leur petite ville avec de l'herbe, de l'alcool et de la télévision excessive après qu'une grossesse accidentelle l'empêche de se libérer en ville avec Johnny et Tunny. Tunny (exprimé aux côtés de Gonzales par Brady Fritz) se laisse tromper par les promesses de grandeur masculine et s'enrôle dans l'armée avant d'être blessé dans une guerre sans nom.

Et notre héros Johnny (exprimé aux côtés de Durant par Milo Manheim) arrive en ville dans l'espoir de trouver un sens, uniquement pour que le sexe, la drogue et le rock'n'roll le poussent dans les affres de la dépendance à l'héroïne. Il tombe amoureux d'une fille (Whatsername, a joué un Mars Storm Rucker qui a volé la scène), une balise de lumière dans le noir, pour ensuite l'éteindre. «Enfin, nous arrivons à quelque chose», dit-il. « Nulle part. »

Au-delà d'être simplement la vanité efficace de la narration inclusive de Deaf West, le fait que ces hommes soient joués sur scène par deux acteurs chacun distille visuellement comment leur histoire de rêves brisés, d'aliénation, de dépendance et d'abandon sont des histoires qui existent encore et encore dans l'Amérique d'aujourd'hui. Nous vivons dans une épidémie de solitude masculine, de colère et de toxicité. Là où il y en a un, il y en a toujours un autre. Il s'agit d'un visuel magnifique et percutant réalisé par la chorégraphe Jennifer Weber et les chorégraphes de l'ASL Colin Analco et Amelia Hensley, qui, comme « Spring Awakening » de Deaf West avant lui, utilise la mission de la compagnie pour améliorer et éclairer les thèmes de l'œuvre originale.

Et même si la situation de ses hommes centraux peut être déchirante, cela ne signifie pas pour autant qu'« American Idiot » a perdu son côté punk. Il y a une rage chez les personnages pour laquelle l'opus musical de Green Day correspond parfaitement. Des moments forts du rock d'ouverture comme « St. Jimmy » et « Holiday » jusqu'à la chanson d'amour down-tempo « When It's Time » et le baiser lamentable de Whatsername sur la dépendance de Johnny, « Letterbomb », tout cela constitue une sacrée comédie musicale.

Tout ne fonctionne pas – le livre minimaliste de l'opéra rock ne remplit pas tout à fait tous les vides narratifs – mais il capture un sentiment et enflamme tout de même le cœur.