Revue du fair-play |  Une chaude bataille des sexes à Wall Street

Revue du fair-play | Une chaude bataille des sexes à Wall Street

Fair Play, le dernier thriller psychologique torride de Netflix, est un film méchant, intense et profondément investi qui explore la fin d’une relation autrefois saine après l’escalade de sa carrière. Faisant ses débuts en tant que réalisatrice, Chloé Domont (qui s’est fait un nom en écrivant et en réalisant des émissions de télévision telles que Ballers et Shooter) offre l’une des plus grandes surprises Netflix de l’année. Il s’agit d’un film trouble mais magnifiquement filmé qui suit deux investisseurs ambitieux qui se retrouvent bientôt confrontés au monde acharné et démoralisant de la finance. Il explore comment le pouvoir, la cupidité et l’insécurité peuvent faire imploser une relation dans un drame tendu qui examine intimement la politique de bureau et le sexisme.

Faisant ses débuts à Sundance en janvier, Fair Play a rapidement suscité de nombreux éloges, ce qui a conduit à une acquisition rapide par le service de streaming à succès Netflix, où il a finalement fait ses débuts internationaux au TIFF avant de sortir plus tard en salles et de sortir sur Netflix. Le public ne devrait pas négliger le fair-play. Que vous le regardiez au cinéma ou que vous le diffusiez dans le confort de votre foyer sur Netflix, Fair Play est un film que les adultes d’âge mûr ne devraient pas manquer.

Le scénario exceptionnellement écrit de Domont plante lentement et subtilement les graines d’une relation implosante. De même, son exploration de la politique de bureau et du sexisme est perspicace et percutante. Aux côtés d’un scénario puissant, quelques performances hypnotiques de Phoebe Dynevor (Bridgerton) et Alden Ehrenreich (Solo : A Star Wars Story) font de Fair Play l’un des films les plus intenses et sexy de 2023.

La bataille des sexes

Fair Play suit Emily (Dynevor) et Luke (Ehrenreich), un couple passionné travaillant pour une société d’investissement acharnée à Wall Street, New York. Leur relation est secrète car il est contraire à la politique de l’entreprise de sortir avec des collègues. Ils ont un amour et une admiration profonds l’un pour l’autre, ce qui a conduit Luke à se mettre à genoux et à proposer à Emily dans les toilettes. Cela ne semble peut-être pas romantique, mais en raison de leur passion, c’est étrangement le cas. Mais quand il est temps pour eux d’aller travailler, ils utilisent des modes de transport différents et sont très formels les uns envers les autres lorsqu’ils sont à l’heure.

Après avoir entendu une rumeur selon laquelle Luke pourrait être en lice pour une promotion, Emily reçoit un appel à 2 heures du matin pour rencontrer le PDG de l’entreprise, qui lui propose la promotion plutôt que Luke. Emily annonce la nouvelle à Luke à contrecœur. Il lui sourit et la félicite, montrant son soutien à sa partenaire. Cependant, il le fait avec une nuance de colère, de ressentiment et de déception. Il ne faudra pas longtemps avant que les différences économiques et hiérarchiques entre les deux commencent à affecter radicalement leur relation.

Un psychodrame intense

Netflix

Le scénario de Domont est une pièce exceptionnelle qui prend vie au cinéma avec un drame psychologique sombre et tendu. Sa méditation sur l’implosion d’une relation autrefois saine et passionnée est tout à fait captivante. La relation entre Emily et Luke au début du film est remplie de passion et de sexe. Les deux sont amoureux et incroyablement solidaires l’un de l’autre.

Mais quand Emily obtient cette promotion, le public peut sentir Luke s’éloigner instantanément et lui en vouloir à travers les dialogues subtils et le travail de caméra de Domont. Emily essaie d’aider Luke à obtenir une promotion, mais il n’en a rien, ignorant Emily et se montrant vif avec elle à la maison. Domont présente une dynamique tendue qui pourrait exploser à tout moment. Leur colère et leur frustration les uns envers les autres augmentent lentement mais sûrement, conduisant à une explosion toute-puissante.

De même, Domont explore la dynamique sexuelle entre Emily et Luke, et son déclin. Au début, le désir charnel et passionné d’Emily et de Luke est à peu près égal, mais à mesure qu’Emily commence à progresser dans l’entreprise, le ressentiment de Luke mène à l’impuissance. Cependant, à la fin du film, la frustration de Luke ressort avec force et donne lieu à une métaphore autoritaire sur la violence masculine, mais grâce au scénario brillamment conçu de Domont, ce moment fonctionne.

À la dynamique tendue des personnages de Domont s’ajoute la cinématographie caligineuse du film, présentant un monde sombre où se mêlent amertume et désir, également représenté dans le monde malveillant de la finance et des investisseurs. De même, Fair Play arbore un montage vif, améliorant le récit plein de suspense créé par Chloé Domont, ce qui donne lieu à l’un des films les plus tendus émotionnellement de l’année.

Politique de bureau et sexisme

Netflix

La politique de n’importe quel lieu de travail de bureau est suffisamment toxique, mais aucune n’est sans doute comparable à la toxicité d’une société d’investissement. Les investisseurs s’inspireront des échecs de leurs collègues pour les piétiner, se frayer un chemin jusqu’au sommet et côtoyer les élites cruelles des entreprises. Les gestionnaires d’investissement mépriseront leurs analystes et leur confieront des tâches impossibles, tout en blâmant leurs analystes pour leur propre échec, et la haine est mutuelle. Le scénario de Domont met une fois de plus en lumière le monde insupportablement hostile et vampirique de l’investissement et de la finance, encore plus que des films comme Le Loup de Wall Street.

De même, Domont explore le sexisme sur le lieu de travail et les effets qu’une femme occupant une position de pouvoir a sur ses subordonnés, en particulier Luke. De même, les commentaires de ses collègues disant « peut-être que je devrais changer de sexe » sont fidèles à la réalité concernant les griefs et le sexisme sur le lieu de travail. Luke pense qu’Emily a dû coucher avec son patron pour obtenir le poste, ce qu’elle ne fait jamais. Son intelligence, ses compétences et sa détermination lui ont valu ce poste, et cela n’était pas basé sur son sexe. Luke ne pouvait pas comprendre l’idée qu’elle était meilleure et plus adaptée au rôle que lui, ce qui l’a amené à s’en prendre à elle dans une honnête démonstration de jalousie et de fragilité masculine.

Meilleures performances en carrière

Netflix

Phoebe Dynevor et Alden Ehrenreich donnent toutes deux les meilleures performances de leur carrière en Fair Play. Dynevor offre une performance stimulante dans le rôle d’Emily, prouvant sa valeur en tant que femme dure à cuire au pouvoir. Sa performance est puissante et percutante alors qu’elle affronte à elle seule une société d’investissement à prédominance masculine. Bien que son personnage soit tristement piétiné tout au long du film, le moment où elle craque vraiment permet un moment à couper le souffle qui n’est que renforcé par la performance impeccable de Dynevor.

Ehrenreich offre une performance impeccable et profondément stratifiée avec un caractère tridimensionnel qui plonge dans les extrêmes insensés de l’envie, conduisant à de nombreuses pannes à des degrés divers. Il est à la fois pathétique et détestable, beau et grotesque. Entre le travail subtil et bien conçu des personnages de Domont, la prestation d’Ehrenreich et le scénario de Domont, il y a suffisamment d’alchimie et de tension psychologique dans ce film pour des jours.

Fair Play sort sur Netflix le 6 octobre.

Publications similaires