Revue du banquet de mariage: Lily Gladstone apporte l'humour et le cœur à la réimagination radicale

Sundance 2025: le classique d'Ang Lee obtient une nouvelle prise de nouveauté dans cette dramatique gagnante avec Bowen Yang et Kelly Marie Tran

Dans un monde de remakes apparemment sans fin qui jouent davantage comme des rechaptages par cœur que des explorations véritablement nouvelles qui peuvent se tenir seules, il y a quelque chose de spécial dans un film rare comme le «Banquet de mariage» de l'écrivain / réalisateur Andrew Ahn qui émerge de l'ombre de ce est venu avant. Dans un scénario, il a co-écrit avec James Schamus, le cinéaste derrière «Wornewsways» et «Fire Island» fait de ce qui est son film le plus charmant, compatissant et agréable à la foule. Jetez une autre performance stellaire par le grand Lily Gladstone («Killers of the Flower Moon»), qui n'a pas encore manqué dans tous les rôle qu'elle assume, ainsi qu'un excellent ensemble qui l'entoure et vous avez un mélange gagnant .

L'histoire du «banquet de mariage» mis à jour déplace le cadre de Seattle où il nous présente Lee (Gladstone) et sa petite amie Angela (Kelly Marie Tran) alors qu'ils essaient d'avoir un enfant à travers la FIV. Ils espèrent, mais chaque échec apporte une douleur qui pèse lourdement sur le duo. Cela se fait particulièrement ressenti dans la performance de Gladstone car elle est en mesure d'en dire à nouveau longs, même si l'on ne disait pas un mot, passant d'un partenaire jubilant et ludique à plus sombre sans manquer un pas. Pendant que cela se déroule, il y a le duo de Charles (Bowen Yang) et son petit ami Min (Han Gi-chan) qui vivent dans la maison d'hôtes de Lee. Dans les premières scènes, il y a un ton sérieux mais toujours ludique au film. Ils sont heureux de vivre ensemble à proximité et travaillent vers l'avenir qu'ils espèrent construire par eux-mêmes.

Cependant, tout comme le film original, le conflit se présente sous la forme d'un faux mariage pour une carte verte, quelque chose que Min propose comme Chris dit qu'il n'est pas encore prêt à faire le nœud. Cela étant dit, cette configuration familière n'est que le début de ce que cette prise a en magasin. Plus de complications garantissent de démêler une foule de subversions intelligentes de nos attentes, et une profondeur émotionnelle que ce film peut appeler la sienne.

Les questions que AHN souhaite explorer sont toutes des engagements distinctement modernes sur l'engagement qui fournissent un noyau thématique rafraîchissant et unique. Il ne s'agit pas seulement des personnages, qui se sentent tous complètement authentiques, mais la façon dont l'histoire se développe. Bien que l'original ait réussi à puiser dans quelque chose de nouveau pour son temps, il n'est pas non plus intouchable et, comme Ahn le prouve de manière si décisive ici, valait la peine d'être revu juste pour que nous puissions découvrir son approche réfléchie.

Juste au moment où vous pensez que vous avez tout compris en termes de là où les choses vont, une nouvelle ride sera introduite qui contourne délicieusement toutes vos attentes. Le meilleur d'entre eux vient au milieu où la visite d'un grand-parent, ce qui était un élément clé du film original, frappe une nouvelle note. Non seulement c'est une séquence astucieuse, mais elle jouera le mieux à ceux qui connaissent cette histoire. Il y a une affection claire qu'Ahn a pour le film original, mais cela ne l'empêche pas d'aller au-delà de la révérence pour offrir des côtes ludiques sur l'absurdité de la prémisse initiale. C'est un gambit de soi, sincère et sensationnel qui est à merveille.

Mais à la fin, toutes les blagues bien écrites dans le monde ne sont rien sans un noyau émotionnel à construire lorsqu'il se transforme en un acte final plus réfléchissant. C'est là que Gladstone commande l'écran et fait du film quelque chose de plus grand à chaque instant qu'elle obtient, capturant les couches complexes de son personnage. Si sa carrière jusqu'à présent ne l'avait pas déjà fait, un moment de l'acte final du film la cimente comme l'un des meilleurs artistes les plus expressifs pour avoir jamais honoré l'écran. Il se termine parfaitement «le banquet de mariage», atterrissant un plus grand coup de poing juste au moment où le film en avait le plus besoin, garantissant après toutes les nombreuses coups humoristiques qu'il a atterri à votre intestin, il atterrit de plus au cœur.

« The Wedding Banquet » sortira en salles aux États-Unis le 18 avril.

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