Revue `` Die, My Love '': Robert Pattinson et Jennifer Lawrence sont exceptionnels dans le domaine domestique obsédant

Revue «  Die, My Love '': Robert Pattinson et Jennifer Lawrence sont exceptionnels dans le domaine domestique obsédant

Cannes 2025: L'adaptation du roman par Lynne Ramsay par Ariana Harwicz est souvent stupéfiante

Il n'y a personne qui peut lancer un sort comme Lynne Ramsay. Que ce soit dans un portrait d'une mère sous le choc du fait que son fils a commis un acte violent ou une étude du plus seul mercenaire du monde qui se fait prendre dans une conspiration, il s'agit moins de «quoi» de l'histoire que de la manière dont elle le dit. Son dernier, la confinée «Die, My Love» avec Robert Pattinson et Jennifer Lawrence en tant que couple aimant dont le monde commence à s'effilocher rapidement, n'est pas différent. Un film qui tombe à nouveau sous la bannière de «l'horreur domestique» comme «nous avons besoin de parler de Kevin,« Die, My Love », c'est de voir la façon dont une petite fissure dans le psyché peut éraflure à l'extérieur jusqu'à ce que tout ce qui se brise. Bien qu'il ne soit pas toujours aussi mesuré que son travail passé et souvent un peu rugueux sur les bords sur le plan technique, les moments où Ramsay supprime tout le bruit pour nous plonger dans les éléments expérientiels les plus troublants en fait un retour bienvenu pour le cinéaste.

En s'appuyant au Festival de Cannes, l'une des plus grandes questions était de savoir si le réalisateur, qui a fait un début incroyable au festival en 1999 avec «Ratcatcher», reviendrait avec cette nouvelle œuvre. En aucun cas le plus prolifique des cinéastes, l'inclusion de Ramsay a immédiatement fait «Die, My Love» l'un des films les plus attendus du festival. Bien que ce niveau d'attente et la barre haute qu'elle ait établi pour elle-même puisse travailler contre le «mourir, mon amour» souvent plutôt imparfait, il y a encore tellement de choses à apprécier dans les riches détails du monde éloigné qu'elle explore. Même si cela peut commencer de plus en plus à se sentir un peu dispersé à l'approche d'une finale tremblante, le voyage pour y arriver offre beaucoup de Ramsay à son meilleur.

Samedi dans la principale compétition du festival, il nous présente d'abord le couple de Grace (Lawrence) et Jackson (Pattinson) alors qu'ils commencent à emménager dans leur nouvelle maison. Bien que cela puisse ressembler à la configuration d'un film d'horreur plus conventionnel, la façon dont Ramsay tourne cette ouverture nous tient à une distance intrigante avec un plan large où nous voyons la maison battue qui deviendra l'emplacement principal du film. Nous nous sommes ensuite lancés tête baissée dans une série de scènes entre le couple où ils commencent presque à s'attaquer dans une rêverie sexuelle partagée. C'est une introduction enivrante qui nous convainc immédiatement de la profonde passion du couple, ce qui rend le reste du film beaucoup plus angoissant à mesure que les deux s'éloignent de plus en plus.

Plus précisément, le couple ayant un bébé bouleverse sa vie et laisse chacun d'eux des expériences quotidiennes très différentes. Là où Jackson disparaît pour travailler fréquemment, Grace est entièrement laissée chez elle où elle commence à grandir «ennuyé de l'univers», comme elle le dit amèrement à un moment donné. Bien qu'elle soit autrefois écrivaine, toutes ses heures de veille sont maintenant consommées pour prendre soin de leur enfant presque entièrement seule. Quand Jackson ramène alors un chien à la maison sans demander, tout calme qu'elle aurait pu espérer que dans sa maison s'évapore en un instant. Comme nous le ressentons via le design sonore dévorant, Grace n'est jamais en mesure d'avoir un moment de paix. C'est la version de Ramsay de la récente «Nightbitch», avec Lawrence marchant à quatre pattes et aboyant comme un chien, mais au lieu de poncer sur les bords les plus rugueux de la maternité comme ce film l'a fait, elle les affine pour que tout se coupe droit à l'os.

Pattinson et Lawrence sont exceptionnels dans leurs rôles – ce dernier devient une sorte de protagoniste tandis que l'autre est un pseudo-antagoniste. Nous pouvons voir la colère, la peur et l'isolement dans chacun de leurs mouvements, avec le poste qui existe derrière leurs yeux se révélant être la partie la plus effrayante de toute l'affaire. C'est comme si nous voyions les fantômes de qui chacun d'eux se laissait laisser derrière les corps qui ne font que passer par les mouvements, vivant une vie qui peut être la chose qui les détruit. Cela tombe principalement sur la grâce alors que l'isolement, le bourdonnement des mouches, et le sens général qu'elle gaspille commence à la consommer de l'intérieur.

Il y a de grands moments de violence choquante où cela vient à la tête, y compris une scène où Lawrence se lance à travers une porte en verre. Il y a un humour décalé que Ramsay, travaillant à partir d'un scénario qu'elle a co-écrit avec Enda Walsh, se tient dans et hors du film. Beaucoup d'interactions que Grace a avec les gens qu'elle rencontre au quotidien, tout en étant liées à la rage, sont également sombres. Ce n'est pas au détriment de son personnage ou de la souffrance qu'elle ressent. Au lieu de cela, il s'agit de l'absurdité sombre du cauchemar existentiel éveillé qui est venu à définir tous les aspects de sa vie. Pendant une grande partie du début du film, tout cela est capturé d'une main assez sûre et confiante.

Malheureusement, les choses commencent à s'effilocher d'une manière que le film n'a pas tout à fait une maîtrise alors que nous entrons dans le tronçon intermédiaire. Une liaison Grace ne se sent que à moitié cuite, ce qui pourrait se résumer au fait qu'il n'est peut-être pas entièrement réel dans la façon dont nous imaginons, et finalement gaspille la présence du Lakeith Stanfield toujours magnétique. Il y a également des épanouissements techniques distrayants dans ce tronçon, y compris une utilisation maladroite de la cinématographie du jour à la nuit. Mais ce sont de petits faux pas pour ce qui reste une œuvre intrigante.

Alors que nous voyons la grâce devenir plus éloignée de la vie, vous vous retrouvez dans le sort de Ramsay. Les rythmes de la maison, à parts égales banales et exaspérants, sont ce qui donne au film son pouvoir. Vous cherchez constamment une issue, mais aucun n'est venu alors que le film continue de parvenir à un sentiment de tension silencieux jusqu'à ce que vous puissiez à peine le supporter. Même si ce n'est pas le meilleur film de Ramsay, même une œuvre mineure du cinéaste est toujours meilleure que n'importe quel autre réalisateur. Il reste un pouvoir obsédant qu'elle est capable de manier son public.

Publications similaires