Revue de la valeur sentimentale – émouvante, nette et…

Rien ne rassemble une famille comme un enterrement, et à la veillée funéraire de la mère de Nora (Renate Reinsve) et d'Agnès (Inga Ibsdotter Lilleaas), leur ex-père Gustav (Stellan Skarsgård) franchit la porte comme si de rien n'était. Sa réapparition dans la vie de ses filles menace de perturber la paix provisoire qu'elles entretiennent toutes les deux, en particulier pour Nora, une actrice volage en crise de confiance. Pour ne rien arranger, le cinéaste aux longues dents a un nouveau projet en tête et aimerait que sa fille aînée y joue, malgré l'incrédulité de Nora face au retour de son père comme si le temps ne s'était pas écoulé.

La deuxième collaboration de Joachim Trier avec Reinsve a un acte difficile à suivre par rapport à La pire personne du monde de 2021, qui a fait de sa muse une star et l'a amené à l'attention du monde entier. Il revient aux dynamiques interpersonnelles ancrées qui occupent son cinéma, et dans l'ouverture touchante de Sentimental Value, une narration rappelle un essai que Nora a écrit lorsqu'elle était enfant du point de vue de leur maison familiale, réfléchissant sur son histoire et la désintégration de leur famille. Dans un triérisme ironique, le narrateur révèle que Nora a redécouvert l'essai alors qu'elle cherchait un morceau à lire pour son audition à l'école d'art dramatique, « Mais elle a plutôt choisi le monologue de Nina dans 'La Mouette'. »

Obtenez plus de petits mensonges blancs

Nora, Nina – les similitudes vont plus loin que le nom, les deux actrices ont une mélancolie omniprésente, même si Nora ne semble pas partager le désir de gloire à tout prix de Nina. Lorsque nous la rencontrons adulte, elle tente en réalité de fuir le théâtre où elle doit se produire, en proie à une crise d'angoisse, au grand dam du personnel qui doit la coller dans son costume lorsqu'elle le déchire en panique. Elle ne pourrait pas être plus différente de Rachel Kemp (Elle Fanning), la célèbre star de cinéma américaine qui se connecte avec son père lors d'un festival de cinéma et finit par jouer dans son film le rôle dont Nora ne voulait pas. Rachel est jeune et pétillante, affamée et studieuse. Pour elle, jouer est l’art de résoudre des mystères ; pour Nora, cela semble plus vital, lui permettant de devenir quelqu'un d'autre. Dans son quotidien, elle lutte continuellement contre une tristesse dont elle ne parvient pas à trouver la racine ; un parallèle est établi entre Nora et sa grand-mère paternelle, décédée par suicide 15 ans après avoir été libérée d'un camp de prisonniers pour activités anti-nazies, et dont l'absence a eu un profond impact sur le père de Nora.

Sentimental Value se déroule en quelques instants, et le dialogue entre Trier et son co-scénariste Eskil Vogt est toujours aussi vif et vif d'esprit (un gag sur les DVD que Gustav offre à son petit-fils de neuf ans pour son anniversaire a fait tomber la maison lors de la projection de presse à Cannes), mais le film est loin d'être à la hauteur de la grandeur obtenue dans La pire personne du monde ou Oslo 31 août, qui couvraient un terrain similaire avec plus de profondeur émotionnelle. Bien que la description du lien fort entre Nora et Agnès né du mariage difficile de leurs parents soit touchante, la conclusion de l'histoire semble balisée dès le début, et elle opère sur le même ton émotionnel tout au long, retenant les informations au point qu'on a l'impression que les personnages sont délibérément maintenus à une distance frustrante. Mais Skarsgård est le meilleur qu'il ait été depuis des années en tant que père fondamentalement incapable de s'exprimer autrement que par son travail, et inconscient de la raison pour laquelle ses filles ressentent une telle frustration à son égard pendant toute une vie de distance, et il y a une grande sagesse dans l'observation de Sentimental Value du fossé entre qui sont nos parents et qui nous souhaiterions qu'ils soient.