Revue 'Bono: Stories of Abandrender': L'histoire de la vie du chanteur U2 est grande et explosive, la façon dont nous
Cannes 2025: La chanteuse et son réalisateur, Andrew Dominik, utilisent des visuels surprenants et des chansons repensées pour faire ce mashup glorieux de la vie et de la musique
Laissez Bono pour transformer une tournée de livres en quelque chose d'aussi extravagant que «Bono: Stories of Abandder», le film Apple TV + qui a eu sa première mondiale vendredi soir au Festival de Cannes.
Le chanteur U2 n'a jamais été un pour les demi-mesures ou la modestie, et sa version de la tournée de livres pour son autobiographie en 2022 « Abandon: 40 chansons, One Story » était une présentation dramatique et théâtrale qui a mixte la mémoire et la musique pour fournir des instantanés de sa vie, d'un enfant à Dublin à une star de la rock internationale. Présenté sur un petit nombre d'étapes à travers le monde, notamment lors d'un stand de 10 nuits au Beacon Theatre de New York, il n'y avait pas de lecture de livre ou de présentation de style «Springsteen on Broadway», mais un délice sensoriel comme théâtral à sa manière que les propres performances de U2.
Et «Bono: Stories of Abandder» prend les spectacles de balise en tant que rampe de lancement – mais avec l'aide du réalisateur Andrew Dominik, il va bien au-delà de cette étape pour mélanger de nouveaux tir de matériaux et dans les coulisses. Il est parfois explosif, extravagant et mélodramatique – mais je n'utilise pas ces mots comme des péjoratifs, car entre les mains de Bono et Dominik, c'est aussi assez glorieux, un mashup de la vie de Bono et de la musique de U2 qui refuse d'être contenue par les limites habituelles d'une tournée d'un auteur ou d'un spectacle individuel.
Et ce n'est que la version régulière de «Stories of Abroder» qui a été présentée dans le Grand Theatre de Cannes Lumière et qui passera à Apple TV + le 30 mai. Il existe une autre version pour la plate-forme de casque Apple Vision Pro, un remix vidéo Apple immersif, si vous voulez, qui ajoute une animation supplémentaire et des images au-dessus des caméras spéciales qui mettent essentiellement la perspective avec Bono ou Hoverring au-dessus du public avec A-Degreer essentiellement.
Comme le livre, «Stories of Abandder» commence par la description de Bono de la chirurgie à cœur ouvert qu'il a subi en 2016 pour réparer une «boursoufusion» potentiellement mortelle sur son aorte. «Je suis né avec un cœur excentrique», commence-t-il, mais il souligne également non seulement l'ampoule mais aussi la fanfaronnade qui l'a aidé à rendre célèbre: il a une énorme capacité pulmonaire, dit-il, les médecins le diagnostiquant à 130% de la capacité pulmonaire normale pour un homme de son âge alors qu'il gisait dans la salle d'opération.
Voilà donc notre sujet, notre maître de cérémonie et notre conteur: un gars avec un cœur excentrique et beaucoup d'air. Ces deux choses viennent au premier plan de cette collaboration avec Dominik, l'assassinat de Jesse James par le réalisateur Coward Robert Ford « qui a réalisé quelques films musicaux essentiels avec Nick Cave dans » One More With Feeling « et » Much que je sais être vrai « .
La cinématographie de «Histoires de reddition» est en noir et blanc brillant et l'ensemble est un espace austère et brillamment éclairé avec quelques meubles: une table en bois ordinaire sur laquelle Bono, ainsi que trois chaises qui restent vides pour représenter ses camarades de groupe manquants, Adam Clayton et Larry Mullen Jr. leur absence est une émission centrale.
(Cela dit, la simplicité sort par la fenêtre au cours des dernières minutes lorsque le film se déplace soudainement dans la couleur et se déplace vers un opéra de 288 ans à Naples, car c'est thématiquement approprié et parce que Bono le voulait.)
Il y a aussi des fantômes sur cette scène, notamment ceux de sa mère, qui sont morts d'un anévrisme quand Bono avait 14 ans, et son père, un chanteur d'opéra potentiel avec une voix ténor puissante qui pouvait rarement se résoudre à louer les propres réalisations vocales de son fils.
Ce n'est pas un film de concert droit, bien que Bono fasse beaucoup de chant. Le film contient plus d'une douzaine de chansons, à la fois les succès («Vertigo», «City of Blinding Lights», «avec ou sans vous», «C'est une belle journée») et les coupes profondes («Stories for Boys», «Iris»), qui sont toutes reconfigurées par et pour le Jacknife Lee Trio, qui consiste à viol, harp et keyboards. Les chansons sont placées dans un espace sonore différent de celle des originaux – et pour la plupart, ces réinventions dramatiques réussissent plus que les versions dépouillées sur le récent album « Songs Of Shrorender » de U2.
La variété de matériaux dont Dominik tire également le film pour augmenter et retravailler les performances. Au lieu de chanter «Iris», une chanson à sa mère, Bono le récite tandis que les femmes du trio chantent derrière lui; C'est une version particulièrement belle et obsédante de la chanson, peut-être égalée uniquement par «avec ou sans vous», qui profite de la multimédia-trikery pour permettre à Bono de parler de sa femme, Alison Stewart, entre chaque ligne qu'il chante.
Une autre clé du film est la façon dont la musique de U2 est utilisée comme ponctuation, avec des motifs reconfigurés se faufilant dans l'arrière-plan de ses histoires. La ligne de guitare d'Edge de «Sunday Bloody Sunday» est donnée à la harpe en un instant, tandis qu'une musique sans forme se résout dans la magnifique ouverture de «Where the Streets n'a pas de nom» dans un autre.
À travers tout cela, Bono se grappe avec son éducation, sa relation avec son père – qu'il dépeint dans plusieurs conversations de pub recréées dans lesquelles le fils joue les deux parties – et sa relation avec son groupe, sa renommée et son ego.
Il y a beaucoup de gens dans ces histoires qui perforent cet Ego: sa maîtrise, qui a dit au directeur de son école que son garçon n'aurait aucun intérêt à chanter dans la chorale; Son da, qui a dérisoirement étiqueté son fils «un baryton qui pensée C'est un ténor »; ses camarades de groupe, sans qui leur chanteur ne pouvait pas réaliser ses visions grandioses; et surtout sa femme Ali, qui a vu à travers lui depuis le moment où ils se sont rencontrés à l'adolescence.
Mais Bono lui-même a toujours été plus enclin à percer son propre ego que ses détracteurs ne l'admettraient. «Il est absurde de penser que les autres pourraient être aussi intéressés par vos propres histoires que vous», dit-il au début du film. Et peut-être que c'est vrai, mais son étreinte au cœur ouvert des absorbants a toujours été l'une des choses attachantes du gars à ses partisans, bien que l'une des choses ennuyeuses de ses détracteurs.
Donc non, «Songs of Bedrender» ne sera pas le film pour persuader ceux pour qui un petit zèle messianic fait un long chemin. Mais pour ceux d'entre nous qui ne s'en soucient pas un peu de ce zèle, en particulier quand il est jeté dans un mélangeur rock 'n' roll avec un peu de recherche d'âme, de la musique élégamment tordu et des visuels éblouissants, il est difficile de ne pas se rendre et difficile à ne pas être presque Aussi intéressé par les histoires de Bono que lui.







