Répartition de chaque film d’action, d’aventure et d’adaptation

En septembre, le Festival international du film de Toronto (TIFF) 2022 nous offre aux fanatiques de cinéma de nombreux genres dans lesquels se mordre les dents, et les fans feraient mieux de se préparer à se joindre à des voyages fous et à des découvertes choquantes, car ils vont tout faire avec le premier festival complet depuis le début de Covid-19.

Bien qu’il n’y ait pas beaucoup de titres par rapport à d’autres genres, le TIFF présentera cette année de nouveaux films d’action et d’aventure très attendus. De plus, tous les rats de bibliothèque seront également heureux de savoir qu’il existe quelques nouveaux films d’adaptation passionnants basés sur des romans à succès et une histoire vraie très étrange et remarquable. Jetons un coup d’œil à ce qui a été choisi pour cette catégorie au TIFF de cette année.

Catherine dite Birdy

Studios Amazon

Le TIFF présente Catherine Called Birdy, une comédie médiévale écrite et réalisée par Lena Dunham, qui a également réalisé le film Sharp Stick avec Jon Bernthal cette année. Catherine Called Birdy est basé sur le roman du même nom de 1994 de Karen Cushman. Dunham a été inspirée par le livre depuis qu’elle n’avait que 10 ans; parlant avec Vanity Fair, Dunham a exprimé son amour pour l’histoire, disant qu’elle a été immédiatement intriguée par le roman quand elle l’a vu au Barnes & Noble à New York, et a dit qu’elle tenait Catherine Called Birdy dans ses bras et s’est exclamée,  » J’ai besoin de ce livre ! » Maintenant, après quelques décennies, elle a maintenant réalisé son rêve avec l’adaptation en long métrage.

L’histoire se déroule en 1290, dans le village anglais médiéval de Stonebridge. Nous suivons Lady Catherine, également connue sous le nom de Birdy, la plus jeune enfant de Lord Rollo et Lady Aislinn. Son père souffre financièrement à la suite de ses actions et a donc des plans pour que Catherine se marie dans une famille riche afin de fixer les résultats de sa cupidité.

Cependant, Birdy est assez difficile à apprivoiser ; elle est libre d’esprit, intelligente et aventureuse, avec une imagination débridée et aucune intention de rencontrer des prétendants. Au fur et à mesure qu’elle grandit et que ses croyances en son propre droit à l’indépendance se développent, elle fait face à de nombreux obstacles et obstacles entre elle et sa famille. L’histoire réconfortante et inspirante sera présentée en première cette année au TIFF et sera publiée plus tard en septembre par Amazon Studios.

HE

Skopa FilmFilms extraterrestres

EO a partagé le prix du jury au Festival de Cannes 2022 et est le rêve d’un cinéphile. Non seulement Eo est réalisé par le légendaire cinéaste polonais Jerzy Skolimowski, qui fait des films depuis les années 60, mais il met également en vedette la grande Isabelle Huppert, et fait également référence au classique français Au Hasard Balthazar de Robert Bresson. EO raconte l’histoire d’un âne qui est initialement pris en charge par la jeune Kasandra. Les personnages partagent une douce relation jusqu’à ce qu’ils soient forcés de se séparer, et l’âne se lance dans une aventure sombre et douloureuse à travers la campagne de propriétaire en propriétaire, endurant la fragilité, la cruauté, la misère et les échecs de l’humanité ; si Eo est quelque chose comme le film de Bresson, ce sera un étourdissement triste et spirituel.

Muru

Rialto DistributionArclight Films

Muru est un grand et important spectacle d’action, un rendu dramatique des raids notoires et polarisants de la police de 2007 contre la ville et les bois de Rūātoki, menés par la police néo-zélandaise. Le film suit un sergent de police essayant de renouer avec son fils lorsqu’il est appelé en service pour le raid, dont lui et d’autres sont sceptiques. La police était censée rechercher l’activiste politique Tūhoe Tame Iti et a arrêté 18 personnes (confisquant des armes à feu et des munitions en cours de route), mais toute l’opération a été mal gérée et est devenue un sujet de division dans la politique néo-zélandaise.

Muru est célèbre pour être le tout premier film à recevoir un financement du nouveau Film Commission Fund du pays, Te Tumu Whakaata Taonga, qui devrait financer davantage de films maoris. Tame Iti joue en fait dans le film, qui recrée de manière épique la situation et explore le contexte culturel avec une authenticité extrêmement perspicace et captivante. Muru apporte une nouvelle perspective au cinéma international, mettant en lumière de manière divertissante mais puissante la politique du 21e siècle qui est souvent négligée.

La gravité

Une Fille Productions

Ce drame d’action français La Gravité sera le deuxième long métrage de l’acteur et écrivain burkinabé Cédric Ido, qui s’annonce très différent de son premier long métrage en tant que réalisateur (le film drôle sur les expériences d’immigration des Africains , Château).

On ne sait pas encore grand-chose sur The Gravity, mais il a une mystérieuse prémisse de base – un événement cosmique perturbe les lois physiques de la Terre, ce qui affecte la gravité elle-même. Le film sera centré sur une petite banlieue parisienne dans le futur et mettra en vedette un ensemble de personnages noirs. Bien qu’il n’ait réalisé que des courts métrages et un long métrage au cours de la dernière décennie, le travail d’Ido est devenu bien connu et a été présenté dans divers festivals de cinéma à travers le monde. Les fans sont donc sûrement intéressés à voir ce qu’il a dans sa manche cette fois.

Les Hommes Parapluies

Rat qui aboie

Le cinéaste sud-africain John Barker revient avec The Umbrella Men, une comédie amusante au TIFF qui présente également de merveilleuses séquences d’action, gracieuseté de Carnival. Le film se déroule pendant le festival musical animé, à la suite d’un groupe de musiciens malchanceux dirigé par un fils prodigue qui vient de rentrer après la mort de son père; le groupe complote pour cambrioler une banque pendant les festivités sauvages, se fondant dans la foule lumineuse et massive. Avec une séquence majeure à couper le souffle, The Umbrella Men utilise son action amusante et bien chorégraphiée pour stimuler l’énergie de ce film merveilleusement bien-être.

L’émerveillement

Netflix

Un nouveau thriller psychologique arrive sur Netflix pour brouiller nos esprits. The Wonder est une adaptation du roman à succès d’Emma Donoghue du même nom et suit l’histoire d’une fille qui peut survivre sans nourriture. Le roman a été en fait inspiré d’une histoire vraie (et d’un événement étrange) appelée « les filles qui jeûnent ». L’histoire raconte qu’il y avait des rapports dans toute l’Europe de filles qui affirmaient qu’elles pouvaient survivre sans nourriture ; dont l’une était Sarah Jacob, 12 ans, au 19e siècle, qui a passé deux années choquantes sans manger, bien qu’elle soit finalement morte de faim, ce qui a amené ses parents à être accusés d’homicide involontaire.

The Wonder est réalisé par Sebastián Lelio, qui a remporté un Oscar pour Une femme fantastique et a réalisé les grands films Gloria et Désobéissance, il semble donc que Lelio continue son excellent pedigree d’explorations fantastiquement perspicaces et compatissantes de la psychologie d’une femme. Le brillant Floence Pugh est en tête d’affiche du casting de The Wonder dans le rôle de Lib Wright, qui est une infirmière anglaise formée par Florence Nightingale. Lorsqu’elle est amenée en Irlande, elle rencontre Anna O’donnell, 11 ans, qui semble avoir survécu pendant un mois sans aucune nourriture. Choquée par tout le monde autour d’elle, elle est revendiquée comme un miracle et devient bizarrement un moyen d’attirer les touristes de passage. C’est à Lib d’aller au fond de ce soi-disant miracle, mais il pourrait y avoir une raison plus intimidante pour sa survie.

La carrière de Pugh a démarré lorsqu’elle est apparue dans Marcella en 2016, mais elle est devenue bien connue pour son travail dans Little Women et a depuis joué dans Black Widow et le film d’horreur culte Midsommar. Elle est également sur le point d’apparaître aux côtés de Harry Styles dans Don’t Worry Darling en 2022. La merveille semble solidifier son ascension stratosphérique vers la célébrité, et le film ressemble à un ajout sombre et tendu à la filmographie magistrale de Lelio. Les téléspectateurs feraient mieux de se préparer à des découvertes choquantes au TIFF.