Résumé

La prochaine série animée de Netflix, Pluto, adaptée d’un manga épique vénéré, promet d’être l’anime de l’année.
L’enthousiasme généralisé pour l’adaptation animée de Pluto n’est pas seulement dû au manga lui-même, mais aussi à l’héritage d’Astro Boy d’Osamu Tezuka et au soutien de Netflix.
Pluto propose une réinvention créative du monde d’Astro Boy, plongeant dans un mystère noir qui explore le psychisme des personnages humains et robotiques. Les téléspectateurs attendent avec impatience de voir s’il peut redéfinir l’excellence de l’anime.

Netflix a dévoilé ses plans pour un prochain anime, Pluto, adapté d’un manga épique vénéré. À une époque où la consommation médiatique atteint des niveaux sans précédent, l’anime entre indéniablement dans son âge d’or. Le géant du streaming semble mener la charge. Prévue pour une sortie en octobre, cette nouvelle série recèle une promesse qui pourrait bien la couronner d’anime de l’année.

Le monde a eu vent de l’adaptation animée de Pluton pour la première fois en 2017, et depuis lors, l’enthousiasme est palpable. Le fondement de cette attente généralisée ne repose pas uniquement sur le louable manga de Naoki Urasawa. Il est également profondément lié à l’héritage d’Astro Boy d’Osamu Tezuka – un parangon de l’animation. Combinez ce riche contexte historique avec le soutien d’un titan comme Netflix, et Pluton pourrait facilement graver son nom dans les annales de l’histoire de l’anime.

Plonger dans les origines de cet enthousiasme nécessite un voyage dans le monde d’Astro Boy. Le récit d’Osamu Tezuka sur un avenir rempli de robots a été transformateur. Le récit touchant du Dr Tenma, façonnant un double robot pour accepter l’absence de son fils, a touché le cœur de nombreux lecteurs. Lorsque l’adaptation animée d’Astro Boy a pris son envol en 1963, elle a dépassé l’imagination. Réalisé par Tezuka lui-même, le film a non seulement rassemblé une base de fans mondiale, mais a également façonné les conventions de l’animation japonaise.

De sa philosophie de conception de personnages à ses yeux stylisés emblématiques, Astro Boy ne se contentait pas de divertir ; il a été pionnier. Ce cadre narratif classique a résisté à l’épreuve du temps et est resté pratiquement inchangé face à l’évolution des goûts modernes.

Pluton : l’évolution noire du bien-aimé Astro Boy de l’anime

L’année 2009 a apporté une perspective nouvelle et non conventionnelle à cet univers : Pluton d’Urasawa. Au lieu du monde chatoyant et optimiste d’Astro Boy, Pluton a fouillé ses ruelles ombragées. Basé sur l’arc Astro Boy, « Le plus grand robot sur Terre », Pluto plonge dans un mystère où les robots apex sont systématiquement éliminés par un meurtrier énigmatique.

Cela allait au-delà de la simple expansion ; c’était vraiment une réinvention créative. L’essence noire de Pluton offre un contraste frappant avec la disposition ensoleillée d’Astro Boy, sondant le psychisme de ses personnages, à la fois humains et robotiques. Le dévouement d’Urasawa à préserver le caractère sacré de l’original est évident dans sa collaboration avec l’équipe de production de Tezuka, garantissant que le manga soit aligné sur l’univers d’Astro Boy.

L’enthousiasme collectif repose sur deux points d’appui. D’un certain point de vue, on aspire à ce que l’adaptation soit cohérente avec son esprit fondateur. De l’autre, c’est la pure joie de vivre un conte bien-aimé réinventé dans un nouveau format. Avec une lignée narrative aussi captivante et un palmarès remarquable en matière de narration, Pluto est en passe de devenir le joyau de la couronne de Netflix.

Le 26 octobre 2023, les téléspectateurs du monde entier se connecteront pour voir si Pluton est à la hauteur de ses attentes colossales. Alors que les frontières entre les héritages passés et les innovations présentes s’estompent, seul le temps nous dira si Pluton peut redéfinir l’excellence de l’anime.

Regardez la bande-annonce officielle de Netflix ci-dessous :