Naruto montre parfaitement comment le remplissage peut aider (et nuire) à une franchise

Naruto est synonyme de remplissage, mais il montre aussi pourquoi le remplissage n'est pas nécessairement une mauvaise chose. L'anime a été lancé en 2002, bien avant que les sorties saisonnières ne deviennent la norme pour les shōnen à succès. Le format de sortie hebdomadaire a été initialement popularisé par Dragon Ball, et il a dominé pendant des décennies. Certaines séries comme One Piece (qui a étonnamment peu de remplissage) l'utilisent encore. Un anime à sortie hebdomadaire rattrape finalement le matériel source, et le remplissage évite les interruptions de temps d'antenne qui en résultent pour garder les fans satisfaits et désireux de revenir. À l'ère du pré-streaming des programmes de réseau, cela était particulièrement important.

Naruto et Naruto Shippuden sont respectivement à 40,9 % et 40,6 % remplisseurs. Les fans ont souvent tendance à penser que, comme les remplissages ne sont pas une adaptation de la source, ils ne valent pas la peine d'être regardés sans un argument convaincant. Naruto est intéressant précisément parce qu'il montre comment les remplissages peuvent rendre une adaptation temporairement inregardable, mais aussi donner de la profondeur au matériau source qui manque. Dans le meilleur des cas, les remplissages peuvent saper et renverser l'idée même de « canon ».

Le cas du remplissage de Naruto

Le remplissage peut apporter des dimensions inattendues à sa source

L'arc de remplissage le plus intéressant de Naruto est sans aucun doute l'arc ANBU de Shippuden (épisodes 349 à 361). Les fans oublient souvent à quel point le format manga lui-même peut restreindre les histoires. Les industries du manga et de l'anime sont différentes. Les mangaka sont obligés de garder des histoires concentrées et de maintenir un rythme dramatique, gardant les lecteurs connectés aux personnages principaux.

Il y a aussi la pression générale exercée par le classement du public à chaque chapitre. Les lecteurs doivent aimer un chapitre ; les commentaires et le classement des chapitres individuels orientent la narration d'un manga. Il n'y a pas de parole divine de l'auteur qui détermine le « canon » avant toute influence.

Filler offre la liberté d'adaptation nécessaire pour combler le manque de volume du manga.

Le format manga implique que les véritables intentions de l'auteur sont parfois corrompues. Par exemple, Hirohiko Araki, le mangaka de JoJo's Bizarre Adventure, n'a pas été autorisé à « canoniser » les femmes. Le remplissage offre la liberté d'adaptation nécessaire pour combler le manque de contenu du manga. N'étant plus contraints par la nécessité d'adapter fidèlement le matériel source, les personnages ou les lieux qui n'ont pas été prioritaires peuvent se voir accorder du temps.

Pour Naruto, l'arc ANBU donne un aperçu approfondi de Kakashi et Itachi. Parce qu'ils avaient besoin d'être développés et parce que le remplissage est remarquablement bien fait, on ne le sent presque pas du tout comme du remplissage. Pour Itachi, il apporte de la profondeur et intensifie l'investissement émotionnel du spectateur en lui. Cela fait que lorsque Obito (canoniquement) révèle le véritable passé et les motivations d'Itachi à Sasuke, toutes les interactions de Sasuke et Itachi gagnent encore plus de prescience. Leur relation ressemble moins à une description d'Itachi à travers Sasuke et plus à une relation entre Itachi et Sasuke.

Naruto a une conception du monde quelque peu problématique, car il est très axé sur les personnages. Se concentrer sur les personnages essentiels et se concentrer sur la perspective de Konoha, en combinaison avec les contraintes susmentionnées du manga, conduit au sous-développement du monde et de ses habitants en dehors de Konoha. Cela est particulièrement problématique lorsque l'intrigue de Shippuden est basée sur des jinchuriki d'autres terres ciblés par l'Akatsuki.

L'arc de remplissage de Naruto montre que ce monde extérieur au sous-développement de Konoha dans le matériau source ne signifie pas qu'ils n'existent pas dans son monde. En fait, il montre qu'ils peuvent être imaginés. Par exemple, l'arc du jinchûriki à trois queues rend un grand service à Naruto Shippuden, en établissant très tôt une conséquence matérielle et émotionnelle de la présence et de l'antagonisme d'Akatsuki.

Pendant ce temps, « Le paradis sur le navire » de Naruto Shippuden (épisodes 223 à 242) accomplit cela différemment, en donnant à des personnages comme Guy et Yamato une place de choix. Le remplissage, comme les personnages eux-mêmes, s'attaque au chemin ardu qui consiste à mettre temporairement les voiles loin de Konoha et de son confort.

À l'inverse, les arcs du Pays du Thé et du Pays des Rizières de Naruto montrent comment le remplissage peut rendre un tel voyage d'autant plus crédible. Alors que Naruto se déroule en grande partie à Konoha, le drame de Naruto Shippuden est mondial ; ces premiers efforts de construction du monde permettent une transition plus douce alors que la portée de Naruto dépasse les frontières de Konoha.

Le remplissage de Naruto peut aussi être horrible

Le remplissage peut tout aussi facilement être perturbateur et abrutissant

Les sources et les éléments de remplissage risquent toujours de compromettre l'élan narratif. Cependant, les mangas sont quelque peu à l'abri de ce risque en raison de leurs contraintes. Tout comme les éléments de remplissage peuvent étendre le matériau source, ils acquièrent également la capacité de devenir nauséabonds et perturbateurs. Sans être liés par un scénario établi, les éléments de remplissage peuvent s'en tirer à bon compte. Inévitablement, cela signifie que beaucoup d'entre eux ne contribuent pas à transmettre le récit adapté.

Le remplissage Infinite Tsukuyomi de Naruto Shippuden (épisodes 427 à 450) se fond parfaitement dans les séquences de rêve initiales du matériau source. Malheureusement, il ne fait pas preuve de la même retenue. Sur 23 épisodes, seuls les rêves de quatre personnages sont explorés. Bien que les rêves de Tenten, Tsunade et Killer Bee aient des points positifs attachants, ils sont décevants. Le rêve de Tsunade dure également beaucoup trop longtemps, dépassant son accueil pour parcourir le livre de Jiraiya. Le rêve de Karin, en revanche, est une élaboration étonnante pour un personnage sous-estimé.

Les arcs de flashback laborieux de Shippuden sont également tristement célèbres. Cependant, même de bons flashbacks de remplissage peuvent être ruinés par le fait que le remplissage est soumis à la disponibilité du matériel source. Situé dans le saut temporel entre Naruto et Naruto Shippuden, le remplissage de l'examen Chunin est un excellent visionnage à lui seul. Cependant, ce n'est pas un si bon visionnage pendant le point culminant de la quatrième grande guerre ninja.

Naruto montre à quel point le canon est trompeur

Naruto détruit l'idée selon laquelle le remplissage est superflu

Le système binaire canon/filler est précaire et instable. Les arcs de remplissage deviennent en fait continus avec le matériel source, tissant leurs ajouts dans le « canon ». Les adaptations animées de Naruto ont en partie forgé leur identité grâce au charme (et à l'agacement) de leur remplissage. Le tweet viral ci-dessous illustre comment les caractéristiques uniques de l'adaptation, comme la bande-son, sont intimement liées à Naruto en tant que franchise, à Naruto en tant que personnage et à la présence de remplissage, pour le meilleur ou pour le pire.

Le remplissage n’est pas seulement un moyen de tuer le temps en attendant le retour de l’histoire « authentique ». En réalité, il établit un canon secondaire combinant source et remplissage. L’histoire n’est plus seulement celle du mangaka. Elle s’élargit pour inclure les voix et les contributions d’innombrables autres : écrivains, animateurs, réalisateurs, etc. Le remplissage n’est pas le contre-argument malheureux et intempestif de l’authenticité canonique. Il ne s’agit ni de plus ni de moins que de l’ajout d’une histoire à une autre, alors que les contraintes d’un média s’adaptent à celles d’un autre. S’adapter, c’est adopter.

Les arcs canoniques peuvent souffrir des mêmes problèmes que les arcs de remplissage. Ils peuvent traîner, ternir et captiver.

Les différences entre le manga et l'anime de Naruto, qu'il s'agisse du support, du récit, de l'intention ou de la présentation, sont ce qui permet de les distinguer et, par conséquent, de parler d'une franchise Naruto globale. Parfois, l'histoire ajoutée par l'adaptation est incroyable ; d'autres fois, pas tellement. Les arcs canoniques peuvent souffrir des mêmes problèmes que les arcs de remplissage. Ils peuvent traîner, ennuyer et captiver. La grande question n'est pas nécessairement de savoir si l'histoire est canonique ou non. Il s'agit de savoir si l'histoire est bonne ou mauvaise.

Bien qu'il ne soit pas rare de dire qu'un remplissage ne doit pas être ignoré parce qu'il est bon, il est rare de dire que le matériel source doit être ignoré parce qu'il est mauvais. Cela ne veut pas dire qu'il faut ignorer le matériel source. Cela signifie simplement que le remplissage est rejeté de manière réflexive (et injuste).

L'un des aspects les plus cools des remplissages de Naruto est que l'on peut construire son propre canon. Prenons l'exemple de la liste détaillée des remplissages de Naruto Shippuden d'un redditor. Elle ne se contente pas de décrire les remplissages à ignorer et à regarder. Elle va même plus loin pour qualifier les cas que l'on pourrait vouloir regarder. Les fans de Deidara ont droit au remplissage « Esthétique d'un artiste » ; pour les fans de mecha, à « Mecha Naruto ». En dehors de « sauter » et « regarder », certains remplissages (comme « Le piège de Zetsu blanc ») reçoivent juste un « C'est bon » ambigu, laissant au spectateur la possibilité de décider.

Les adaptations avec remplissage apportent quelque chose que les adaptations strictes ne peuvent pas, de par leur nature même. Naruto montre comment le remplissage, une fois créé, est tout aussi indissociable de l'identité canonique de la franchise que le matériel source. À une époque où les sorties saisonnières d'arcs individuels dominent et où les adaptations strictes sont considérées comme meilleures par défaut, Naruto montre que l'adhésion religieuse au matériel source n'est pas la seule façon – ni même la meilleure ou la plus « vraie » – d'adapter une œuvre.