Meilleurs films de Don Bluth, classés
Don Bluth est un animateur et réalisateur américain qui a été embauché par Walt Disney en 1955 pour travailler sur Sleeping Beauty, mais est parti avant son achèvement car il trouvait le travail « plutôt ennuyeux ». Il est ensuite retourné à Disney en 1971, où il a travaillé comme directeur d’animation sur Robin Hood, Winnie the Pooh, The Rescuers et Pete’s Dragon. Pendant le travail sur The Fox and the Hound, Bluth a eu du mal à être d’accord avec Disney, et en raison de différences créatives entre lui et le studio, il a de nouveau quitté Disney. Il a ensuite créé son propre studio d’animation, Don Bluth Productions, avec Gary Goldman, John Pomeroy et neuf autres animateurs Disney.
Dans les années 80, le studio représentait une véritable menace pour Disney. Disney connaissait une accalmie dans la créativité, tandis que Bluth avait connu un énorme succès avec plusieurs de ses films, ayant attiré l’attention du réalisateur Steven Spielberg entre autres. Le style de Bluth était nettement plus sombre, à la fois dans le ton et le style d’animation, et agissait comme une alternative pour ceux qui commençaient à considérer Disney comme un poney à un tour.
Cependant, tout a changé au tournant de la décennie. Après l’énorme succès de La Petite Sirène, Disney a connu une magnifique renaissance qui les a vus sortir coup après coup dans les années 90; pendant ce temps, la production de Bluth est devenue moins fréquente et les studios ont commencé à produire des suites de mauvaise qualité et payantes basées sur ses œuvres de la décennie précédente. En repensant à sa carrière, on peut dire sans risque de se tromper qu’il a été responsable de certains des films d’animation les plus uniques et les plus mémorables de tous les temps, et voici son top 5, classé.
Sommaire
5 Tous les chiens vont au paradis
Don Bluth Productions
S’il est considéré comme un film pour enfants, All Dogs Go to Heaven est certainement intéressant. Choc un bloc plein de mort, de violence, de vol, d’alcool, de tabagisme, de jeu, de meurtre, de démons infernaux et même de références à des films de gangsters classiques, de nombreux critiques ont estimé que le film ne convenait pas aux enfants et ont critiqué l’intrigue pour être trop déroutante. Bien qu’il y ait peut-être une part de vérité à cela, c’est toujours une balade agréable. Le film suit le principal protagoniste canin Charlie (exprimé par Burt Reynolds) alors qu’il trouve une faille qui lui permet de revenir sur Terre depuis le paradis après avoir été assassiné par son débiteur Carface. De retour sur Terre, il commence à changer ses habitudes débauchées en se liant d’amitié avec un jeune orphelin humain. Côté animation, c’est assez impeccable, mais, comme pour de nombreux autres films Bluth, les chansons ne font pas tout à fait mouche, d’autant plus qu’elles sont sorties le même jour que La Petite Sirène de Disney, l’une des plus grandes comédies musicales animées de toutes. temps.
4 Une queue américaine
Don Bluth Productions
Suite au succès de The Secret of NIMH, Bluth est devenu une propriété en vogue à Hollywood, et beaucoup dépendait de ce suivi. Avec quelques grands noms impliqués, y compris la production exécutive soutenue par Steven Spielberg, le film n’a pas déçu. Il sert de métaphore intelligente examinant l’immigration des Juifs en Amérique alors qu’il suit une famille de souris et leurs luttes en Amérique après leur arrivée de Russie pour une vie meilleure. Boosté par une excellente distribution vocale et quelques chansons entraînantes, sorti à peu près au même moment que le film basé sur la souris de Disney The Great Mouse Detective, An American Tail a réussi à surpasser ses concurrents et a été un succès mondial.
3 Anastasie
Don Bluth Productions
Basé sur la légende de la grande-duchesse Anastasia et co-réalisé avec un collaborateur de longue date Gary Goldman, Anastasia était un ajout extrêmement agréable au catalogue de Bluth à bien des égards. Sorti en 1997, bien après l’âge d’or de Bluth dans les années 80, Anastasia est devenu son film le plus rentable et son premier film à succès financier depuis All Dogs Go to Heaven en 1989. Éblouissant de couleurs et mettant en vedette plusieurs chansons entraînantes ainsi que de l’action, de l’aventure et beaucoup de cœur, ce film familial amusant a rappelé au monde ce qui a fait de Bluth un réalisateur aussi incroyable et rafraîchissant dans les années 80. Christopher Lloyd, Kirsten Dunst, Hank Azaria, Meg Ryan, John Cusack, Angela Lansbury et Kelsey Grammar constituaient le casting de voix stellaires, Azaria remportant un Annie Award for Outstanding Individual Achievement for Voice Acting by a Male Performer in an Animated Feature Production .
2 La terre avant l’heure
Don Bluth Productions
The Land Before Time suit un jeune dinosaure nommé Littlefoot (Gabriel Damon), qui, après la mort brutale de sa mère aux mains d’un dangereux dinosaure carnivore, doit se rendre sur des terrains plus sûrs dans la « Grande Vallée ». Au cours de son voyage, il rencontre un certain nombre d’autres jeunes dinosaures et, ensemble, ils apprennent à surmonter les difficultés auxquelles ils sont confrontés pour atteindre «La Grande Vallée». C’est un exemple rare d’un film familial qui parvient à découvrir cette formule gagnante de se trouver pleinement attachant pour les plus jeunes sans jamais perdre l’intérêt des enfants plus âgés et des adultes. The Land Before Time, est une aventure colorée avec de nombreux personnages sympathiques et une chanson thème fantastique de Diana Ross, mais elle ne parle jamais aux enfants, s’appuyant sur l’humour burlesque ou de toilette, et traite plutôt de thèmes assez adultes impliquant la perte, le chagrin , l’isolement, le pouvoir de l’amitié et l’évolution (dans tous les sens du terme). Avec George Lucas et Steven Spielberg en tant que producteurs exécutifs, il est prudent de dire que le projet était entre de bonnes mains.
1 Le secret du NIMH
Don Bluth Productions
Basé sur le roman pour enfants de Robert C. O’Brien, Mme Frisby et les rats de NIMH, Le secret de NIMH était le premier film de Bluth et son plus acclamé par la critique. Bien plus qu’une simple animation pour enfants, c’est plein de symbolisme profond, de sujets qui suscitent la réflexion et d’une véritable intrigue. L’intrigue tourne autour d’une souris veuve qui vit avec ses enfants dans une ferme et est obligée de demander l’aide d’une colonie de rats super intelligents une fois que son fils tombe malade. Le film a établi Bluth comme une force avec laquelle il faut compter. L’animation était glorieuse, riche, détaillée et pleine de caractère, quelque chose que les téléspectateurs continueraient à voir tout au long de la carrière de Bluth. C’est ici aussi que le monde a été initié au ton unique et plus sombre, rarement trouvé dans les films d’animation à l’époque, qui deviendrait une marque de fabrique des travaux ultérieurs de Bluth.
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