Meilleures séquences d’action des années 2010

Des os brisés, des poumons perforés et parfois même des décès tragiques – mis à part le coût financier astronomique encouru, c’est souvent le prix à payer pour capturer ces plans d’action parfaits et emblématiques, qui déterminent régulièrement le destin d’un film en tant que sensation ou fiasco.

Sautant des toits, des grues et des fenêtres des gratte-ciel avant d’atterrir miraculeusement indemne sur une voiture en mouvement, pour affronter inexplicablement et à lui seul une petite armée d’insurgés armés, nous avons vu toutes sortes de séquences d’action passionnantes qui font battre notre cœur, et nos bouches ouvertes.

Les années 2010 ont été une décennie dorée pour le film d’action; les progrès de CGI et des effets spéciaux signifiaient qu’aucune pierre n’était laissée de côté dans la poursuite de la perfection cinématographique. Jetons un coup d’œil aux meilleures scènes d’action de la décennie…

Skyfall – Poursuite en moto

Images Sony

Skyfall a été la première sortie de Sam Mendes en tant que réalisateur de la franchise James Bond, et dans ce succès record au box-office, il livre l’une des scènes les plus déterminantes et les plus époustouflantes de ses 60 ans d’histoire décorée. Dans le contexte des étals du marché et de l’agitation d’Istanbul, Bond (Daniel Craig) est impliqué dans une course de motos aux proportions épiques.

À la poursuite d’un mercenaire, l’espion britannique court à travers les marchés, dans les ruelles sombres et sur les toits avant de se retrouver au sommet d’un train en marche. Ces événements doivent figurer non seulement parmi les plus grandioses de l’histoire ultra-compétitive de la franchise, mais également comme l’un des plus remarquables en termes de cascades et de production.

Baby Driver – Scène d’ouverture de l’escapade

Images Sony

Baby Driver est un film salué pour sa bande-son impeccable, de Harlem Shuffle et Debora de T-Rex à Easy de The Commodores. Ce sont tous des classiques notables qui apparaissent dans le film, mais c’est sous la forme de Bellbottoms de Jon Spencer Blues Explosion que nous obtenons vraiment notre accompagnement de bande sonore le plus mémorable.

La chanson retentit sur la première escapade du film, alors que le chauffeur, Baby (Ansel Elgort), et un trio de voleurs armés échappent à la police dans une série de cascades à couper le souffle et de manœuvres défiant les frictions. Le film d’Edgar Wright a fermement le pied sur l’accélérateur, et dans ce segment d’ouverture passionnant, il saisit très certainement notre étonnement.

Kingsman: The Secret Service – Scène d’église

Renard du 20e siècle

« Les manières font l’homme », s’exclame Harry Hart (Colin Firth) à Eggsy (Taron Egerton), avant de massacrer un culte religieux de droite dans Kingsman: The Secret Service. Tout droit sortie du livre de jeu James Bond-meets-Quentin Tarantino, cette scène d’action complète et fluide combine l’éclat de CGI avec un affichage de cascades acrobatiques impressionnant.

Il était une fois à Hollywood – Scène d’invasion de domicile

Photos de Colombie

Une invasion de domicile par des hippies meurtriers serait une expérience pétrifiante dans le meilleur des cas, sans parler de l’ère Manson, et surtout en faisant trébucher des balles après avoir fumé une cigarette infusée d’acide.

Dans Il était une fois à Hollywood, Cliff Booth (Brad Pitt) doit combattre des intrus armés avec l’aide de son chien, Brandy, et de Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) qui saisit l’opportunité d’utiliser son lance-flammes meurtrier pour film sans doute l’un des moments cinématographiques les plus drôles, les plus fascinants et les plus fascinants depuis le millénaire. Cette scène incarne le penchant de Quentin Tarantino pour la brutalité, le sang, les tripes et l’action de type bande dessinée.

Vous n’étiez jamais vraiment là – Scène de combat de marteau

Studios Amazon

Dans l’une des séquences d’action les plus discrètes et uniques de la décennie, se trouvait le drame policier néo-noir de Lynne Ramsay, You Were Never Really Here. Le film a remporté deux prix à Cannes, ainsi qu’un accueil critique phénoménal, et suit un vétéran de la guerre hanté par le SSPT, Joe (Joaquin Phoenix), qui est recruté pour retrouver une adolescente disparue.

Capturé dans des images de type CCTV, nous regardons Joe arriver à la maison du trafiquant où l’on pense que Nina ne brandit qu’un marteau. La séquence d’action se déroule dans un quasi-silence, n’entendant que les gémissements étouffés de ceux qui sont attaqués, et la piste d’accompagnement métallique et atmosphérique d’Angel Baby.

Dunkerque – Raid Aérien

Warner Bros.

Dunkerque de Christopher Nolan fait un travail tout simplement remarquable en décrivant la nature terrifiante de la plus grande évacuation en temps de guerre de mémoire d’homme. Attendant comme des canards assis une forme de salut, dans ce qui devait déjà être une épreuve incroyablement horrible, un demi-million de soldats alliés se sont retrouvés bloqués sur les plages de Dunkerque alors que l’assaut allemand se rapprochait.

La tension palpable dans le film de Nolan sur la Seconde Guerre mondiale se construit à travers une perspective à trois voies de la terre, de la mer et de l’air dans les premières minutes, alors que le silence étrange et presque mortel sur les plages est perturbé par les moteurs d’avions de chasse allemands qui approchent au-dessus. Avec la paix déconcertante finalement perturbée par des soldats fuyant frénétiquement et le bruit intrusif des bombes qui atterrissent sur la plage, l’illustration de Dunkerque de la peur instillée chez les soldats est presque tangible.

Parasite – Le massacre d’anniversaire

CJ Divertissement

Volant la vedette aux Oscars 2020, le thriller captivant Parasite de Bong Joon-ho a remporté quatre des distinctions les plus prestigieuses du cinéma. Le succès surprenant suit la famille appauvrie Kim, qui vit ce qui ne peut être décrit que comme une double vie parasitaire, dans laquelle ils vivent de la richesse de la famille Park, bien qu’ils ne réalisent pas les vérités plus profondes sous l’artifice de la famille.

Dans l’une des dernières scènes du film, la famille Park organise une fête d’anniversaire, lorsque Geun-Sae (Park Myung-hoon), précédemment piégé, s’échappe du bunker souterrain et attaque ensuite les Kim avec un couteau de cuisine. C’est un point culminant vraiment alléchant pour un classique sud-coréen sans faille.

Sortez – L’évasion et la vengeance

Le commentaire social conscient de Jordan Peele, Get Out, était considéré comme l’un des meilleurs films des années 2010 pour beaucoup. Dans le film, Chris Washington (Daniel Kaluuya) est pris au piège dans la maison de son horrible belle-famille psychotique avant de s’échapper par la suite.

Dans l’une des scènes les plus scintillantes et pleines de suspense des années 2010, un Chris traumatisé doit vaincre toute la famille Armitage, un par un en utilisant tous les moyens nécessaires, des cornes de cerf aux couteaux à cran d’arrêt.

Inception – Couloir tournant

Warner Bros.

Une deuxième entrée pour Christopher Nolan, et il est évident que le réalisateur de Memento ne coupe pas les coins ronds pendant le processus de réalisation du film. Dans cette scénographie parfaitement construite pendant Inception, le couloir dans lequel Arthur de Joseph Gordon-Levitt se bat avec les gardes du rêve de Robert défie essentiellement la gravité. Non seulement la séquence d’action est captivante par nature, mais le design avant-gardiste de Guy Hendrix Dyas, lauréat du BAFTA, est un coup de génie autonome.

Mad Max: Fury Road

Warner Bros.

Avec Mad Max : The Wasteland et Furiosa qui devraient sortir respectivement en 2023 et 2024, cela aura été la meilleure partie d’une décennie depuis la précédente édition barnstorming de George Miller à la franchise avec Mad Max : Fury Road. C’est tout à fait bien; il a fallu trois décennies à Miller pour suivre les films Mad Max, et le résultat a été sérieusement l’un des plus grands films d’action de tous les temps.

Le drame d’action post-apocalyptique accueille toute une série de décors sublimement exécutés, y compris la scène exaltante de la tempête de sable, où Max est enchaîné à l’avant du camion dans sans doute la scène la plus terrifiante de toute la projection.