Meilleures émissions de télévision LGBT

Il y a toujours eu des personnages LGBTQ+ dans l’histoire du cinéma. Bien sûr, tout dépend de la qualité de la représentation de ces personnages LGBTQ+. Les films LGBTQ + des années 2000, par exemple, ont été diffusés dans le grand public avec des succès critiques et commerciaux comme Brokeback Mountain et Milk. Finalement, les films LGBTQ + des années 2010 ont explosé avec des représentations plus diverses et nuancées de l’homosexualité, en grande partie en raison du discours continu sur la représentation et l’inclusion. En effet, les écrivains, réalisateurs et créateurs LGBTQ+ se sont taillé des espaces pour raconter leurs histoires.

La première représentation LGBTQ + sur le petit écran, comme le film, a également été mitigée. De la représentation trop stéréotypée des hommes homosexuels dans Will & Grace à l’incapacité d’Ugly Betty à aborder extérieurement l’homosexualité de ses personnages, les premières tentatives semblaient tout simplement manquer la cible. Et si une émission était explicitement queer, comme Queer as Folk ou The L Word, elle était considérée comme une niche. Aujourd’hui, la représentation à la télévision a évolué, approfondissant l’expérience LGBTQ+ et osant représenter à l’écran l’inédit. Regarder était, par exemple, sans vergogne gay et sexy ; et Brooklyn Nine-Nine, l’une des meilleures comédies télévisées en milieu de travail de tous les temps, présente deux personnages étranges de couleur dans sa distribution principale. Oui, des drames pour adolescents à la fiction historique, la représentation LGBTQ + est désormais répandue à la télévision. Voici une liste qui comprend les meilleures séries télévisées LGBTQ+ que vous devriez regarder.

6 Jeunes Royaux

Ce drame suédois pour adolescents suit le jeune prince Wilhelm et ses aventures dans un pensionnat fictif, y compris sa romance naissante avec un camarade de classe. L’émission Netflix dépeint la vie d’adolescent, mais pas aussi terre à terre que certaines autres émissions en raison du cadre de la haute société et des enjeux élevés de tomber amoureux de quelqu’un qui ne correspond pas à l’idéal parfait attendu – un thème qui résonne fortement avec de nombreux membres de la communauté. La première saison a été adorée par les critiques et avec une deuxième saison prévue pour cet été, c’est le moment idéal pour rattraper son retard et se laisser entraîner dans le monde des Young Royals.

5 C’est un péché

La mini-série acclamée par la critique et déchirante de Russell T. Davies est sortie en 2021, et avec de nombreux prix déjà attachés à son nom, avec plus de nominations en attente, c’est une plongée incroyable dans la réalité de l’épidémie de VIH / sida des années 1980. L’histoire se déroule à Londres et, brièvement, à New York, et met en valeur l’attitude généralement négative envers les hommes homosexuels en particulier à cette époque. Mettant en vedette des visages célèbres tels que Olly Alexander de la renommée Years & Years, Stephen Fry et même Neil Patrick Harris, les téléspectateurs sont témoins des hauts et des bas d’un groupe d’amis vivant à cette époque terrifiante – et, de plus, donnent des indices sur les raisons pour lesquelles cela problème très réel a été ignoré pendant si longtemps.

Les moments réconfortants rendent la tragédie d’autant plus douloureuse, et la fin semble bouleversante au moment où tout est révélé. Bien sûr, cela ne rend pas It’s a Sin moins regardable – cela ne fait que le rendre encore plus important. Avec une distribution majoritairement LGBTQ +, cette émission est excellente pour représenter la réalité d’être différent à une époque où toute la communauté était diabolisée, ce qui rend l’inclusion d’acteurs LGBTQ + plus âgés encore plus poignante.

4 Éducation sexuelle

L’un des géants associés aux médias LGBTQ +, Sex Education est un original de Netflix avec beaucoup de charme et tout autant de représentation. Eric, interprété par le fabuleux Ncuti Gatwa, est un favori particulier des fans de la série, de ses retours pleins d’esprit à son acceptation de son identité culturelle et à la façon dont cela interagit avec son identité sexuelle. De plus, tous les personnages traversent divers parcours d’acceptation de leur sexualité, y compris un personnage asexué, ce qui est extrêmement rare même dans les médias exclusivement LGBTQ+. Asa Butterfield joue le protagoniste maladroitement charmant, aidant ses pairs à accepter qui ils sont, tout en luttant avec sa propre identité en cours de route. Cette série regorge de moments qui vous donneront envie de plus, et la représentation fidèle de tout le spectre des sexualités la cimentera dans le cœur de tous les téléspectateurs.

3 Dickinson

Hailee Steinfeld est Emily Dickinson dans cet original Apple TV, qui plonge dans les contraintes de la société au XIXe siècle. Avec des parties de l’intrigue tirées des vraies lettres de Dickinson, cette émission est importante car elle montre que les personnes LGBTQ+ ne sont pas une nouveauté : elles ont toujours existé, même lorsque cela semblait impossible. La tension de l’amour interdit rend le gain romantique encore plus satisfaisant lorsqu’il se produit, et ne se sent jamais fantaisiste ou forcé. La relation à l’écran entre Emily et l’inaccessible Susan Gilbert (représentée par Ella Hunt) est magnifique et fait de Dickinson une montre intéressante, même si vous n’êtes pas spécifiquement intéressé par les œuvres d’Emily Dickinson.

2 Se sentir bien

Mae Martin a écrit et joué dans cette comédie romantique britannique semi-autobiographique. Feel Good se concentre sur la relation entre notre personnage principal, Mae, et George, une fille qui n’a jamais eu de relation avec quelqu’un qui n’est pas un homme. À travers une série d’événements réconfortants, les téléspectateurs vivent l’expérience tumultueuse d’être à différentes étapes de la réalisation de la sexualité, et comment la tension monte et disparaît. Mae se débat également avec l’identité de genre, apparaissant comme non binaire au cours de la deuxième saison et se débattant avec la façon dont cela change la relation. Feel Good est un regard fantastique sur le fait de tomber amoureux de quelqu’un d’autre tout en n’étant pas sûr de soi, et devrait certainement figurer sur votre liste de surveillance.

1 Euphorie

HBO

Euphoria de Sam Levinson est peut-être l’émission de télévision dont on parle le plus en ce moment, et pour cause. La relation magnifiquement complexe entre Rue et Jules, interprétées respectivement par Zendaya et Hunter Schafer, est au cœur de ce qui rend ce spectacle si spécial. Un personnage principal transgenre est une rareté, même aujourd’hui, et avoir un personnage transgenre interprété par une actrice transgenre est malheureusement encore plus rare. Dans Euphoria, ce fait n’est pas seulement montré délibérément, mais il est aussi célébré. Tout au long des moments les plus sombres de l’émission, lorsque Zendaya’s Rue est aux prises avec des problèmes de dépendance et de santé mentale, nous avons toujours l’amour du Centre de Sapphic pour ancrer les téléspectateurs et reconstruire un peu d’espoir. La saison 2 est actuellement diffusée sur HBO Max, avec la saison 1 acclamée par la critique et primée aux Emmy Awards également disponible sur le service de streaming – et à ne pas manquer.