Le dernier film d’action du réalisateur légendaire Martin Campbell sort le 20 août 2021 en salles. Le Protégé présente un casting de stars qui comprend Maggie Q, Samuel L. Jackson et Michael Keaton dans les rôles principaux.

« Sauvée enfant par le légendaire assassin Moody (Samuel L. Jackson) et formée dans l’entreprise familiale, Anna (Maggie Q) est la tueuse à gages la plus qualifiée au monde », indique le synopsis officiel. « Mais quand Moody – l’homme qui était comme un père pour elle et lui a appris tout ce qu’elle doit savoir sur la confiance et la survie – est brutalement tué, Anna jure de se venger. Alors qu’elle se retrouve mêlée à un tueur énigmatique (Michael Keaton) dont l’attirance pour elle va bien au-delà du chat et de la souris, leur confrontation devient mortelle et les détails d’une vie passée à tuer se resserreront encore plus.

Le rédacteur en chef de ComingSoon, Tyler Treese, a pu parler avec la star de The Protégé, Maggie Q, du film, de sa chimie avec Keaton et de sa collaboration avec Campbell.

Tyler Treese : Martin Campbell, parlez d’un réalisateur légendaire. Il a réalisé tant de grands films d’action. A quel point était-ce excitant d’avoir la chance de travailler avec lui?

Maggie Q : Martin Campbell était le mot magique parce qu’ils m’ont en quelque sorte appelé à propos de ce script et m’ont dit, eh bien, nous l’avons. Il s’appelait auparavant The Asset. Il suffit de tourner déjà le titre. Je me dis, oh, c’est parti pour un autre film d’action, quel que soit le morceau superficiel, et puis ils ont commencé à laisser tomber les noms. Ils sont comme Martin dirigeait, Richard Wenk a écrit le scénario et je me dis : « Oh, wow, ce sont les principaux acteurs de ce genre. » L’une des choses que j’ai dites à mes agents, j’étais comme, je ne veux pas faire un film d’action. J’ai spécifiquement dit ces mots. Ensuite, cela est venu avec une équipe qui était vraiment indéniable. Si vous allez faire un film d’action, vous le faites à ce niveau. Mais c’est vrai. J’ai fait [say that].

Votre alchimie avec Michael Keaton est si bonne tout au long du film, qu’il s’agisse d’une tension romantique ou d’une scène d’action de vie ou de mort. Était-ce là dès le départ ou avez-vous dû développer cette chimie sur le plateau?

Je pense que c’est les deux. Je pense que vous devez en quelque sorte, je pense numéro un, je veux donner du crédit aux gens qui font des films parce que ce n’est pas facile. Je veux dire, ce n’est pas facile d’avoir à lancer un film et de simplement dire: « Hé, je suppose que ça va marcher. » Bon directeur de casting, les bons réalisateurs ont des instincts sur le casting. Ils sont très bons dans ce qu’ils font et ce n’est pas aléatoire. Je pense donc qu’ils l’ont déjà mis en place était une bénédiction. Alors ils nous donnent un coup de pouce, je pense que Michael et moi, et c’est un type formidable. C’est un grand humain. Il est facile de collaborer avec lui, et croyez-moi, j’ai travaillé avec des gens au niveau de Michael Keaton. J’ai travaillé avec des stars de cinéma. Maintenant, stars de cinéma, facile n’est pas le mot que j’utiliserais à n’importe quel niveau. Donc, quand vous avez quelqu’un qui se concentre uniquement sur le travail, qui veut juste faire de la chimie ce qu’elle devrait être et donner au film les meilleures chances qu’il ait. Travailler avec quelqu’un comme Michael est un tel rêve parce que c’est son objectif. Je veux dire, il n’y a pas d’ego, il n’y a pas de moi et mes réalisations. C’est vraiment comme, quel est le travail à accomplir et comment le faisons-nous ? Droite. Mettons le travail dedans, et nous l’avons fait. Nous avons beaucoup travaillé ensemble.

J’adore le début du film. Cela commence juste avec de très bonnes scènes d’action et il y en a tellement d’autres à venir. L’une des cascades s’est-elle vraiment démarquée ou l’une des séquences est-elle particulièrement amusante à faire ?

Ouais, je pense que le saut de l’intérieur du bâtiment et puis la voiture a heurté. Mon combat avec Michael était vraiment amusant parce que Michael, il a aussi fait un excellent travail. J’étais tellement impressionné par lui. Il disait toujours : « Eh bien, évidemment, tu vas bien mieux », ou quoi que ce soit d’autre. Je dirais que cela n’a aucun sens pour moi parce que nous faisons ça ensemble et nous sommes bien ensemble. C’est ce qui compte. Il était vraiment drôle sur la façon dont il travaillait dur. Il enregistrait ces séquences et il s’en sortait vraiment très bien. Il est génial dans le film, comme si son physique était crédible, et c’est difficile à faire. Aucun de nous n’est un poulet printanier dans ce film, nous travaillons donc avec ce que nous avons. Je pensais qu’il était génial, et pas non plus un suspect probable pour une pièce d’action comme celle-ci. C’est Martin Campbell pour avoir cette vision.

Au cours de votre carrière, vous avez joué beaucoup de femmes badass qui peuvent servir d’inspiration. En tant qu’actrice, qu’est-ce que cela signifie pour vous de continuer à décrocher des rôles aussi stimulants ?

Je veux juste jouer les femmes que les femmes aiment et veulent être. Je veux dire, je veux être comme un personnage que je joue [laughs]. J’ai des objectifs aussi. Avec des femmes comme ça parce que beaucoup de femmes que je joue sont vraiment des survivantes. Ils ont vraiment pris la main qui leur était donnée, qui n’était pas bonne, et ils en ont fait quelque chose pour eux-mêmes. C’est un genre de chose dont je sais que les femmes sont tout à fait capables. Je l’avais aussi vu et je pense que le représenter est non seulement inspirant, mais cela rend également hommage aux femmes qui l’ont fait. C’est une chose très féminine à ramasser et à continuer à avancer. J’aime ça chez les femmes et j’aime représenter les femmes comme ça.

Une chose que j’aime vraiment à propos de votre personnage dans le film, c’est qu’elle est l’élève du personnage de Samuel L. Jackson, mais ils sont traités comme des égaux. Pouvez-vous discuter de cette relation et de ce que c’était que de travailler avec un professionnel comme Jackson ?

J’aime leur relation. Martin était si catégorique sur la chimie pour eux. Le type d’alchimie opposé, évidemment, que j’ai avec Michael où vous, vous ressentez vraiment cet amour, ce lien. C’est platonique, comme si j’avais élevé cette fille comme mon égale et qu’elle était ma partenaire. Ce n’est pas quelqu’un qui travaille pour moi. Ce n’est pas quelqu’un qui me devait quoi que ce soit. C’est quelqu’un que j’ai façonné et dont je suis fier. Je la regarde et je pars, ouais, c’est ma fille. C’est vraiment le genre de relation qu’ils ont et ce qu’ils ont est très fort, c’est qu’ils ont une très grande amitié. Martin et moi étions très convaincus que cela se montrait parce qu’il faut les aimer tous les deux ensemble. Il faut sentir et savoir qu’il y a de l’histoire, n’est-ce pas ? La dernière chose que vous voulez ressentir quand vous regardez sa relation comme ça, c’est que vous ne ressentez pas l’histoire. Vous n’avez pas l’impression que ces deux personnes viennent de nombreuses années ensemble. Je pense qu’avec eux, vous le sentez, ou j’espère que vous le ressentez.

Dans le scénario, une bonne partie du film se déroule au Vietnam. Qu’est-ce que cela a signifié pour vous d’avoir le film là-bas ?

J’aimerais que plus de choses soient tournées là-bas. Malheureusement, ce qui s’est passé, c’est qu’ils sont allés au Vietnam et ont filmé Martin et notre DP. J’ai fini par ne pas pouvoir y aller et Michael a fini par ne pas y participer à cause de la pandémie. Nous avions donc tous nos plans de tournage en Europe de l’Est, à Londres et en Asie qui sont devenus interdits à cause de ce qui s’est passé avec la pandémie. Nous avons donc dû nous dépêcher, alors que nous ne pouvions pas amener toute une équipe là-bas, je veux dire, évidemment, nous avions une petite équipe pour faire certaines choses, mais nous ne pouvions pas y amener une centaine de personnes pendant une pandémie. Cela aurait été une très mauvaise décision. Mais je suis vraiment excité de dépeindre le Vietnam dans un film parce que ça fait longtemps. Vraiment, les seuls films que vous voyez sur le Vietnam sont des films de guerre.

Vous avez mentionné que vous ne vouliez pas vraiment faire un film d’action ensuite, mais comment pouvez-vous résister avec un casting aussi incroyable. Maintenant que c’est fini, que veux-tu faire ensuite en tant qu’actrice ?

Je le fait. Je vais faire une comédie pour Fox appelée Pivoting qui commence le mois prochain. On fait un câble, genre 10 épisodes. Nous créons en janvier et je travaille avec cette actrice, Ginnifer Goodwin, et cette autre actrice dans Eliza Coupe. Nous nous amusons tellement. Je veux dire, tu vas travailler et ce n’est pas du travail. J’aimerais faire une pause dans ces grands films d’action très stressants pour sortir avec un groupe de copines, m’amuser et faire une comédie. Donc j’en suis vraiment content. Ensuite, je pense qu’en ce qui concerne le film, je ne peux pas encore vraiment en parler, mais ce que j’espère faire, c’est d’espérer combiner les deux genres, si cela a du sens.

Absolument. L’une des choses les plus uniques que vous ayez faites dans votre carrière a été de jouer dans le jeu vidéo Need for Speed: Undercover. Cela a un tel culte, tant de gens aiment ce jeu. Était-ce une expérience amusante pour vous et voudriez-vous faire un autre jeu vidéo à l’avenir ?

C’était vraiment amusant. Je ne suis pas une personne de jeu, donc je n’avais aucune idée de ce qu’était ce monde. Donc, comme EA m’a en quelque sorte présenté tout ce monde de leur gamme. Ensuite, ce que nous avons fait, c’est que nous avons coupé cela comme une petite câpre, ce petit comme un film dans le jeu vidéo. Si vous passez un niveau, vous sauriez ce qui s’est passé dans l’histoire. C’était nouveau pour eux aussi, même de faire ça. Alors ils se sont amusés avec ça aussi. Oui, j’ai vraiment aimé. Je pensais que c’était vraiment amusant. Je ne sais pas s’ils le font encore. Vous pourriez peut-être me le dire avec les jeux vidéo, mais j’ai pensé que c’était une expérience cool. C’était très unique et quelque chose, quelque chose que j’ai jamais fait auparavant.

Oui. Ils font beaucoup plus de trucs mo-cap maintenant, donc c’est en quelque sorte encore plus évolué. Alors ma dernière question pour vous, c’est un film tellement amusant et bourré d’action, et il va être amélioré en le voyant avec d’autres. Vous avez mentionné que les difficultés de la pandémie ont un impact sur le tournage, à quel point êtes-vous excitant qu’il obtienne cette sortie en salles?

Je n’arrive pas à y croire parce que nous étions censés sortir beaucoup plus tôt avant l’été. C’était décevant que nous ne puissions pas le faire et nous avons dû le pousser. Je veux dire, au départ, c’était très brièvement, puis j’ai su que des choses meilleures allaient arriver et que si nous devions tenir, ce serait pour une raison. Je pense que nous l’avons vraiment fait. Le fait que nous puissions le mettre en scène, ce qui était notre rêve et notre vision, c’est que c’est vraiment tout. Je sais que Martin et moi nous sommes appelés à ce sujet. Nous étions si, si heureux. Je veux dire, vous ne voulez pas vraiment travailler aussi dur et faire quelque chose pour le grand écran qui ne sera jamais vu sur grand écran. Donc je pense que peu importe comment ça se passe, nous sommes tellement reconnaissants que c’est la façon dont les gens vont le voir.