Les plus grandes innovations des médias et du divertissement en 2025
L'intelligence artificielle a fait évoluer l'industrie du divertissement en 2025, mais ce n'est pas tout qui a changé cette année
Hollywood n'est pas traditionnellement connu comme une source d'innovation. Mais avec l’essor de l’intelligence artificielle qui suscite de nouvelles façons de penser, les choses sont en train de changer.
L'année a vu l'industrie prendre de grands changements, comme le Las Vegas Sphere se lançant dans le secteur théâtral avec une version améliorée du « Magicien d'Oz », ou la renaissance d'un format mort depuis longtemps pour les cinéphiles.
Ensuite, il y a l’IA, une technologie avec laquelle Hollywood est encore en train de maîtriser étant donné son potentiel à tout perturber. Vous pouvez découvrir son impact sur l'industrie dans son ensemble dans notre aperçu de l'IA (lien vers l'histoire de Roger lorsqu'elle sera en direct). Il a joué un rôle clé dans quelques éléments de cette liste.
Sans plus tarder, voici quelques-unes des plus grandes innovations des médias et du divertissement en 2025.

Sommaire
La Las Vegas Sphere entre dans le secteur du cinéma
La Las Vegas Sphere a fait la une des journaux fin août lorsqu'elle s'est lancée dans le secteur du cinéma avec un nouveau modèle cinématographique, à commencer par le classique américain des années 1930 « Le Magicien d'Oz ». The Sphere a utilisé des artistes d'effets numériques et l'intelligence artificielle pour remasteriser le classique de Victor Fleming pour son écran enveloppant unique, en ajoutant des éléments environnementaux (tels que le vent simulé pendant la séquence de tornade) pour rendre l'expérience plus immersive. L'intelligence artificielle contribue à élargir le film, en montrant des personnages et des environnements qui étaient auparavant hors écran dans différents plans.
Financièrement, la projection expérientielle est devenue un succès rapide, affichant presque complet son week-end d'ouverture avec une moyenne d'environ 650 000 $ par séance. Début septembre, il a été constaté que « Le Magicien d'Oz chez Sphere » générait jusqu'à 2 millions de dollars par jour, mettant ainsi sur la table de futures adaptations cinématographiques potentielles. Le PDG James Dolan a également noté son intention d'ajouter davantage d'emplacements Sphere – un autre signe que la refonte du « Magicien d'Oz » ne sera probablement pas une réalisation cinématographique unique.

L'IA entre dans l'espace du podcasting
En 2025, l’IA a acquis une présence accrue dans divers domaines de l’industrie du divertissement, l’intelligence artificielle étant déjà solidement implantée dans les mondes du cinéma et de la musique. L’un des développements les plus surprenants a été l’avènement du podcasting IA. La startup Inception Point AI, composée de huit employés, avait déjà créé plus de 175 000 podcasts générés par l'IA selon le rapport de Tess Patton du 17 novembre dans Jolie Bobine, la société ajoutant 3 000 podcasts à son nombre chaque semaine. Ces podcasts couvrent un large éventail de sujets, l'IA imitant différents hôtes et personnalités pour servir de « divertissement ludo-éducatif » comparable à une « version audio de Reddit ou Wikipédia ».
Ces podcasts ne sont pas non plus simplement ajoutés au vide. Quiet Please, un réseau utilisé par Inception Point AI, a enregistré 12 millions de téléchargements d'épisodes à vie et 400 000 abonnés à la mi-novembre. Au coût de seulement 1 $ par épisode, Jeanine Wright, PDG d'Inception Point, a déclaré qu'elle voyait beaucoup de valeur dans la création d'une offre aussi massive de modules faciles à produire sur divers sujets. Wright a ajouté que cette capacité à couvrir une large variété sans employer d'écrivains, d'éditeurs ou de véritables animateurs leur permet de cibler des groupes hyper-spécifiques sans se soucier d'atterrir en haut des classements.
« Les richesses sont dans les niches, c'est sûr », a déclaré Wright à Patton. « Mes amis de l'industrie du podcasting me demanderont : 'Avez-vous une émission qui figure dans le top 10 ? Comment se situent vos émissions ?' Nous n’y pensons même pas comme ça.
Ce développement intervient à un moment crucial dans le domaine du podcasting, Riverside rapportant en octobre que plus de 584 millions de personnes écoutaient des podcasts en 2025, avec 619 millions d'auditeurs attendus d'ici 2026. Riverside prévoit également que le podcasting rapportera 17,59 milliards de dollars d'ici 2030. accord exclusif de podcasting vidéo. Ce n'est pas le premier accord de ce type conclu par le streamer en 2025, avec un partenariat similaire entre Netflix et The Ringer en cours pour les podcasts vidéo en 2026.
Letterboxd donne une maison aux films de festival non distribués
Le service de médias sociaux populaire basé sur le cinéma, Letterboxd, a annoncé qu'il lancerait son propre service de streaming : The Letterboxd Video Store. Plutôt que d'héberger une immense bibliothèque, Letterboxd vise à proposer à ses clients des films largement sous-vus, offrant une collection de joyaux cachés qui pourraient autrement être difficiles à trouver.
Lors du lancement, quatre titres du festival ont fait leur entrée sur le service avec un prix PVOD de 20 $ : « It Ends », « Kennedy », « The Mysterious Gaze of the Flamingo » et « Sore : A Wife From the Future ». Il y avait également cinq films plus anciens présentés dans la section Lost and Found du Video Store pour « des outsiders sous-estimés avec des notes d'étoiles stellaires ». Ces locations variaient entre 4 $ et 10 $.
Cela inclut notamment les films qui ont reçu un accueil positif sur le circuit des festivals mais qui n'ont pas réussi à trouver une distribution appropriée. Le service pourrait s'avérer être un radeau de sauvetage pour les cinéastes à petit budget, en leur donnant une plus grande opportunité de présenter leurs films à un large public une fois leur festival de cinéma terminé. Letterboxd n'aurait pas pu lancer ce film à un meilleur moment, le Sundance Film Festival étant confronté à des ventes record en 2025.
Le service a déjà commencé à porter ses fruits pour les créateurs. Un peu plus d’une semaine après le lancement du Letterboxd Video Store, Neon a annoncé avoir repris « It Ends » pour une distribution en salles en 2026.

Sora 2 fait des vagues à Hollywood
Alors que l'outil de génération vidéo Sora de ChatGPT s'est généralisé fin 2024, Sora 2 a été lancé en septembre 2025 avec une nouvelle plate-forme de médias sociaux de type TikTok, soulevant un nouvel ensemble de préoccupations pour Hollywood. Le générateur d'IA texte-vidéo a été immédiatement repoussé lorsqu'il a forcé les studios de cinéma et les propriétaires de propriété intellectuelle à choisir dehors de leur propriété étant présentée dans les situations vidéo plutôt que de leur permettre d'y participer. Alors qu'Hollywood était déjà à l'affût des questions éthiques sur le droit d'auteur, la propriété et les droits des employés soulevées par l'IA, Sora 2 a rapidement aggravé les inquiétudes.
Disney a été l'une des entreprises qui a rapidement pris à partie le service texte-vidéo amélioré.
« La copie, la distribution, l'affichage public et/ou l'exécution publique par OpenAI des œuvres et des personnages protégés par le droit d'auteur de Disney sans autorisation constituent une violation du droit d'auteur, et Disney n'est pas tenu de se désinscrire de l'inclusion de ses œuvres dans Sora/Sora 2 ou tout autre système OAI pour préserver ou faire valoir ses droits en vertu de la loi sur le droit d'auteur », lit-on dans une lettre de Disney.
La relation entre Disney et Sora 2 a toutefois changé lorsque la société a investi à la mi-décembre un milliard de dollars dans OpenAI. Disney a également conclu un accord de trois ans permettant aux utilisateurs de Sora d'accéder à plus de 200 personnages appartenant à une entreprise pour les utiliser dans des vidéos courtes sur les réseaux sociaux générées par l'IA. Cet accord, qui entrera en vigueur début 2026, est intervenu à un moment où la popularité de Sora était apparemment en déclin – Disney légitimant potentiellement l'utilisation ultérieure de la propriété hollywoodienne dans les vidéos d'IA.
« One Battle After Another » fait revivre un format de film disparu depuis longtemps
À la fin de l'année 2024, « The Brutalist » de Brady Corbet a fait la une des journaux en étant le premier film depuis des décennies à être en grande partie tourné dans l'ancien format VistaVision. Avant cela, le dernier film tourné principalement avec VistaVision était « One-Eyed Jacks » de Marlon Brando, un film sorti en 1961.
VistaVision est un format grand écran haute résolution datant des années 1950. Les films tournés avec VistaVision placeraient les négatifs 35 mm horizontalement plutôt que verticalement, permettant ainsi des impressions de meilleure qualité. Cela est apparu en même temps que des formats comme CinemaScope et Cinerama, dans le cadre d'une volonté hollywoodienne de créer de nouveaux types d'exposition dans le but d'attirer le public. VistaVision a largement disparu pendant des décennies, alors que d'autres options plus fines sont devenues la norme de l'industrie. Il est resté utilisé pour les effets visuels et les scènes parasites, mais jamais comme méthode principale de tournage d'un film.
Cependant, « The Brutalist » ne serait pas le premier film de ce siècle à être tourné à la fois et projeté dans VistaVision. Cet honneur devra attendre la sortie du film de Paul Thomas Anderson, candidat aux Oscars 2025, « One Battle After Another ». Seuls quatre lieux commerciaux dans le monde étaient capables de projeter « One Battle After Another » dans ce format : le Vista Theatre, propriété de Quentin Tarantino, à Los Angeles, le Regal Union Square 17 à New York, le Coolidge Corner Theatre à Boston et l'Odeon Leicester Square à Londres.
Ces cinémas ont connu de fréquentes salles combles pour les projections VistaVision du film PTA, qui a rapporté plus de 200 millions de dollars. D'autres films tournés avec VistaVision sont en préparation, notamment « Les Hauts de Hurlevent » d'Emerald Fennell, le premier film « Narnia » de Greta Gerwig et le prochain long métrage du réalisateur Alejandro G. Iñárritu. Le film « Bugonia » de Yorgos Lanthimos en 2025 a également été tourné dans ce format.
Le retour de VistaVision met en évidence une tendance selon laquelle les formats de films haut de gamme deviennent un argument de vente important pour une niche importante de cinéphiles. Plus tôt cette année, « Sinners » de Ryan Coogler s'est retrouvé au centre d'un phénomène similaire, vendant à guichets fermés les quelques cinémas du pays capables de projeter le film au format IMAX 70 mm. « Sinners » a depuis été réédité plus d'une fois en IMAX 70 mm.
YouTube offre aux créateurs une assistance IA
Alors que les créatifs de tous les secteurs s'inquiètent des ramifications des progrès continus de l'IA, il reste la possibilité pour la technologie de rendre un peu plus facile les tâches quotidiennes exténuantes. En septembre, YouTube a déployé plus de 30 outils distincts pour aider les créateurs, dont plusieurs impliquaient l'IA sous une forme ou une autre.
L'un des outils les plus remarquables de ce déploiement était Ask Studio, un chatbot IA natif qui aide les créateurs YouTube à analyser les données et les statistiques pour mieux comprendre comment mieux servir leurs chaînes. Ask Studio parcourt une montagne d'informations pour fournir aux créateurs des informations à jour telles que les données démographiques de l'audience et des appareils, suggérer des types de contenu et bien plus encore.
« L'une des choses merveilleuses d'être un créateur est que vous disposez de beaucoup d'informations et que vous pouvez reconnaître les préférences et les commentaires du public », a déclaré Colin Rosenblum, co-animateur du podcast de conseils aux créateurs « Colin and Samir », a déclaré à Kayla Cobb de Jolie Bobine. « J'ai découvert que dans le temps limité que nous avons passé avec Ask Studio, nous pouvons bien mieux comprendre notre public. »
Ask Studio n'est que l'une des nombreuses innovations dévoilées par YouTube en 2025 et destinées à aider les créateurs dans un secteur en constante évolution. Le service a également donné à ses utilisateurs la possibilité de modifier les parrainages qui apparaissent dans les vidéos longues après leur sortie. Cela offre aux créateurs de plus grandes opportunités de revenus, car ils peuvent intégrer dynamiquement de nouveaux parrainages dans d'anciennes vidéos plutôt que de laisser une seule publicité en direct pour toujours.







