Les néo-westerns les plus sous-estimés de tous les temps

Le néo-western fait partie de ces sous-genres parfois difficiles à classer. Mais avec d’autres comme Spaghetti et Revisionist, les sous-catégories du genre occidental sont parmi les plus populaires que l’industrie ait jamais créées. Et bien sûr, certains films peuvent se chevaucher entre les sous-genres. Mais pour la plupart, chacun a été défini dans une certaine mesure au fil des ans pour s’intégrer dans une tranche de classification particulière.

Des cinéastes comme Tarantino, les Coen et bien sûr Clint Eastwood ont tous sorti des néo-westerns tout au long de leur carrière. Et plus particulièrement, ils les ont publiés au 21e siècle. Il y a bien sûr quelques exceptions à cela. Car, même si le mot « néo » signifie généralement « nouveau », plusieurs films entrant dans cette catégorie datent des années 1960, et certains même avant. Le plus loin que remonte cette liste particulière, cependant, est vers la seconde moitié des années quatre-vingt. Donc, encore relativement récent. Mais cela dit, allons-y : ce sont les néo-occidentaux les plus sous-estimés de tous les temps.

8 Rivière du vent

La société Weinstein

Mettant en vedette Jeremy Renner et Elizabeth Olsen – qui apparaissent tous les deux à l’écran côte à côte dans l’univers cinématographique Marvel, en tant que Hawkeye et Scarlet Witch respectivement – ​​ce film policier néo-occidental a été écrit et réalisé par le cinéaste américain Taylor Sheridan. Et, bien sûr: Wind River (2017) a fait de l’argent décent dans les théâtres et a suscité un grand respect de la part des critiques. Mais il atterrit ici au numéro sept parce que, dans le court laps de temps où il a fait le tour du bloc public, sautant autour des services de streaming et se frayant un chemin dans les foyers à travers l’Amérique, il est en quelque sorte oublié.

Du moins, comparé à d’autres films du genre. Et dans ce cas, l’histoire suit les personnages principaux (Renner, un traqueur du US Fish and Wildlife Service et Olsen, un agent du FBI) ​​alors qu’ils enquêtent sur un meurtre survenu dans la réserve indienne de Wind River, dans le Wyoming. Et, encore une fois: presque tout a frappé de manière critique, de l’esprit de son scénario aux performances de sa distribution. Rien de tout cela ne veut dire qu’un groupe particulier de personnes a qualifié le film de mauvaise qualité, ou quoi que ce soit. Mais les fans ne semblent tout simplement pas en parler de nos jours, ce qui le place ici en tête de liste.

7 Désespéré

Sortie de Sony Pictures

Une chose qui ressort ici est la qualité du rapport que les acteurs ont développé les uns avec les autres. Et cela est en grande partie dû à leurs relations individuelles avec le réalisateur Robert Rodriguez. Mettant en vedette Antonio Banderas et Salma Hayek, il s’agissait de leur première de sept collaborations avec Rodriguez. Il en va de même pour Cheech Marin. Il y avait aussi Quentin Tarantino dans un rôle de soutien. Pendant ce temps, Desperado (1995) était le premier des dix films de Danny Trejo avec Rodriguez. Et Joaquin De Almada a complété le casting en tant qu’antagoniste nommé Cesar « Bucho ».

Mais c’est aussi la deuxième de ce qu’on appelle la trilogie mexicaine – elle suit El Mariachi (1992) et précède Il était une fois au Mexique (2003). Le premier est sous-estimé de nos jours, tandis que le second a été sous-estimé par les critiques lors de sa sortie. Desperado aussi – il détient un maigre taux d’approbation de 67% sur Rotten Tomatoes. Mais il est d’une qualité globale supérieure à ce que ce nombre pourrait finalement suggérer, grâce à son ton tangible, à des performances convaincantes et aux sensations fortes de son scénario. Et donc, c’est l’un des néo-westerns les plus sous-estimés jamais réalisés.

6 citadins

Photos de Colombie

Comme quelques autres projets de cette liste, City Slickers (1991) reste sous-estimé presque uniquement d’un point de vue contemporain. Il a recueilli d’excellentes critiques de la part des critiques et un nombre tout aussi impressionnant de ventes de billets. Mais, encore une fois: au fil du temps, la valeur du nom de cette comédie néo-occidentale a considérablement baissé ces dernières années.

Il mettait en vedette Billy Crystal, avec des rôles de soutien de comédiens tels que Daniel Stern, Helen Slater et Jack Palance. Mais l’interprète le plus éminent à noter à cet égard devrait être Jake Gyllenhaal – bien qu’il n’ait pas exactement eu le plus grand des rôles, il est remarquable pour ses débuts à l’écran. Et dans l’ensemble, c’était un film de haute qualité pour le tout premier rôle de Gyllenhaal. Mais l’autre effort d’acteur qui a survécu au-delà de la reconnaissance contemporaine du film lui-même était celui de Palance, qui a remporté un Oscar du meilleur acteur dans un second rôle. Assez impressionnant pour une comédie néo-occidentale.

5 Laissez-le partir

Caractéristiques de mise au point

Basé sur le roman du même nom de 2013, Let Him Go (2020) suit un couple marié qui cherche à sauver son petit-fils d’une famille hors réseau. Il met en vedette Diane Lane et Kevin Costner dans le couple susmentionné – ils sont apparus à l’écran ensemble en tant que parents de Superman, Martha et Jonathan Kent dans Man of Steel (2013). Et ils ont repris leurs rôles respectifs dans l’univers étendu de DC grâce à Batman V Superman : Dawn of Justice (2016).

Mais sans aucun doute, Let Him Go est le meilleur film dans lequel ils sont apparus ensemble. Son statut sous-estimé vient principalement du public, car le film a à peine réalisé la moitié de son budget de 21 millions de dollars au box-office mondial. Les critiques ont apprécié la dynamique partagée entre les protagonistes en tandem avec l’esprit du scénario, et finalement, le film atterrit ici au numéro quatre.

4 étoile solitaire

Sony Pictures Classiques

Cela peut ne pas sembler sous-estimé sur le papier, car il a reçu d’excellentes critiques de la part des critiques. De plus, même s’il n’a pas vraiment fait de vagues au box-office, il a presque triplé son budget de 5 millions de dollars. Et en tant que film mystère néo-occidental, Lone Star (1996) se distingue parmi cette liste comme le projet peut-être de la plus haute qualité. Il met en vedette Ron Canada, Chris Cooper, Clifton James et Kris Kristofferson, avec d’autres rôles de Matthew McConaughey et Frances McDormand – la même année, elle a joué dans Fargo (1996), rien de moins. Et chacun de ces comédiens s’est merveilleusement bien comporté à ses propres égards.

Et en ce qui concerne l’intelligence de l’intrigue elle-même : les éléments énigmatiques du genre mystère se mariaient parfaitement avec le décor occidental global. Et en toute franchise, le résultat a été l’un des meilleurs films du genre, point final, sans parler du meilleur de ceux qui figurent sur la liste. Et lorsqu’on analyse le paysage d’un point de vue plus moderne, Lone Star est sans aucun doute l’un des néo-westerns les plus sous-estimés de tous les temps.

3 La voie du pistolet

Divertissement artisanal

Difficile d’appeler un classique culte sous-estimé, mais en ce qui concerne The Way of the Gun (2000): il détient une cote d’approbation de 46% par les critiques sur Rotten Tomatoes. Et bien que le score de consensus du public de 70% soit évidemment beaucoup plus approprié, il ne compense guère les pensées négatives des critiques en tandem avec les résultats médiocres du film au box-office mondial.

Et, bien sûr, le réalisateur Christopher McQuarie n’était en aucun cas le plus grand des noms, d’autant plus qu’il s’agissait de ses débuts en tant que réalisateur. Mais les acteurs principaux Ryan Phillipe et Benecio Del Toro s’étaient déjà imposés comme des acteurs clés à Hollywood. De plus, ils ont tous deux joué vaillamment ici, avec une intrigue intéressante et dynamique pour couronner le tout. Encore une fois: les classiques cultes sont considérés comme tels pour une raison, mais même avec un statut qui devrait intrinsèquement attirer plus d’attention sur le projet, The Way of the Gun se sent toujours largement sous-estimé.

2 Préjugés extrêmes

Photos de Tri Star

Bien que cela puisse également être classé comme un thriller d’action, Extreme Prejudice (1987) est le plus justement décrit comme un néo-western. Il a été réalisé par Walter Hill, avec des rôles principaux de Nick Nolte et Powers Boothe. Ils jouent des amis d’enfance qui grandissent respectivement dans un garde forestier du Texas et un baron de la drogue, se retrouvant de part et d’autre de la loi.

Et le produit global a reçu un accueil tiède de la part des critiques – avec 70% sur Rotten Tomatoes, il pourrait facilement être considéré comme sous-estimé sur le front critique. Mais il a également bombardé au box-office, avec 11,3 millions de dollars réalisés sur un budget de 22 millions de dollars. Et finalement, ces chiffres ne rendent tout simplement pas justice à l’aptitude technique en jeu avec d’énormes performances en plus.

1 Dans la vallée

THINKFilm

Bien sûr, il y a quelques interactions maladroites entre les personnages qui soulèvent des questions concernant la légitimité du script. Mais pour la plupart, Down in the Valley (2005) est un film intelligent avec un dialogue plein d’esprit et un développement de personnage réfléchi pour le montrer. Il a été écrit et réalisé par David Jacobson, qui reste aujourd’hui tout aussi sous-estimé que ce projet fondateur.

Et en ce qui concerne le casting : Edward Norton apparaît dans le rôle principal, avec David Morse apparaissant comme une sorte d’antagoniste. Il joue le père d’October (principalement connu sous le nom de Tobe tout au long du film) et Lonnie (ou Twig) – avec ces deux personnages interprétés respectivement par Evan Rachel Wood et Rory Culkin. Et alors que le personnage de Norton, Harlan, devient amoureux de Tobe et que l’intrigue évolue lentement vers un territoire de thriller, l’intrigue a un moment particulièrement discutable en termes de continuité générale. Mais pour la plupart, le taux d’approbation de 52% du film, associé à ses performances atroces au box-office, aboutit au néo-occidental le plus sous-estimé jamais réalisé.