Les meilleurs rôles au cinéma de David Bowie, classés

Si vous n’êtes pas déjà au courant, le musicien, visionnaire et interprète David Bowie pourrait faire à peu près n’importe quoi. Alors que Bowie a été acclamé en tant que musicien pendant une grande partie de sa carrière, les rôles d’acteur du chanteur sont tout aussi remarquables. Bowie a joué dans la science-fiction, l’horreur, la fantaisie, les drames de guerre, les films d’art et tout le reste, et a réussi à incorporer son personnage plus grand que nature dans chacune de ses performances respectives. Les rôles cinématographiques de Bowie ont également démontré sa gamme remarquable et présenté des couches à un ensemble déjà impressionnant de compétences.

Mis à jour le 7 décembre 2022 : Si vous êtes un fan de David Bowie, vous serez heureux de savoir que nous avons mis à jour cet article avec plus des meilleurs films du talentueux musicien.

Pour les fans des rôles cinématographiques de Bowie, la discussion est passionnée quant à savoir qui constitue sa meilleure performance à ce jour. Heureusement, nous avons compilé un tour d’horizon de certains des rôles les plus dramatiques, campy, poignants ou gonzo de Bowie en un seul endroit. Jetez un coup d’œil et découvrez quel film représente vraiment le summum de l’action de Starman.

10/10 Juste un gigolo

Warner-Columbia Filmverleih

Pour le drame très ironique Just a Gigolo de 1978 de David Hemmings, Bowie apparaît comme le soldat d’Europe de l’Est Paul von Przygodski, qui, de retour de la Première Guerre mondiale, trouve du travail comme prostituée de grande classe dans un bordel allemand dirigé par la baronne (icône du vieil Hollywood Marlene Dietrich dans son dernier rôle au cinéma). Bowie est beau et charmant, mais le film ne profite pas du charisme du musicien et ressemble à un spectacle sans substance.

Just a Gigolo n’a pas été apprécié par les critiques, le public et Bowie lui-même, qui a décrit le film comme « mes 32 films d’Elvis Presley réunis en un seul ». Cependant, ce film ne devrait être vu que pour constater que le flop du film de Bowie est toujours plus intéressant que de nombreux autres films.

9/10 Le Prestige

Images de Warner Bros.

Le film de Christopher Nolan en 2006 Le Prestige est remarquable pour de nombreuses raisons, et le camée sournois mais percutant de Bowie en tant que Nicolai Tesla est un véritable point culminant. Malgré la brièveté du rôle, la fanfaronnade théâtrale et l’humour effronté de Bowie s’enchaînent efficacement dans la partie du film du personnage et laissent une impression durable. Alors que le rôle aurait pu être un simple passe-partout glorifié, Bowie parvient à faire en sorte que l’apparence de Tesla soit essentielle aux thèmes abordés, et il capture parfaitement l’esprit agité et l’excentricité du génie.

Nolan aurait supplié Bowie d’apparaître dans le film et, heureusement pour les téléspectateurs, il a non seulement accepté mais a livré un rôle de voleur de scène qui a enrichi le film dans le processus. La performance de Bowie dans The Prestige a été bien accueillie par la critique et le public et a prouvé que même dans un bref rôle, Bowie pouvait toujours créer une performance qui résonne.

8/10 Débutants absolus

Photos de Palais

La comédie musicale Absolute Beginners de Julien Temple de 1986 explore la vie à Londres à la fin des années 1950, montrant la transformation de l’ère du jazz au rock and roll des années 1960. Bowie n’est qu’un acteur mineur dans le film, un publicitaire appelé Vendice Partners, mais sa chanson titre accrocheuse est devenue très populaire au Royaume-Uni et a passé neuf semaines dans les charts.

« Je ne pense pas avoir jamais vu pire jouer dans un grand film britannique … Cette chanson, à mon avis, était le seul bon long métrage de tout le film », IndieWire a cité Jake Eberts, dont le studio de cinéma Goldcrest Films s’est effondré après l’échec commercial d’Absolute Beginners.

7/10 Basquiat

Films Miramax

Ce n’est un secret pour personne que Bowie était un maître pour embrasser l’absurde et cela s’étend certainement à ses performances cinématographiques. Dans le Basquiat de 1996, Bowie incarne nul autre que l’emblématique artiste pop Andy Warhol. La performance de Bowie ici manque de subtilité et est clairement effrénée, mais sa nature exagérée et sa touche flamboyante sont délicieusement divertissantes, son style théâtral donne du dynamisme au rôle, et ses lectures de lignes et ses manières trouvent le bon équilibre entre campy et conscient de soi. .

De nombreux interprètes ont endossé le rôle de Warhol, et tandis que certains l’ont dépeint comme un visionnaire torturé, la vision exubérante et fougueuse de Bowie sur Warhol est rafraîchissante à voir. Aussi, des points bonus pour la façon dont Bowie berce sans vergogne la perruque Warhol; encore une fois, c’est un homme qui sait une chose ou deux sur la coiffure.

6/10 La dernière tentation du Christ

Images universelles

Basé sur le roman controversé du même nom de Nikos Kazantzakis, le drame religieux épique de 1988 de Martin Scorsese La dernière tentation du Christ humanise la figure de Jésus-Christ (joué par Willem Dafoe), tourmenté par les tentations des démons, se demandant quelle est la bonne voie . Résonnant avec certains publics tout en offensant d’autres, le récit de Scorsese sur les derniers jours du Christ a été accusé d’être un film offensant et impie.

Dans La dernière tentation du Christ, Bowie entre dans le rôle de Ponce Pilate. Il le joue de manière si subtile, douce et talentueuse, semblant presque sympathique alors qu’il tue Dieu.

5/10 La faim

MGM/UA Entertainment Co.

Pour chaque musicien devenu acteur, il semble que le film de vampire soit un rite de passage, et Bowie a fait une entrée dans le genre en 1983 La faim. Dans le film hyper stylisé, Bowie incarne John, l’amant de l’immortelle vampire Miriam (Catherine Deneuve) ; le couple de vampires se retrouve pris au piège dans un triangle amoureux qui met à l’épreuve leur loyauté l’un envers l’autre.

Le film se distingue par la mise en valeur de son esthétique gothique, et la performance obsédante et séduisante de Bowie ne fait qu’ajouter à son attrait – sa chimie avec Deneuve mijote et ajoute une couche de sexualité audacieuse à la procédure. Le penchant de Bowie pour l’art de la performance l’a bien servi, car il traduit ici très efficacement son sens du spectacle glamour au cinéma. The Hunger n’a pas été un succès critique, mais a depuis établi un culte et est considéré comme l’un des rôles de long métrage les plus emblématiques de Bowie à ce jour.

4/10 Twin Peaks : le feu marche avec moi

Cinéma nouvelle ligne

Peu d’artistes peuvent devenir un personnage emblématique dans une seule scène, mais Bowie a réussi à le faire dans son rôle de Philip Jefferies dans Twin Peaks : Fire Walk With Me. Le rôle tourmenté de Bowie en tant que Jefferies dans le classique séduisant de David Lynch est l’une de ses performances les plus puissantes, et bien qu’il ne soit vraiment présent que dans une scène, il possède plus que son temps d’écran. Bowie apporte une intensité angoissée à Jefferies et démontre ici une véritable présence dramatique.

Le rôle de Bowie est considéré par beaucoup comme l’un des moments les plus emblématiques du film et a été largement adopté par le fandom. C’est un témoignage du talent de Bowie que malgré la brièveté, son rôle de Jefferies reste si important et percutant.

3/10 Joyeux Noël M. Lawrence

Photos de Palais

Bien que Bowie ait joué dans des films avant 1983, c’est avec Merry Christmas Mr. Lawrence and Hunger de cette année-là qu’il a jeté les bases de son potentiel d’acteur. Le film suit Bowie en tant que prisonnier de guerre pendant la Seconde Guerre mondiale et sa relation avec un commandant de rang qui évolue de manière inattendue. Le film retrouve l’acteur dans sa performance la plus sérieuse, et il parvient à se montrer à la hauteur avec conviction, sincérité et émotion.

Bowie est également d’humeur plus discrète ici et parvient à conserver sa présence charismatique dans le processus. C’est un film déchirant tout au long de sa durée, et même s’il serait facile pour un acteur de le faire, la retenue de Bowie ici est extrêmement puissante. Sa performance dans Merry Christmas Mr. Lawrence lui a valu les éloges de la critique et a contribué à établir sa crédibilité en tant qu’acteur, et son travail dans le film calme, mystérieux et souvent beau reste l’une des meilleures performances dramatiques de Bowie.

2/10 Labyrinthe

Photos de Tri-Star

Bien que Bowie ait peut-être eu des «rôles plus sérieux», peu restent célébrés et adorés comme son tour en tant que roi gobelin dans le film fantastique de 1986 Labyrinthe. La performance de Bowie est glorieusement exagérée et théâtrale, et il met à profit son pedigree glam rock. Bowie est connu pour être un artiste flamboyant, et il utilise énormément cette force dans Labyrinth, possédant chaque scène dans laquelle il se trouve.

Le crédit est également dû à son timing comique, car il parvient à interagir facilement avec les nombreux personnages animés et jeunes interprètes du film. Le tour de Bowie en tant que roi gobelin est célébré par beaucoup et le présente continuellement aux nouvelles générations. Pour beaucoup, Labyrinth sert de porte d’entrée à Bowie et est l’une de ses performances à l’écran les plus importantes.

1/10 L’homme qui est tombé sur terre

Films de lion britanniques

L’un des premiers rôles principaux de Bowie est venu dans le film de science-fiction de 1976 The Man Who Fell To Earth. Avec un personnage principal inspiré du personnage de scène de Bowie, le film suit Bowie en tant qu’extraterrestre qui s’écrase sur terre sous la forme d’un humain tout en naviguant dans la société moderne. Le film est connu pour ses thèmes existentiels et philosophiques car il explore la moralité, la corruption, le désir et l’esprit humain. La performance de Bowie en tant que Thomas Jerome Newton utilise énormément sa présence surnaturelle, et son intensité et sa vulnérabilité sont puissantes à regarder. Bowie démontre également de manière organique une intimité et une compréhension de son personnage qui nous permettent d’acquérir une résonance plus profonde pour son sort. De manière rafraîchissante, sa performance manque de vanité et est organique et sincère tout au long.

Comme beaucoup de chefs-d’œuvre de Nicolas Roeg, L’homme qui est tombé sur terre a polarisé le public à l’époque, et Bowie n’était pas entièrement accepté comme un acteur de respect; il ne dirigera qu’un seul film de plus pendant sept ans après celui-ci, jusqu’à Hunger and Merry Christmas Mr. Lawrence. Le film, cependant, est devenu culte et est considéré comme l’un des films de science-fiction les plus influents de son époque. La performance de Bowie ici a également été notée comme l’un de ses rôles les plus déterminants, beaucoup associant automatiquement le musicien Starman à l’homme des stars du film. Alors que Bowie a joué dans de nombreux films, son rôle dans The Man Who Fell To Earth reste son plus définitif.